Jude Law plaisante sur sa scène de nu intégral dans « Eden » à la première de Toronto : « Nous devions tous être audacieux »

En tant que cinéphile chevronné ayant un penchant pour les récits non conventionnels, je trouve qu’Eden est un ajout captivant au genre des thrillers de survie plus étranges que la fiction. Le portrait de Friedrich Ritter par Jude Law, un homme cherchant du réconfort dans l’isolement avant l’arrivée des autres, est tout simplement louable. Son audace en adoptant la nudité pour le rôle n’est qu’un exemple des performances intrépides livrées par le casting de stars.

Jude Law ne veut pas s’attribuer tout le mérite.

Dans le royaume de « Eden » de Ron Howard, une extravagance cinématographique débordant de talents de premier plan, je donne un portrait inoubliable et global. Ce drame de survie plus étrange que la réalité suit des pionniers européens aspirant à un nouveau départ sur une île inexplorée des Galápagos. Comme le laisse entendre le synopsis officiel, « Ils pensent avoir trouvé le paradis – mais se rendent vite compte que la véritable horreur, ce sont les autres êtres humains. » Et oui, cette histoire captivante est ancrée dans des événements réels.

Bien qu’il incarne le personnage de Friedrich Ritter, un médecin vivant isolé avec sa femme (Vanessa Kirby), qui se déshabille dans une scène du film, Law a précisé qu’il n’était pas le seul acteur sur le plateau à vouloir faire un pas audacieux pour des fins artistiques.

Lors de la première de « Eden » au Festival du film de Toronto, Law a déclaré lors d’une séance de questions et réponses après la projection : « Tout le monde devait faire preuve d’audace ». C’était en réponse au commentaire de Cameron Bailey selon lequel jouer Ritter nécessitait peut-être un peu plus d’audace que les autres rôles.

Vouliez-vous peut-être dire qu’il était raide ou immobile ? » Law rit. « La difficulté résidait dans le fait de le faire bouger ou se pencher, car il résistait à de telles tentatives. Le véritable défi était de surmonter sa rigidité, et non son manque de vêtements.

Law pense que la camaraderie avec ses co-stars Ana de Armas, Kirby, Sydney Sweeney et Daniel Brühl a permis d’agir plus facilement à l’écran. Après tout, il est loin d’être le seul acteur obligé de faire quelque chose de scandaleux. Le personnage de Sweeney, la femme au foyer allemande Margret Wittmer qui déménage dans cette enclave peu accueillante avec son mari, a une scène de naissance sauvage dans laquelle elle doit repousser les animaux sauvages alors qu’elle perd les eaux. De Armas, incarnant l’héritière autoproclamée connue sous le nom de baronne, fait un plan à trois dans l’océan avec ses employés dévoués.

Law a exprimé qu’il y avait un aspect attrayant à faire partie d’un groupe. Au début, tout le monde est curieux de savoir jusqu’où ils vont repousser les limites », a déclaré Law. « C’est une délicieuse danse de confiance et de chance, une exploration flexible de tout ce que nous pouvons accomplir collectivement.

De Armas incarne un personnage qui sème le trouble – l’un parmi d’autres en lice pour la domination de l’île, rêvant de construire une station balnéaire somptueuse malgré l’environnement inhospitalier de la région. Elle a avoué son appréhension initiale à l’idée d’accepter un rôle aussi sinistre, mais elle a fini par l’apprécier. « Je discutais avec Ron et je lui ai dit : ‘Cela pourrait être la fin de ma carrière. Mais cela semble excitant. Alors, je vais essayer.’

À un moment passionnant de la scène charnière de son personnage, les gens du Roy Thomson Hall ont commencé à applaudir. De Armas en eut vent. « Au fait, » a-t-elle dit d’un ton ludique au public, « j’ai remarqué que vous applaudissiez… il semblait que vous me souteniez personnellement.

Howard a ajouté ses réflexions : « Ana est une actrice exceptionnelle car elle ne ressemble en rien à la baronne.

Lors de la première de samedi, une urgence médicale a provoqué un arrêt temporaire. Un participant au festival a été soigné et transporté sur une civière. Lorsque Howard est monté sur scène pour la discussion après la projection, le réalisateur a exprimé son inquiétude quant à l’état de l’individu. Le représentant du Festival du film de Toronto a rassuré tout le monde sur le fait que le spectateur allait se rétablir, ce qui a suscité des applaudissements de la foule.

Le réalisateur oscarisé Howard, connu pour des films comme « A Beautiful Mind », « Parenthood », « The Da Vinci Code » et « Frost/Nixon », a décrit ce film comme allant au-delà de tout ce qu’il a fait auparavant en termes de ton et style. Cependant, il estime également que « Eden » correspond au thème général de ses œuvres cinématographiques.

Howard a exprimé son enthousiasme pour les récits tirés d’événements réels », a-t-il déclaré. « Malgré sa nature sombre et particulière, le récit démontre que la survie du plus fort est étroitement liée à l’amour et à la famille. C’est essentiellement une saga familiale ! Ne voyez-vous pas la transition de « Parenthood » à « Eden » ?

De plus, il a ajouté en plaisantant : « Il y avait un potentiel de chaos supplémentaire. Nous avons raté des détours inattendus.

2024-09-08 05:46