Ethique, Exil et Eric Cantona : de nouveaux projets fascinants brillent au 20e Forum de coproduction Lau Haizetara de Saint-Sébastien

En tant que cinéphile chevronné ayant un penchant pour les documentaires qui approfondissent la condition humaine, j’ai trouvé que le 20e Forum de coproduction documentaire Lau Haizetara au Festival de Saint-Sébastien était un trésor absolu de récits captivants. La riche tapisserie d’histoires, allant des dilemmes éthiques auxquels sont confrontés les photojournalistes de l’AP au voyage transformateur d’un gangster hispano-chinois devenu moine, résonnait vraiment avec ma passion pour les récits non conventionnels.

2021 SAINT-SÉBASTIEN – Lors du 20e Forum de coproduction documentaire Lau Haizetara, un événement clé du Festival de Saint-Sébastien, trois projets captivants ont brillé : les dilemmes éthiques auxquels est confronté un photojournaliste de l’AP, l’histoire remarquable de la transformation spirituelle d’un gangster hispano-chinois en un moine, et le voyage introspectif d’Eric Cantona.

Les présentations des pitchs ont été faites devant un groupe impressionnant de responsables de la mise en service et de la programmation, parmi lesquels Mehdi Bekkar (Al Jazeera), Sergio Ramos (AMC Networks) et Cleo Veger (Dogwoof).

Les connaissances combinées qu’ils possédaient, acquises auprès de plateformes réputées telles qu’Arte France, Movistar Plus+ et le Sundance Institute, ont souligné l’importance de la discussion.

Du point de vue de ma critique, ce ne sont pas les délais ou les créneaux horaires spécifiques qui comptent le plus, mais plutôt la résonance du récit avec moi – un facteur clé dans la sélection du contenu non-fictionnel pour Movistar Plus+, comme l’a expliqué Elsa Rodríguez Monje.

En collaboration avec le photographe Rodrigo Abd, lauréat du prix Pulitzer, le célèbre réalisateur Daniel Martínez-Quintanilla Pérez, connu pour son film primé « Barrabás », se penche sur les complexités du photojournalisme. Ce documentaire suit Abd alors qu’il revisite les zones de conflit à l’aide d’un grand appareil photo analogique en bois, capturant des moments intimes avec des personnes et des lieux de ses photographies passées. Le film remet en question la représentation romancée des journalistes de guerre, en s’intéressant à l’influence des médias grand public dans les reportages sur les conflits mondiaux. « Barrabás », produit par Rafa Molés et Pepe Andreu de SUICAfilms, explore les thèmes de la guerre, de l’éthique et de la réconciliation sur une période de douze ans dans l’histoire du monde.

Intitulé « De l’aube à l’aube », produit par Lacima Producciones, The South Project et La Fábrica Nocturna, et réalisé par Xisi Sofia Ye Chen, ce film offre une perspective unique sur les dessous de la Chine en Espagne. Il raconte la vie d’A Wen, ancien gangster et homme d’affaires de Barcelone, vue à travers les yeux de sa sœur. Aux prises avec la tension de ses deux vies, A Wen décide finalement de retourner dans un monastère en Chine. Le film explore cette double identité, combinant des idées personnelles et culturelles, alors que la réalisatrice navigue dans les subtilités morales du monde de son frère.

Basée à Barcelone, Sábado Películas, sous la direction de Tian Riba, réalisateur nominé pour un prix Gaudi (« Oswald. Le faussaire »), a dévoilé « The Retreat », un long métrage documentaire. Ce film plonge dans trois récits interconnectés de la guerre civile espagnole. Le cœur de l’histoire tourne autour de la découverte de photographies de guerre réalisées par Robert Capa, un photojournaliste de renom. Ces images, disparues depuis sept décennies et retrouvées au Mexique, ont permis à Eric Cantona d’identifier son grand-père sur une photographie prise au camp de réfugiés d’Argelers.

Dans ce documentaire, Cantona, accompagné de ses deux frères et sœurs, vous servira de guides et vous emmènera dans un voyage sur les traces de leurs grands-parents. En chemin, ils découvriront une histoire familiale cachée et mettront en lumière les effets durables de la guerre et de l’exil, fournissant ainsi des informations qui continuent de résonner aujourd’hui.

Fort de fortes chances de susciter l’intérêt d’un large public, le film intitulé « Le bien et le mal – L’art de vendre une tromperie », réalisé par la réalisatrice nominée aux Emmy Kelly Nyks (« The Age of Consequences »), et produit par Solent Production, Doxy Films Pays-Bas , et Creative Company Media, se replongent dans l’expérience de la prison de Stanford.

En tant que passionné, je me sens attiré par un film qui tente de remettre en question les croyances acceptées découlant des découvertes du professeur Philip Zimbardo et, au lieu de cela, met en lumière le rôle des médias dans l’élaboration d’une représentation biaisée de la nature humaine. L’adoption d’une approche uniquement archivistique offre une perspective contemporaine sur la question de la désinformation et de l’essence de la vérité à notre époque actuelle.

En tant que cinéphile, je suis tombé sur un projet fascinant intitulé « Peter », qui a été soigneusement conçu et présenté dès les premières étapes de production par Lucía Montero Sánchez de las Matas. Ce documentaire est produit par la prometteuse Carlota Darnell, en collaboration avec Cornelius Films. EbMaster a souligné Darnell comme un producteur émergent à surveiller. Le film raconte le parcours de Lucía aux côtés de trois acteurs espagnols amateurs, dans le but de donner vie au personnage insaisissable de Peter – un Anglais énigmatique que je rencontrais chaque semaine pendant mon séjour à Londres.

Le mérite revient à la réalisatrice Aurela Berila d’avoir invité son sujet, la pop star Adelina de « Adelina » (Tabahana Films), à l’événement. Ce documentaire, vu dans une perspective féministe, raconte l’ascension d’Adelina en tant qu’artiste provocatrice et rebelle au cours des années 1990 en ex-Yougoslavie. Le film de Berila plonge dans la lutte d’Adelina contre la répression ethnique et les limitations patriarcales, mêlant des images historiques à ses expériences personnelles.

Proinsias Ní Ghrainne, rédacteur en chef du journal irlandais TG4, a déclaré que ce marché était vraiment exceptionnel. En fait, la qualité des projets annuels dépasse celle de nombreux marchés plus importants.

Parmi les quinze propositions présentées, seules deux provenaient du Pays basque, tandis que les autres provenaient de divers pays comme l’Allemagne, le Kosovo, le Danemark, le Pérou, la Serbie, l’Italie, la France, l’Argentine et l’Espagne.

XX Prix du Forum de coproduction documentaire Lau Haizetara

PRIX DE LA BIBLIOTHÈQUE MUSICALE

En tant que cinéphile passionné, je suis récemment tombé sur un film captivant intitulé « La Noche de la Infancia », produit par les esprits créatifs de Lacima Producciones, The South Project et La Fábrica Nocturna, tous originaires d’Espagne.

PRIX DOGWOOF

Le film de Daniel Martinez-Quintanilla, intitulé « Barrabás », a été produit par Muyuna, SUICAfilms et Associated Press. Cette production est originaire d’Espagne et du Pérou.

PRIX EPE-IBAIA-ELKARGI

En tant que cinéphile immergé dans le monde vibrant du cinéma, je me suis retrouvé captivé par le chef-d’œuvre visuellement époustouflant et culturellement riche intitulé « Barrabás ». Produit par les prestigieux Muyuna, SUICAfilms et Associated Press, ce voyage cinématographique est le fruit d’une collaboration entre l’Espagne et le Pérou.

2024-09-27 08:17