Critique de « Stranger Eyes » : le thriller élégant et hanté de Yeo Siew Hua sur le voyeurisme à l’heure de la surveillance

Critique de « Stranger Eyes » : le thriller élégant et hanté de Yeo Siew Hua sur le voyeurisme à l'heure de la surveillance

En tant que personne ayant passé d’innombrables heures à regarder des films de différents coins du monde, je peux affirmer avec confiance que « Stranger Eyes » de Yeo Siew Hua est une pièce magistrale de narration cinématographique. Les thèmes narratifs complexes et stimulants du film ont profondément résonné en moi, en particulier compte tenu de mes propres expériences de vie dans des zones urbaines densément peuplées où l’intimité semble être un luxe du passé.


Au départ, l’intrigue semble directement empruntée à « Caché » de Michael Haneke : un couple est perturbé lorsqu’il reçoit dans sa boîte aux lettres un DVD anonyme contenant des enregistrements secrets d’eux vaquant à leurs occupations quotidiennes. Cependant, tout comme la façon dont le film de Haneke a évolué au-delà d’un film d’horreur conventionnel vers des thèmes sociopolitiques complexes, le psychodrame énigmatique et évolutif « Stranger Eyes » aborde également des sujets allant au-delà des simples questions de vie privée et de surveillance. Alors qu’un mystère est rapidement résolu, le récit plonge dans des questions plus profondes et plus approfondies sur la nature humaine et les relations humaines, dévoilant progressivement une fragilité émotionnelle cachée sous son extérieur poli et froid.

En 2018, son film « A Land Imagined », qui combine des éléments néon-noir fluorescents et remporte le premier prix à Locarno, marque son arrivée sur la scène des auteurs. Ce film, qui fait suite à ses débuts plus expérimentaux en 2009, « In the House of Straw », a démontré un penchant pour les récits avec des nuances de genre, des sauts dans le temps complexes et un message social. Avec un style atmosphérique et non linéaire, « Stranger Eyes » poursuit cette tendance, même s’il se concentre davantage sur le développement des personnages et la profondeur émotionnelle plutôt que sur des acrobaties narratives complexes. Si « A Land Imagined » a réussi à conclure un accord multi-territorial avec Netflix, le nouveau film de Yeo devrait également recevoir une attention internationale significative après sa première en compétition à Venise.

Le paysage urbain animé de Singapour, où l’intimité peut être difficile à assurer en raison de sa forte densité de population, offre une toile de fond intrigante pour une histoire sur l’examen public et la vie privée exposée. Les personnages principaux du film, Junyang (Wu Chien-ho) et Peiying (Anicca Panna), résident dans un immeuble imposant caractérisé par des grilles sans fin, rappelant le décor de « Rear Window » qui encourage une observation approfondie par les pairs à l’échelle industrielle. Bien que leur maison soit leur sanctuaire, ils sont rarement seuls, cohabitant avec la mère de Junyang, Shuping (Vera Chen) et leur petite fille Bo, créant une situation de vie exiguë, bien que courante dans cette société densément peuplée. Cet accord étroit a mis à rude épreuve les relations entre Junyang et Peiying.

Avant que quelque chose d’inhabituel ne se produise, Bo disparaît mystérieusement sans laisser de trace, ce qui conduit rapidement à une crise. Ceci est suivi par l’arrivée d’un DVD suspect, et d’autres similaires apparaissant plus tard. Ces vidéos montrent des activités ordinaires ainsi que des moments personnels et privés. Le harcèlement du couple et l’apparent enlèvement de leur enfant semblent être liés, mais l’enquêteur Zheng (Jeff Teo) fournit peu d’informations utiles. Comme si la surveillance n’était pas déjà partout dans la ville, ils installent une caméra de vidéosurveillance devant leur porte

Sans trop en dévoiler, la tactique espion contre espion les amène finalement à Wu, un homme d’âge moyen aux yeux mélancoliques qui réside dans un appartement en face du leur et vit avec sa mère âgée. Les enregistrements étranges, même s’ils ne constituent pas exactement un indice trompeur, ne sont que le premier mouvement d’un jeu étrange et évasif d’interaction humaine provisoire. Cette danse amène Junyang et Peiying à se considérer prudemment comme des étrangers. Pendant ce temps, leur quête permanente de leur fille révèle leurs insécurités sous-jacentes en tant que partenaires et parents.

Au début, vous aurez peut-être l’impression d’avoir saisi le rythme du film, mais ensuite, le temps s’inverse de manière inattendue, habilement exécuté par le monteur Jean-Christophe Bouzy, connu pour ses collaborations plus flamboyantes avec Julia Ducournau. Cette manipulation temporelle nous laisse momentanément confus quant à l’écoulement du temps et à sa direction. Au fur et à mesure que le récit se déroule plus complètement, révélant des aspects de la vie de famille, le point de vue intrusif d’un étranger révèle que Junyang et Peiying ne se sont presque jamais vraiment vus de près.

Dans le film « Stranger Eyes », il est clair dès le début que Wu, interprété par le célèbre acteur taïwanais Lee, n’est pas seulement un personnage typique. Cela est d’autant plus vrai que ce rôle semble être l’un de ses plus marquants en dehors de son partenariat à long terme avec Tsai Ming-liang. La profondeur du jeu sombre et lugubre de Lee ajoute une couche émotionnelle sous-jacente au film, qui possède déjà une structure narrative pointue, une cinématographie élégante et une peur contemporaine de la technologie. Alors que l’histoire se concentre sur Wu et son isolement solitaire et oppressant, ainsi que sur les diverses relations distantes et unilatérales qu’il développe pour lutter contre les sentiments de solitude, la présence de Lee donne au film une riche source émotionnelle.

En tant que cinéphile, je le reformulerais ainsi : « Dans « Stranger Eyes », le réalisateur explore magistralement un thème plus large : la disparition progressive de la vie privée due aux écrans et aux objectifs sans fin, qui semble déchirer notre société. Zheng met subtilement en garde le couple, suggérant que si vous surveillez quelqu’un d’assez près, il pourrait éventuellement devenir quelqu’un que vous ne voudriez pas qu’il soit, même s’il n’était pas criminel au départ. Malgré son récit intense et plein de suspense, ce film aussi. offre un portrait poignant et légèrement mélancolique de personnages et une ode à une époque révolue où la communauté était forte et la confiance abondante. « 

2024-09-05 23:17