Greg Berlanti réfléchit à la puissance de YA Television et taquine le scénario « naturel » de la suite de « Rouge, blanc et bleu royal »

Greg Berlanti réfléchit à la puissance de YA Television et taquine le scénario « naturel » de la suite de « Rouge, blanc et bleu royal »

À mesure que j’approfondis le monde du journalisme de divertissement, je me trouve continuellement étonné par les histoires de ceux qui ont laissé leur marque dans cette industrie dynamique. Dans le cas de Greg Berlanti, un nom devenu synonyme de succès et de diversité à la télévision, son parcours est tout simplement inspirant.


Lorsque le réseau WB a proposé le poste de showrunner pour « Dawson’s Creek » lors de sa troisième saison à Greg Berlanti, celui-ci a décliné à plusieurs reprises.

Berlanti a déclaré qu’il pensait que c’était une décision précipitée de risquer de perdre son emploi, car il le chérissait trop », partage Berlanti avec EbMaster.

Il est compréhensible que Berlanti ait hésité. Après tout, la série dramatique pour adolescents avait déjà pris d’assaut la culture, et c’était son premier travail à la télévision. Il a rejoint l’équipe en tant que rédacteur pendant la saison 2 à la suggestion de son amie d’université Julie Plec, qui faisait sa marque dans l’industrie en travaillant pour le créateur de la série et showrunner Kevin Williamson à cette époque. Cependant, lorsque Williamson et Plec sont partis avant la saison 3, un showrunner externe a pris le relais pour guider la série. Mais au milieu de la saison, le réseau a estimé qu’il avait besoin d’un leader interne et Berlanti était son premier choix.

Finalement, il a accepté le poste, mais sous certaines conditions. Le point crucial était que le personnage joué par Kerr Smith, un adolescent gay nommé Jack, soit autorisé à partager un baiser avec quelqu’un qui l’attirait lors du dernier épisode de la saison. À l’époque, il s’agissait d’une représentation rare de l’affection entre personnes de même sexe, et la scène évitait généralement une telle intimité grâce à des coupures de caméra. Berlanti, qui avait collaboré avec Williamson à l’écriture de l’épisode de sortie de Jack dans la saison 2, a plaidé en faveur de cet événement capital parce qu’il croyait que Jack pouvait sincèrement embrasser son identité, même s’il s’agissait d’un territoire inexploré.

Berlanti se souvient avoir discuté de la violence graphique qui était diffusée simultanément pendant le temps d’antenne de « Dawson ». Les scènes de coups de feu et de coups de couteau au cœur étaient courantes dans « Buffy contre les vampires ». Cela l’a amené à se demander si des actes aussi violents pouvaient être représentés, pourquoi ne pourrions-nous pas représenter un moment émouvant entre deux personnages du même sexe ?

Greg Berlanti réfléchit à la puissance de YA Television et taquine le scénario « naturel » de la suite de « Rouge, blanc et bleu royal »

Dans la finale de la saison 3, il y a eu une première historique : un baiser romantique entre deux personnages masculins à la télévision aux heures de grande écoute, signifiant une avancée significative dans la représentation LGBTQ à l’écran. La contribution de Marc Guggenheim à cette étape importante lui aurait valu à elle seule une reconnaissance dans l’histoire d’Hollywood. Cependant, il ne s’est pas arrêté là ; au lieu de cela, il a bâti une carrière réussie en tant que producteur, aidant de nombreux créateurs à produire des émissions de télévision pionnières couvrant un large éventail de représentations. En reconnaissance de son travail révolutionnaire, la Television Academy lui décernera le Governors Award lors de la 76ème cérémonie des Emmy Awards le 15 septembre.

En tant que personne qui a tendance à éviter de parler en public, Berlanti nous assure avec humour que ses remarques sur scène aux Emmy seront succinctes. Cependant, il ne lésinera pas sur l’expression de sa gratitude. Il entend remercier tous les créateurs, showrunners, scénaristes, acteurs et membres d’équipe qui ont contribué à la création de plus de 40 séries sous son aile depuis ses débuts dans « Dawson’s Creek ». C’est sur le plateau de tournage de cette émission à Wilmington, en Caroline du Nord, loin du faste d’Hollywood, que j’ai réalisé pour la première fois que mon approche pour « faire de la télévision » était véritablement un effort de collaboration, un village qui se rassemble.

Il a vite compris qu’il n’était pas un David E. Kelley ou un Aaron Sorkin capable d’écrire seul chaque épisode, explique-t-il. Ce qui l’a le plus marqué, c’est sa forte dépendance à l’égard d’une équipe d’écrivains capables de résoudre des problèmes et de travailler en collaboration. C’est avant tout cette prise de conscience qui a conduit au modèle économique qu’il utilise aujourd’hui.

