Le « Concert pour une seule voix » de Sanfic Industria aborde le passé récent du Pérou : « Malgré tout, les êtres humains sont capables de se connecter »

En tant que critique de cinéma ayant passé des années immergé dans la tapisserie complexe du cinéma latino-américain, je dois dire que « Concert pour une seule voix » est un ajout poignant et puissant au genre. Cette histoire émouvante, qui se déroule dans le contexte du passé tumultueux du Pérou, résonne profondément avec ma propre compréhension du réseau complexe de vérité, d’idéologie et de liens familiaux.

En décembre 2007, Nicolás, au début de la vingtaine, se trouve au bord d’un avenir prometteur. Il est affilié à la meilleure communauté étudiante d’Europe, résidant à Paris et se préparant à poursuivre un master en architecture à Londres.

Plus tard, lors du « Concert pour une seule voix » d’Alejandra Carpio Valdeavellano du Pérou, le personnage est confronté de manière inattendue à son passé. C’est juste avant Noël qu’il apprend que sa mère Diana a été libérée à Lima après avoir passé 18 ans en prison en raison de son affiliation à une organisation de lutte contre le gouvernement péruvien.

Nicolas a néanmoins obtenu la maison familiale à Lima, qui pourrait lui permettre de financer ses études. Il lui suffit de s’y rendre et de signer quelques documents, mais cela implique de se confronter à nouveau à Diana. La simple pensée de Diana attise le ressentiment chez Nicolas en raison de sa priorité aux idéaux politiques plutôt qu’à la maternité. En colère, il l’accuse : « Vous prétendiez lutter pour une vie meilleure pour les enfants péruviens », rétorque-t-il. « Pourquoi n’as-tu pas cherché quelque chose de MIEUX pour MOI ? » Nicolas exprime enfin sa colère longtemps réprimée.

« Cette semaine, au WIP ibéro-américain de Sanfic Industria, sera présenté « Concert for a Single Voice ». Cette production comprend 10 titres actuellement en post-production en provenance d’Amérique latine et d’Espagne. L’histoire explore l’impact des dommages collatéraux sur les familles des militants qui se sont opposés aux forces gouvernementales péruviennes. Cela met en lumière la façon dont les répercussions de ce conflit continuent de se répercuter sur la société d’aujourd’hui.

Au cœur de notre conversation, Nicolás m’a réprimandé et Diana a partagé son point de vue sur le fait de rejoindre une organisation terroriste – « Je ne pouvais pas rester les bras croisés au milieu de tant de douleur », a-t-elle exprimé – « Symphonie » semble impliquer que chacun a ses raisons. : Personne n’a entièrement tort. Peut-être que s’ils se trompent quelque peu, cela pourrait être dû à un manque de connaissances ou d’informations.

« Indépendamment des nombreux facteurs qui peuvent sembler nous diviser, les gens ont une capacité extraordinaire à se connecter, même lorsque nous semblons très différents ou avons des croyances fortement contrastées », partage Carpio avec EbMaster.

Originaire d’Invisible Producciones au Pérou, le film « Concert » met en vedette Denzel Calle (« Mont Blanc »), basé à Paris, Monserrat Brugué (« Princesas ») et Paul Vega (« La Restauración »). Financés par Ibermedia et le ministère de la Culture du Pérou, les producteurs Norma Velásquez et Carpio collaborent avec Cyriac Aurial de Rémora Films en France pour obtenir le financement nécessaire à l’achèvement du film et planifier également une première en Europe.

À l’approche du Work in Progress ibéro-américain de Sanfic Industria, qui a débuté le 20 août à Santiago du Chili, EbMaster a eu une conversation avec Carpio.

La pièce intitulée « « Concierto Para Una Sola Voz » » semble contredire son nom en laissant entendre que plusieurs individus peuvent avoir des raisons valables pour leurs actions. Personne ne détient à lui seul des droits exclusifs sur la vérité ou la compréhension. Souhaitez-vous une explication supplémentaire ?

