Le Festival du film d’Hawaï relève la barre avec un nombre record de premières et le lancement de la section TV premium (EXCLUSIF)

Le Festival du film d'Hawaï relève la barre avec un nombre record de premières et le lancement de la section TV premium (EXCLUSIF)

En tant que cinéphile originaire des États-Unis et ayant un penchant pour les histoires qui résonnent profondément et laissent des impressions durables, je dois dire que le Festival du film d’Honolulu de cette année s’est vraiment surpassé. La programmation diversifiée de films provenant des quatre coins du monde promet un voyage cinématographique exaltant dans lequel j’ai hâte de me lancer.


Le prochain 44ème Festival international du film d’Hawaï, parrainé par Halekulani, débutera avec « Tinā », un film dramatique réconfortant qui est le premier long métrage de réalisateur de Miki Magasiva, et se terminera avec « Hakkenden: Fiction and Reality » de Sori Fumihiko.

Pendant cette période, le festival sera rempli de 92 longs métrages et 114 courts métrages, ainsi que d’importants honneurs pour les participants tels que Jimmy O Yang, Sandra Ng de Hong Kong et le célèbre documentariste Stanley Nelson.

Cette année, Beckie Stochetti, directrice exécutive du HIFF, a mentionné que notre festival comptait plus de films hawaïens en compétition que jamais auparavant. Nous présentons également plusieurs films abordant les points de vue autochtones, l’autodétermination dans la narration et la préservation du patrimoine culturel. De plus, nous accordons une attention particulière aux productions télévisuelles de premier ordre.

Née en Nouvelle-Zélande, la série « Our Flag Means Death » met en scène Anapela Polata’ivao dans le rôle d’une coach vocale très respectée et talentueuse qui se retrouve aux prises avec une tragédie personnelle et sort de sa zone de confort pour assumer le rôle d’enseignante suppléante à une école privée exclusive entièrement blanche. Dans ce nouvel environnement, elle crée une chorale qui joue un rôle important dans son parcours de guérison en tant que matriarche et soignante. Le dialogue est principalement en anglais et en samoan.

Dans « Hakkenden : Fiction and Reality », l’acteur Yakusho Koji, connu pour avoir joué des rôles dans « Perfect Days », incarne le personnage d’un auteur renommé qui entreprend de créer un roman fantastique épique qui deviendra sa quête de toute une vie. Cependant, alors qu’il est sur le point de le terminer, il commence à perdre la vue et, au lieu de terminer le livre lui-même, il le raconte à son compagnon le plus cher.

L’attraction vedette du festival est « Moloka’i Bound », un film se déroulant à Hawaï, réalisé par Alika Tengan et basé sur son propre court métrage du même titre. Ce drame raconte l’histoire d’un homme hawaïen, interprété par Holden Madrial-Santos, récemment libéré de prison après de nombreuses années. Il a du mal à s’adapter à la vie quotidienne à Hawaï, faisant de mauvais choix pour ce qu’il croit être les bonnes raisons d’aider sa famille. « Moloka’i Bound » est également inscrit dans la catégorie compétition du festival.

Les longs métrages suivants sont en lice : « Agent du bonheur » de Dorottya Zurbó, originaire du Bhoutan ; « Chinatown Cha Cha » de Luka Yang Yuanyuan, produit en Chine et aux États-Unis ; « Le Désert de Namibie », réalisé par Yamanaka Yoko, originaire du Japon ; « Don’t Cry Butterfly », une coproduction dirigée par le Vietnam et Dương Diệu Linh ; « Escape From 21st Century », un film de Chine continentale frappé par Yang Yi ; « Happyend » de Neo Sora, une production conjointe entre le Japon et les États-Unis ; « Homegrown », un film sur trois partisans de Trump réalisé par Michael Premo ; « Debout au-dessus des nuages ​​» de Jalena Keane-Lee ; « Universal Language », une comédie décalée primée de Matthew Rankin ; « Yintah », un film centré sur les Canadiennes protestant contre le développement d’un pipeline, co-réalisé par Brenda Michell, Michael Toledan et Jennifer Wickham ; et « Zurawski V Texas », un film représentant des femmes défendant leurs droits et leur avenir reproductif, réalisé par Maise Crow et Abbie Perault.

Comme l’explique Anderson Le, directeur artistique du HIFF, la frontière entre les films projetés en salles et les programmes diffusés à la télévision est devenue de plus en plus floue au cours des 20 dernières années, notamment en raison de l’émergence des services de streaming », explique une version plus simple et plus paraphrase conversationnelle.

