En tant que fan de longue date des comédies musicales de Broadway et passionné de rock ayant grandi dans l’esprit du punk, je peux affirmer avec certitude que la dernière performance de Lady Gaga était tout simplement électrisante. C’était comme regarder un moshpit d’une seule femme, avec son niveau d’énergie atteignant un niveau record, donnant l’impression qu’elle brûlait l’équivalent d’une semaine de calories à chaque chiffre.
Une interprétation d’airs de spectacle et de classiques du Great American Songbook, interprétés à la fois avec respect et habileté, pourrait-elle se transformer en une expérience de concert punk-rock, ou à tout le moins, évoquer un sentiment d’énergie rebelle rappelant le punk rock ?
La question intrigante s’est posée lors de ma participation à la performance surprise de Lady Gaga en fin de soirée au Belasco Theatre du centre-ville de Los Angeles : existe-t-il un artiste capable de mélanger habilement l’élégance des numéros musicaux de Broadway/film avec l’énergie brute du rock’n’roll ? De tels artistes pourraient exister, mais il est peu probable qu’ils atteignent le rang de superstar, et même dans une sphère plus petite, ils reconnaîtraient probablement le défi que représente la fusion de ces styles très distincts. Heureusement pour nous, Lady Gaga ne semble pas partager cette compréhension. Ayant assisté au spectacle de lundi soir, je peux affirmer avec confiance qu’elle a la capacité unique d’unir le talent artistique raffiné de Tin Pan Alley avec le style de performance électrisant qui rappelle l’anarchie du punk rock… au moins pour une soirée inoubliable (ou tôt le matin). ) spectacle.
Le concert la mettait en vedette avec un groupe exceptionnel de six musiciens interprétant son dernier album « Harlequin » du début à la fin, avec une intensité qui surpassait de loin toutes les versions enregistrées. Il est important de noter qu’elle considère ce disque actuel comme un 6,5 sur son échelle, avec un album pop plus moderne noté 7,0 dont la sortie est prévue dans quatre mois. Compte tenu de la nature unique de ce spectacle et de la décoration particulière du Belasco, il est peu probable qu’elle répète un jour un tel spectacle. Cependant, en tant qu’événement ponctuel, c’était magnifique. J’ai exprimé mon admiration pour les performances de Gaga dans le passé, y compris ses spectacles au Dodger Stadium, sa résidence Chromatica et surtout ses spectacles de jazz et de piano à Las Vegas. Le segment « Harlequin » partage une lointaine ressemblance relative avec ceux-ci, mais laissez-moi vous assurer que sa performance au Belasco était complètement folle et pourtant l’une des meilleures choses qu’elle ait jamais faites.
L’expérience ne pouvait être véritablement saisie qu’en étant présent, car un voile de secret enveloppait l’événement – aucun appareil photo autorisé, téléphones ou montres confisqués et aucune photo officielle publiée. Cependant, il est garanti qu’il y aura une sortie à un moment donné, même si les détails n’ont pas encore été divulgués. Cela peut sembler étrange lorsque vous finirez par le regarder, que ce soit dans deux semaines, six semaines ou un an, ce qui vous amènera à vous demander de quoi je parlais. L’incertitude d’anticiper quelque chose destiné à un éventuel visionnage sur petit écran est toujours un risque. Mais dans cette salle, l’énergie était aussi électrisante que, disons, le dernier spectacle que Jack White y avait donné il y a quelques années. Et je n’aurais jamais pensé dire ça à propos d’une émission avec « That’s Entertainment », « That’s Life » et « Get Happy » sur sa playlist.
Le message psychologique derrière la série était quelque peu énigmatique et étrangement troublant. La scénographie, qui s’écartait considérablement des standards typiques du show-business, était tout simplement captivante. Il a été méticuleusement aménagé pour ressembler à un studio faiblement éclairé et encombré qui portait les signes d’une vie difficile. La lumière filtrait à travers les stores vénitiens brisés, suggérant une histoire de dommages causés par la colère ou une fête sauvage. Le « lit » de Lady Gaga n’était qu’un matelas recouvert de draps défaits posé sur le sol, avec un oreiller qu’elle avait détruit de manière ludique, dispersant finalement des plumes dans le public, atteignant même les sièges du balcon.
Cet appartement en désordre était-il destiné à incarner le personnage de Lady Gaga dans « Joker : Folie à Deux », qui n’est pas tout à fait le personnage rocker qu’elle présente habituellement ? Pour un public qui ne connaît pas le film, cela pourrait être considéré comme une interprétation plausible, d’autant plus que la star n’avait assisté que récemment à sa première. En effet, sa performance semblait respirer la folie ou l’énergie induite par la drogue. Cependant, ce n’était pas nécessairement le cas.
