Caleb Landry Jones à propos de "Harvest" à Venise, de l'audition pour "Star Wars" et de la façon dont le prochain "Dracula" de Luc Besson est une "histoire touchante" sur "L'amour étant arraché de vous"

À mesure que je m’immerge dans le monde du cinéma et ses personnages intrigants, je me trouve continuellement captivé par les histoires de ceux qui ont traversé cette industrie difficile avec une détermination et une créativité sans faille. L’un de ces individus est Landry Jones, dont le voyage ressemble à un tour de montagnes russes à travers les ruelles sinueuses de Tinsel Town.

Si quelqu’un avait une Venise particulièrement surréaliste en 2023, c’était bien Caleb Landry Jones.

L’acteur n’a passé que 24 heures au Lido, non seulement pour le premier film de Luc Besson « DogMan », où il incarnait un justicier-voleur travesti accompagné d’une meute de chiens, mais aussi parce qu’il a été brusquement tiré d’un plateau de tournage boueux. au sommet d’une montagne écossaise tôt un matin. Après un rapide changement de tenue de soirée, il a été emmené à des conférences de presse et à des événements sur le tapis rouge en Italie, pour ensuite retourner en Écosse le lendemain pour un tournage crucial sur cette même montagne.

« Il mentionne que lorsqu’il était à Venise, son esprit était préoccupé par une scène cruciale qu’il devait jouer. Il explique comment il s’assoupissait à plusieurs reprises pendant les projections et tentait de se réveiller, seulement pour que Luc le console en disant : « Tout va bien ». , fais une sieste.' »

À Venise, Landry Jones a ajouté un élément d’attrait et d’énigme en parlant avec un accent écossais partout. Lors de la conférence de presse « DogMan », Besson a déclaré que sa star jouait un personnage et, même s’il ne s’était jamais considéré comme un acteur méthodique auparavant, après avoir parlé aux autres, il pense maintenant qu’il pourrait en être un.

Il explique à EbMaster que même s’il n’incarne pas toutes les actions de son personnage, il s’engage dans de nombreuses activités qui l’aident à penser et à se comporter de la même manière. Il mentionne une interview de Nicolas Cage à propos de « Ghost Rider », dans laquelle l’acteur a expliqué qu’il s’entourait d’objets anciens pour se sentir davantage dans le rôle (il trouve intrigant que Cage ait admis qu’il n’était pas sûr que cette méthode soit efficace).

Un an après avoir tourné une production écossaise audacieuse intitulée « Landry Jones » avec un accent écossais, l’acteur revient à Venise. Le film, intitulé « Harvest », est le premier film en anglais de la réalisatrice grecque Athina Rachel Tsangari et met en vedette Landry Jones comme personnage principal, incarnant désormais un citadin devenu agriculteur dans une interprétation tragi-comique d’un western. Comme décrit, le film présente un village qui disparaît pendant sept jours surréalistes dans une heure et un lieu indéfinis. Le film est adapté du roman de Jim Grace, sélectionné pour le Booker Prize et qui sert d’allégorie de notre époque actuelle, mettant en garde contre les dangers de la société moderne.

Pour Landry Jones, qui a remporté la Palme d’Or pour son interprétation d’un tireur de masse australien dans « Nitram » de Justin Kurzel et est devenu célèbre – et recherché – pour jouer des personnages en marge de la société, « Harvest » représentait « quelque chose de probablement il manque au cinéma en ce moment, une façon de faire des films et le genre de personnages que nous voyons.

Le film, comme il l’a affirmé, était considéré par beaucoup comme « inaccessible » et il a mis son réalisateur au défi pendant toute la phase de production.

En tant que passionné de cinéma, j’ai été confronté à des défis de toutes parts au cours de notre production, même de ma part en tant qu’acteur, je dois admettre que j’ai mis sa patience à rude épreuve. Cependant, je n’étais pas seul dans ce cas. La difficulté venait de la nature imprévisible du tournage, des pressions du plateau, de certains membres de l’équipe et des conseils constants sur la façon dont un film devrait être réalisé et ne pouvait pas l’être. Pour aggraver les choses, nous avions un coordinateur de cascades qui était sous influence, provoquant le chaos et partant en colère en agitant les poings.

Il remarque : « À chaque étape, elle a fait face à de l’opposition, mais elle a réussi à terminer le film, et je crois que cela a failli lui coûter la vie – et par ‘presque’, je veux vraiment dire que cela a pu lui coûter cher. «

Malgré les défis rencontrés lors de leur création, des films comme « Harvest » sont extrêmement difficiles à donner vie, et Landry Jones, qui consacre son temps libre à un musicien talentueux et a sorti son premier album de rock psychédélique en 2020, est ravi qu’il ait été sélectionné pour le concours et il est honoré de faire partie de la vision créative de Tsingara.

« Il remarque que sa vision unique est assez rare pour le moment. Peu d’individus partagent ce mélange exceptionnel d’intellect et d’émotion, qui a fait d’eux les artistes remarquables qu’ils sont devenus. »

Un autre réalisateur dont la perspective artistique s’aligne étroitement sur celle de Landry Jones (bien que sans doute assez unique par rapport à Tsingara) est Luc Besson. Le duo vient de terminer le travail sur leur deuxième film ensemble.