À la tête de Berlanti Prods., il a brisé les normes en diffusant simultanément un nombre étonnamment élevé d’émissions, culminant en 2019 avec un nombre remarquable de 18 séries. Il reconnaît cependant que de tels records suscitent souvent des éloges et une attention médiatique, mais sa fierté est ailleurs.

Il exprime que peu importe qu’il s’agisse de deux ou vingt tâches, pour lui, le véritable épanouissement ne vient pas des performances elles-mêmes mais des personnes impliquées. Il a eu la chance de soutenir de nombreuses personnes, tout comme d’autres l’ont soutenu dans le passé. Essentiellement, il suggère que le succès dans ce domaine n’est pas uniquement déterminé par la quantité de travail effectué, mais plutôt par la qualité et le nombre de personnes avec lesquelles vous pouvez l’accomplir. C’est plutôt un jeu d’équipe.

Le portefeuille de Berlanti est indéniablement impressionnant. Chez ABC, il a produit un certain nombre de drames dans les années 2000 tels que « Brothers and Sisters », « Dirty Sexy Money » et « Eli Stone ». Il a eu un impact significatif sur la direction créative de la CW en dirigeant l’Arrowverse, qui comprend des séries de super-héros comme « Arrow », « The Flash », « Supergirl », « Legends of Tomorrow », « Black Lightning » et d’autres. Pour The CW, il a également joué un rôle déterminant dans l’introduction de nouvelles perspectives créatives dans des émissions telles que « Riverdale » et « All American ». Récemment, Berlanti Productions a diffusé des séries sur Max (« Les filles dans le bus » et « Titans »), Netflix (« You » et « Dead Boy Detectives ») et NBC (« Found » et le prochain « Brilliant Minds »). . « All American » et « Superman & Lois » ont été les seules émissions scénarisées à avoir survécu à la vente de The CW à Nexstar.

Essentiellement, un partenariat avec Berlani est bénéfique. Ses émissions s’adressent principalement à un public plus jeune, un segment souvent négligé par les récompenses mais très recherché par les téléspectateurs. Au cours des deux dernières décennies, Berlani a joué un rôle déterminant dans la création de certaines des séries pour jeunes adultes et de genre les plus acclamées, dont beaucoup s’efforcent d’accroître la représentation des LGBTQ et des personnes de couleur.

Il note que ces émissions offrent une rampe de lancement idéale tant pour les talents à l’écran que pour ceux derrière la caméra. Cependant, il souligne une tendance commune : lorsqu’on les interroge sur leur émission de télévision préférée de tous les temps, la plupart des gens se souviennent de celle qu’ils ont regardée pendant leur enfance. Il ne s’agit pas seulement d’une histoire chérie ; il s’agit de tomber amoureux de la télévision elle-même à ce moment-là. Par conséquent, faire partie de ces premières expériences est une responsabilité et un honneur importants, car il comprend l’impact profond que de telles émissions peuvent avoir sur les esprits et les cœurs des jeunes, façonnant leurs perspectives.

C’est pourquoi il n’entame jamais de conversation avec les créateurs en leur demandant quelles barrières ils peuvent éliminer.

Dans les salles d’écrivains ou lorsque je collabore avec des showrunners, j’initie souvent la conversation en demandant : « Qu’est-ce qui résonne sincèrement en vous ? Il explique. « Ce métier est exigeant, mais gratifiant. Il véhicule un profond sentiment d’honneur. Cependant, cela demande également des efforts importants. Tout ce que nous créons doit susciter l’inspiration en vous personnellement avant de pouvoir inspirer les autres.

Greg Berlanti réfléchit à la puissance de YA Television et taquine le scénario « naturel » de la suite de « Rouge, blanc et bleu royal »

La pratique continue de donner des résultats. Cette année, Berlanti a été nominé pour un Emmy compétitif pour son rôle de producteur dans « Red, White and Royal Blue » de Prime Video, une adaptation du roman d’amour queer populaire de Casey McQuiston. Le film a déjà obtenu une suite, dont les réalisateurs Matthew López et McQuiston ont presque terminé le scénario. Berlanti, ayant pris connaissance du scénario, partage l’enthousiasme des fans. « Ce qui le rend merveilleux », dit-il, en prenant soin de ne révéler aucun spoil, « c’est que cela semble être une progression logique dans le parcours des personnages.

Le film fait partie de plusieurs autres œuvres sur lesquelles il travaille actuellement. Après plus de vingt ans, Berlanti admet que le chaos passionnant de l’écriture des pilotes et de la vente des émissions – une phase qui ne semble jamais perdre de son charme – le ravit toujours.

Il mentionne : « Pour moi, cet endroit est comme chez moi. J’aime me déplacer d’une pièce à l’autre, façonner les premières ébauches et les matières premières, car c’est ici que tout semble réalisable.

2024-09-13 20:18