Parmi les sélections du premier Panorama des séries télévisées Prestige du HIFF figurent : « Getting Lost », une série documentaire dirigée par Taylor Morden qui se penche sur la sensation mondiale « Lost » ; l’épisode pilote de « Interior Chinatown » réalisé par Taika Waititi, qui suit un acteur américain d’origine asiatique aux prises avec des rôles stéréotypés et des clichés dans sa vie professionnelle et personnelle sur Hulu ; et « Shōgun », une série épique se déroulant au Japon et diffusée sur FX.

Ce nouvel ajout s’aligne sur plusieurs distinctions présentées lors du festival. Justin Marks et Rachel Kondo, créateurs de « Shōgun », ainsi que le showrunner Charles Yu de « Interior Chinatown » et l’acteur Jimmy O. Yang, ont été sélectionnés pour recevoir le HIFF Halekulani Maverick Award.

D’autres événements de remise de prix sont centrés sur Sandra Ng, comédienne, actrice et productrice, qui recevra le HIFF Spotlight On Hong Kong Filmmaker in Profile Award ; Temuera Morrison, lauréate du prix HIFF Leanne K Ferrer Pasifika Trailblazer ; et Stanley Nelson. Il est considéré par le festival comme le principal documentariste décrivant l’expérience afro-américaine d’aujourd’hui et reçoit le HIFF Halekulani Vision in Film Award.

Le processus non compétitif du HIFF sert de collection de films de festivals exceptionnels issus d’événements tels que Sundance, Cannes et Toronto, tout en fonctionnant également comme une plate-forme pour présenter les talents émergents de la région Asie-Pacifique. En termes plus simples, c’est comme un album de films de premier ordre issus de festivals populaires du monde entier et une scène pour les nouveaux artistes originaires de la région Asie-Pacifique.

La programmation de 2021 comprend une variété de premières, dont « About Family » de Seok Yang Woo, « An Unfinished Film » de Lou Ye, « Balota » de Kip Oebanda, « Bird » d’Andrea Arnold, « Blitz » de Steve McQueen, « Caught by the Tides » de Jia Zhang-ke, « Chain Reactions » d’Alexandre O. Philippe, « Chaperone » de Zoe Eisenberg, « Cloud » de Kurosawa Kiyoshi, « Dead Talents Society » de John Hsu, « Emilia Perez » de Jacques Audiard , l’animation « Flow » de Gints Zilbalodis, « Friendly Fire » de Mikhail Red, « Ghost Cat Anzu » de Kuno Yuko et Yamashita Nobuhiro, « Grafted » de Sasha Rainbow, « Hunter Brothers » de Su Hung-en, « I’ m Still Here » de Walter Salles, « Ka Whawhai Tonu: Struggle Without End » de Mike Jonathan, « The Last Dance » d’Anselm Chan, « The Last of the Sea Women » de Sue Kim, « Love in the Big City » de E.oni, « Marimari » de Papouasie-Nouvelle-Guinée et de Nouvelle-Zélande de Paul Wolfram, « The Motherload » de Van Tran Nguyen, « The Mountain » de Rachel House, « The Remarkable Life of Ibelin' » de Benjamin Rhee, « The Remarkable Life of Ibelin' » de Benjamin Rhee, Pedro Almodovar  » The Room Next Door », « The Seed of the Sacred Fig » de Mohammad Rasoulof, « Sisam » de Nakao Hiroyuki, « Sister Midnight » de Karan Kandhari, la première mondiale de « Stuntman » d’Albert et Herbert Leung, « Superboys of Malegaon » de Reema Kagti. « ,  » Voice  » de Krunal Suresh Padhiar,  » Unstoppable  » de William Goldenberg,  » V/H/S Beyond  » en six parties de Shudder et  » Who’ll Stop the Rain  » de Su I-hsuan.

En tant que cinéphile, je suis ravi de vous annoncer que le festival du film que j’attendais avec impatience se déroulera du 3 au 13 octobre au cœur d’Honolulu. Les festivités se poursuivent ensuite dans l’ouest d’Oahu du 15 au 17 octobre. Après cela, nous avons des projections prévues du 19 au 20 octobre à Maui, du 21 au 23 octobre à Lanai, du 1er au 3 novembre à Kauai, du 2 au 3 novembre sur la Grande Île (Waimea), du 7 au 8 novembre à Molokai et enfin. , du 7 au 10 novembre sur la Grande Île (Hilo). Ce sera le rêve de tout cinéphile devenu réalité !

2024-09-06 19:17