« Entrez dans le monde captivant de « Dracula : A Love Story », le dernier projet cinématographique de Luc Besson, osé avec audace lors de la production de « DogMan ». Ce film, aussi ambitieux que son odyssée spatiale dans « Valérian et la Cité des mille planètes », promet d’être une réimagination romantique du chef-d’œuvre gothique intemporel de Bram Stoker, avec Landry Jones incarnant gracieusement le personnage emblématique, ce film regorge de « certains ». des idées vraiment folles », comme le prétend son réalisateur visionnaire. «

« Il ajoute : ‘Je crois que ce sera une histoire profondément émouvante.’ Il tourne autour du concept de l’amour arraché, d’une agonie qui dure quatre siècles, pour ensuite se transformer en quelque chose de nouveau. Cependant, c’est distinctement [Besson], débordant d’éléments qui lui apportent joie et enthousiasme. »

Semblable à Tsangari, Besson est quelqu’un qu’il admire beaucoup, principalement en raison de sa capacité à transformer des idées du scénario à l’écran dans un laps de temps qui laisse les autres en discuter. « Je n’ai jamais collaboré avec quelqu’un qui soit aussi méticuleusement organisé autour de son film, il est tout simplement imparable, totalement implacable, du tout premier au dernier jour », déclare-t-il. « J’ai travaillé avec de nombreux réalisateurs remarquables, mais je n’ai jamais été témoin d’une telle détermination auparavant. »

Landry Jones aurait pu inspirer Besson et constituer un choix privilégié pour les cinéastes cherchant à ajouter à leur collection de personnages tels que des parias, des rebelles et des fauteurs de troubles, notamment Tsangari, Kurzel, Brandon Cronenberg (il a incarné un vendeur de maladies célèbres dans « Antiviral ») , Jordan Peele (le frère raciste d’Alison Williams dans « Get Out ») et David Lynch (un personnage toxicomane voué à l’échec dans son redémarrage de « Twin Peaks »). Cependant, il a également travaillé sur des productions de studio plus grand public, comme le film « X-Men : First Class » de 2011, dans lequel il incarnait la mutante Banshee. Au fil du temps, il ne sait pas vraiment si c’est le domaine cinématographique qu’il souhaite revisiter – même si personne ne l’a vraiment approché à ce sujet.

Parfois, vous pourriez tomber sur une audition ou une opportunité similaire, mais quand je vois le titre et qu’il ne fait qu’un quart de page, je ne sais pas si je devrais le saisir », admet-il. « Quand j’avais 19 ans à Los Angeles, c’est généralement ce que vous recevez la plupart du temps. Cependant, il y a eu une audition pour « Nous devons parler de Kevin », et quand j’ai regardé le livre, puis que j’ai eu un scénario à lire, je me suis dit : « Wow, c’est exactement ce que j’espérais, je peux vraiment exceller dans ce domaine ». ce rôle, je peux donner le meilleur de moi-même. Vous avez un caractère qui n’est pas clairement défini ; ils vous disent juste comment ils sont habillés et qu’ils sont en colère.

Il se souvient d’une audition pour Star Wars (bien qu’il ne révèle pas laquelle), d’avoir dû dire « quelque chose à propos d’un rayon gamma », et de s’être dit : « Est-ce ce sur quoi je travaille ? »

Bien qu’on ne lui ait pas encore proposé de rôle dans de grandes franchises cinématographiques, Landry Jones se dit convaincu qu’il existe des opportunités pour lui de créer des œuvres significatives à grande échelle. Fait intéressant, il cite la série « Un moi, moche et méchant » comme exemple où cela est fait efficacement.

« Je pense donc qu’il y a de la place pour faire du bon travail dans ce genre d’endroit. Je n’ai pas vu le film « Joker », mais je sais que les gens l’aiment vraiment, même si cela me donne juste envie de regarder « King of Comedy » », dit-il. «Je sais qu’il existe un moyen de le faire. Je pense que si les entreprises pouvaient rester à l’écart, car c’est déjà assez difficile de faire des films comme ça. Même dans un film comme « Harvest », où nous étions complètement isolés, nous allions toujours avoir des problèmes. C’est très difficile de faire un film et je pense que plus on gagne d’argent, plus c’est difficile, car plus il y a de gens impliqués.

Malgré ses fréquentes critiques à l’égard des échelons supérieurs d’Hollywood, Landry reconnaît que tout le monde, y compris lui-même, peut être dur lorsqu’il parle de films en général. Il explique cela en déclarant : « C’est un défi de produire et de créer un film de qualité, point final », et il estime que chaque film est un petit miracle.

« Je me souviens d’une conversation avec un réalisateur connu pour avoir produit de nombreuses comédies romantiques. Il semblait surpris, presque sceptique, lorsque j’exprimais mon admiration pour « Le Carnet », disant : « Non, vraiment, ce film est extraordinaire, il est vraiment remarquable ! les militaires en sont émus jusqu’aux larmes !' »

2024-09-01 16:17