Revue « Stream » : un hôtel devient infernal dans un opus de gore-horreur familier mais animé des producteurs « Terrifier »

Revue « Stream » : un hôtel devient infernal dans un opus de gore-horreur familier mais animé des producteurs « Terrifier »

En tant que cinéphile chevronné qui a vu plus que sa part de films d’horreur, je peux affirmer avec confiance que « Stream » est une délicieuse plongée dans le monde du genre gorehound. Après avoir regardé ma part de films à petit budget et à haute violence, j’apprécie le savoir-faire et le professionnalisme que les productions Fuzz on the Lens apportent.


Les gens qui croient que les dormeurs autonomes n’existent plus devraient prêter attention à la série de films « Terrifier ». Malgré leur attrait restreint pour les fans d’horreur hardcore, ces films ont réussi à générer des bénéfices substantiels avec des budgets modestes, ce qui est assez impressionnant. Un troisième opus sortira cet automne, mais en attendant, il y a « Stream », une production indépendante principalement réalisée par l’équipe de « Terrifier 2 » (à l’exception du scénariste-réalisateur Damien Leone, qui en est le coproducteur). . « Stream » a réussi à exploiter le culte de l’original pour gagner près de 16 millions de dollars il y a deux ans. Semblable à son prédécesseur, « Stream » sera diffusé sous la forme d’un événement théâtral limité aux États-Unis et au Canada du 21 au 25 août, d’autres territoires devant être annoncés ultérieurement.

Bien qu’il s’écarte de sa structure narrative attendue, « Stream » partage des similitudes avec les films « Terrifier » en termes de thème général et de certaines forces et faiblesses. Les deux appartiennent à une catégorie supérieure de films qui se concentrent excessivement sur une violence horrible et des effets spéciaux graphiques, négligeant souvent des éléments essentiels comme l’intrigue et le développement des personnages. De nombreux films sans vie et mal exécutés ont été réalisés dans ce genre de niche. Cependant, les productions Fuzz on the Lens se distinguent par leurs valeurs de production éclatantes dans le cadre de budgets limités. Ils sont visuellement attrayants, mettent en vedette des acteurs professionnels, maintiennent un rythme raisonnable et intègrent de l’humour. Malheureusement, ils manquent d’idées innovantes pour maintenir l’engagement des téléspectateurs qui ne sont pas déjà attirés par les abondantes démonstrations gore.

Le décor de « Stream » est la pittoresque station balnéaire de Pines en Pennsylvanie, souvent qualifiée de perle dans ses publicités, et se prépare à sa réouverture ce week-end. Malheureusement, la propriétaire Linda (Dee Wallace) ne sera peut-être pas présente pour en être témoin. Un mystérieux intrus va tragiquement interrompre sa carrière dans l’hôtellerie avant le début du générique d’ouverture.

La famille Keenan, composée de maman Elaine (Danielle Harris), de papa Roy (Charles Edwin Powell), de leur passionné de jeux vidéo de 11 ans Kevin (Wesley Holloway) et de leur fille adolescente rebelle Taylor (Sydney Malakeh), se dirige dans cette direction. Il y a des années, ils avaient passé des moments joyeux dans ce lieu de vacances. Ce sont les pitreries espiègles de Taylor qui provoquent ce moment de rapprochement familial forcé. À The Pines, ils sont rejoints par deux charmants jeunes Français qui attirent l’attention de Taylor (Andrew Rogers, Jadon Cal), un couple en lune de miel torride (Isla Cervelli, Chris Guttadaro), un individu trop ivre (Daniel Roebuck), un trio explorant le polyamour. , et d’autres personnages éphémères qui font à peine leur apparition mais servent à augmenter le nombre total d’individus.

Le comportement inhabituel de M. Lockwood, le personnel de la réception (interprété par le dramatique Jeffrey Combs), laisse présager une tournure violente des événements. Il explique vaguement que le système fonctionne mal pour justifier l’exigence de paiements en espèces et l’ignorance du Wi-Fi défectueux. Ce qu’il ne révèle cependant pas, c’est que l’ensemble de l’établissement sera bientôt confiné, piégeant les malheureux invités dans un jeu mortel où ils seront pourchassés par quatre assaillants masqués. Ces événements sont enregistrés par des caméras de sécurité et diffusés en direct pour les spectateurs du monde entier.

Dans cette affaire ambiguë, les règles sont au mieux discutables et cela ressemble à un massacre brutal. Cependant, il semble y avoir une récompense pour une cruauté accrue : certaines victimes continuent à endurer la douleur même lorsqu’elles restent conscientes, ce qui permet de continuer à les torturer. Une fois que Roy réalise que sa famille est en péril, il trouve un allié chez un autre invité, Dave (Tim Reid), qui travaillait pour le LAPD et est armé. Pourtant, même ces changements de pouvoir occasionnels n’empêchent pas le déclin de cette communauté captive à un rythme alarmant.

Dans « Stream », de nombreuses personnalités bien connues du genre de l’horreur, telles que Bill Moseley, Felissa Rose, Tony Todd et d’autres, font de brèves apparitions. Ce film est clairement conçu et réalisé comme un hommage sincère à un public familier avec les subtilités de chaque série slasher précédente. Le film évoque souvent un fort sentiment de déjà-vu, qui semble être son objectif principal. Seul rebondissement inattendu, certains personnages qui semblaient indestructibles connaissent une fin prématurée.

Le « jeu » manque d’une histoire substantielle et ses personnages principaux, tous silencieux et violents, n’ont pas de personnalité très distincte. L’un est musclé comme un bodybuilder, tandis que les deux autres forment un duo de danse, même si cet aspect est plutôt inintéressant. En tant que producteur, Leone se concentre sur le maquillage des effets spéciaux, qui implique beaucoup de gore. Cependant, quelle que soit la durée de l’action, les meurtres sont rarement créatifs ou remarquables. Ces actes sont infligés à des personnages stéréotypés dont les dialogues sont remplis de clichés, offrant aux acteurs des opportunités limitées de briller.

Malgré quelques inconvénients comme un ton léger et manquant de tension, un rythme régulier et une ambiance hôtelière quelque peu monotone, le réalisateur et co-scénariste Michael Leavy, accompagné de Steven Dalla Salla (directeur de la photographie), Jason Leavy (producteur) et Robert Privitera, ont habilement réussi à a conçu un film soigné et engageant qui répond généralement aux attentes du spectateur. La longue durée de deux heures peut parfois donner l’impression que le film est trop long, surtout lorsqu’il comprend une fin qui semble être ajoutée simplement pour l’inclusion de stars invitées supplémentaires.

Bien qu’il soit assez similaire aux autres films du genre, ce film n’essaie pas de cacher sa simplicité et se concentre plutôt sur le plaisir des fans de films slasher. Croisons les doigts pour qu’une suite potentielle développe davantage l’idée plutôt basique de l’intrigue, comme ont pu le faire les créateurs de « Terrifier 2 ».

2024-08-21 02:17