L’auteur de « Business of Television » met à jour son livre pour refléter une époque hollywoodienne très différente

En tant que cinéphile chevronné ayant plus de trois décennies d’immersion dans le monde du cinéma et de la télévision, je trouve les idées de Ken Basin particulièrement éclairantes. Son dernier ouvrage, « The Business of Television », offre un récit captivant des transactions dans l’industrie de la télévision, qui résonne profondément avec mes propres expériences en tant qu’observateur attentif de la dynamique hollywoodienne.

Au cours des six dernières années, Ken Basin, auteur du livre faisant autorité sur les accords avec l’industrie de la télévision, a dû procéder à plusieurs ajustements alors qu’il se préparait à publier une version mise à jour de son ouvrage fondateur.

En tant que passionné de cinéma, je dois avouer qu’en rédigeant mon final ouvertement positif de la première édition, j’ai négligé un aspect crucial : la multitude de barrières qui découragent l’innovation. Lors d’un récent épisode du podcast « Strictly Business » d’EbMaster, j’ai développé cet oubli.

Écoutez le podcast ici :

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Cette figure expérimentée des questions commerciales provenant de sociétés de contenu de premier plan partage son point de vue sur la façon dont les bouleversements à Hollywood ont influencé sa perspective stratégique, mais il propose également une solution pour revitaliser l’industrie du divertissement.

Dans son dernier discours, l’auteur Michael Basin, auteur de « The Business of Television », se penche sur la transformation qu’a connue l’industrie de la télévision depuis la sortie initiale du livre en 2018. Il souligne le changement significatif des modèles conventionnels de financement du déficit vers des modèles à coûts majorés. accords de licence.

Il évoque également les difficultés actuelles du secteur, marquées par des suppressions d’emplois et une baisse des niveaux de production. Cependant, il propose que l’industrie pourrait rebondir si elle se concentre sur l’exploitation des avantages fondamentaux de la télévision et s’adapte à de nouvelles motivations financières.

L’une des difficultés rencontrées lors de la rédaction de la deuxième édition a été de trouver un moyen d’exprimer mon véritable point de vue sur l’état actuel et les tendances futures de l’industrie, sans créer involontairement de sombres perspectives. Je voulais éviter d’avoir à joindre une prescription d’antidépresseurs à chaque exemplaire, a-t-il ajouté avec humour.

Moi aussi, je me suis intéressé à l’examen des effets des plateformes de streaming sur le secteur du divertissement. Cette exploration englobe le déclin des abonnements au câble et l’émergence de la création de contenu mondiale. Alors que je m’attendais à un éventail plus large d’accords de licence, j’ai plutôt observé un effritement des modèles commerciaux existants et une transition vers des contrats à coût majoré.

Ken est convaincu que l’industrie se rétablira avec le temps, mais il prédit que l’année 2025 pourrait ressembler à 2024. Il parle de l’espoir continu des fusions et acquisitions comme moyen de résoudre les problèmes de l’industrie, avec des rumeurs sur d’éventuelles fusions à l’horizon.

Tous les mercredis, moi, un passionné de cinéma, j’anime mon podcast hebdomadaire, « Strictly Business ». Cette émission captivante plonge dans les discussions avec des titans de l’industrie sur l’aspect commercial du monde des médias et du divertissement. Vous pouvez regarder le dernier épisode sur iTunes, Spotify, Stitcher ou SoundCloud.

2024-09-11 17:46