Je pense que la réalité, en général, est généralement assez complexe. Nous constatons toujours qu’il existe différentes manières de regarder le passé, les faits, l’histoire. Mais si l’on parle d’une guerre interne comme celle vécue au Pérou, l’ampleur de la complexité est bien plus grande. Malgré cela, il existe au Pérou différents groupes de pouvoir qui cherchent à imposer une vérité unique, un discours hégémonique sur notre histoire. Ces discours présentent une vérité partielle, ne rendent visible qu’un seul côté et attaquent ceux qui approfondissent la vérité. Tenter de parler d’une seule vérité, c’est nier « l’autre » (la personne).

Le film démarre de manière engageante en France, nous permettant de voir les choses du point de vue de Nicolas concernant Diana. Avec lui, nous découvrons son calvaire en prison, ce qui nous sert également d’éducation sur le sujet.

Absolument. Le film nous présente le voyage de Nicolas alors qu’il découvre que la vérité qu’il croyait était incomplète. Simultanément, il rencontre des détails qui l’amènent à scruter son propre passé. De plus, il plonge dans l’histoire de son pays sous différents angles, permettant au public de partager le déchiffrement de cette complexité.

Dans quel contexte plus large votre film s’inscrit-il dans la cinématographie péruvienne ? Est-il courant de trouver de nombreux films dans le cinéma péruvien qui explorent le thème du Sendero Luminoso, de ses membres et de leurs interactions avec les forces de sécurité gouvernementales ?

Au cours des 40 dernières années, de nombreux films et œuvres audiovisuelles ont abordé le thème des conflits armés. Cependant, je soutiens que « Concert For A Single Voice » présente une perspective unique dans le contexte actuel, car il explore de nouveaux angles concernant le conflit. Contrairement à avant, cet examen s’inscrit dans notre point de vue actuel, considérant notre relation actuelle au conflit, la façon dont le temps passe, mais certaines blessures restent non cicatrisées. Ces nouvelles perspectives mettent également l’accent sur des récits plus personnels, se concentrant sur les aspects familiers, routiniers et intimes de la vie quotidienne.

Quelles lignes directrices aviez-vous pour réaliser « Concierto », le cas échéant ?

Mon objectif était de dépeindre un sentiment d’intimité avec les personnages et de décrire des situations authentiques et pertinentes, en particulier lorsqu’il s’agissait de conflits familiaux. Les interactions familiales impliquent souvent des détails banals comme les repas, l’humour, des compromis mineurs. Mon objectif était de mettre en valeur ces aspects du quotidien.

Peut-on dire qu’une nouvelle vague de cinéastes fait son apparition dans certains pays d’Amérique latine, comme le Brésil ? Est-ce que cela se produit également au Pérou ?

Absolument, le cinéma péruvien a vu de nombreuses réalisatrices ouvrir la voie depuis plusieurs décennies. Plus récemment, les films péruviens ont reçu d’importantes distinctions internationales grâce aux efforts de ces cinéastes talentueuses, dont Claudia Llosa et Melina León, entre autres. Je crois fermement que le nombre de femmes dans l’industrie cinématographique péruvienne augmente régulièrement, même s’il y a des défis, et cette croissance est largement facilitée par le soutien mutuel et les partenariats, comme par exemple à travers NUNA, une association de réalisatrices du Pérou. La camaraderie et le réseautage entre ces femmes s’avèrent déterminants dans la production de films réalisés par des femmes. Cependant, il reste encore un long chemin à parcourir avant de pouvoir prétendre à une véritable représentation.

« Concierto » se déroule en partie en France. Mais comment a-t-il été financé ?

Le film a été financé à presque 100 % par des incitations à la cinématographie du ministère péruvien de la Culture. Nous avons essayé d’obtenir des financements en France, mais malheureusement nous n’y sommes pas parvenus. Le tournage en France a été difficile car le budget dont nous disposions était vraiment faible, nous avons donc dû faire de la magie pour réaliser le plan de tournage là-bas. Nous avons même tourné dans le métro parisien sans autorisation, mais nous avons pu profiter du contexte de Coupe du monde et de la distraction des agents de sécurité dans le métro. Nous avons eu de nombreuses anecdotes, toutes par amour du cinéma.

2024-08-20 18:47