Au milieu d’une atmosphère incertaine, Lady Gaga semblait en proie à une excitation extatique lors de sa performance, laissant rire tous ceux qui doutaient de son exubérance après la première du film plus tôt dans la journée. C’était comme si elle brûlait l’équivalent d’un an d’énergie en un peu plus d’une heure et demie sur scène. Les smartphones ayant été confisqués, il était difficile de déterminer quand le concert avait officiellement commencé ou combien de temps il avait duré, car environ la moitié des chansons étaient répétées – mais cette répétition n’a pas diminué son enthousiasme ni les tonnerres d’applaudissements du public.
Lady Gaga jouait souvent avec une petite poupée en peluche posée sur son lit, l’utilisant parfois comme partenaire sur scène. Elle se déplaçait avec une flexibilité improvisée, un peu comme une silhouette souple, mais elle démontrait également des moments d’exécution précise qui mettaient en valeur ses années de pratique dévouée. Compte tenu du caractère vintage de certaines de ses performances, certains mouvements de danse rappelaient l’époque des clapets des années 1920. Cependant, lorsque Gaga ne créait pas de mini-concert pour elle-même, elle se transformait en un mosh pit solo.
Le spectacle dégageait parfois une véritable ambiance punk à travers son décor, son énergie et la présence scénique passionnée de l’interprète, mais cela ne se reflétait pas dans la musique elle-même. Au lieu de cela, sa voix est restée aussi pure que jamais, suggérant qu’elle brûlait une semaine d’énergie à chaque représentation. Ce groupe exceptionnel incarne véritablement l’esprit du rock’n’roll, même si toutes les chansons n’adhèrent pas strictement à ce genre. Avec un trompettiste et un saxophoniste constamment en mouvement dans le mix, le groupe a fréquemment évolué vers le jazz de style Nouvelle-Orléans, notamment lors de leur interprétation de « Oh, When the Saints », qui rendait hommage à Louis Armstrong tout en suggérant qu’il avait toujours été un musicien de rock dans l’âme.
La performance comportait de brefs segments instrumentaux, vraisemblablement pour des changements de garde-robe. Cependant, chaque fois que Lady Gaga revenait, elle portait une tenue simple par rapport à ses styles extravagants habituels, tout en conservant un glamour discret. Le spectacle a commencé avec l’apparition étrange d’un quatuor de salon de coiffure faiblement éclairé qui est réapparu plus tard avec le groupe pour une interprétation de « Love Will Tear Us Apart ». Un intermède consistait en un instrument lourd de trémolo et de guitare, qui figurait sur la setlist (que Gaga elle-même a révélée sur Instagram) comme une chanson de Cramps. La soirée était caractérisée par un mélange d’éléments musicaux classiques de Broadway et de films du milieu du siècle, mais avec une touche excentrique pour la rendre unique.
Je trouve le spectacle de Lady Gaga légèrement plus attrayant que sa résidence Jazz & Piano à Vegas, qui était agréable. Cependant, Gaga a réussi à insuffler à la nostalgie présente dans son spectacle une touche unique, ce qui en fait distinctement Gaga. Il y avait un aspect de jeu de rôle lorsqu’elle enfilait des costumes et chantait des chansons d’une autre époque, mais le matériel de son époque « Arlequin » rappelle également, bien qu’il présente des compositions originales et des sélections de spectacles moins connus et plus contemporains comme « The Le rugissement de la peinture grasse, l’odeur de la foule. La chanson « The Joker », par exemple, est issue de cette série, même si beaucoup pensaient au départ qu’il s’agissait d’une nouvelle création. C’est passionnant de la voir revisiter notre passé commun de théâtre musical et repousser les limites, créant une atmosphère qui est indéniablement la sienne. Pourtant, son profond respect pour ces chansons est évident, mais il y a aussi un sentiment de liberté dans la façon dont elle les gère, un peu comme un lit défait.
Dans cette configuration appartement-studio, il y avait suffisamment d’espace pour un piano à queue, où Lady Gaga a trouvé la tranquillité pour s’asseoir et interpréter dans un premier temps son duo actuel avec Bruno Mars, « Die With a Smile », suivi d’une transition en douceur vers celui de Charlie Chaplin. « Sourire. » Cela montrait le côté raffiné de Gaga auquel le public s’est habitué – un artiste élégant adapté aux salles de concert haut de gamme. C’était pour le moins impressionnant, mais les moments les plus captivants ont eu lieu lorsqu’elle s’est transformée en rockeuse à laquelle elle fait souvent allusion… attrapant même une guitare électrique pendant « Happy Mistake ».
Il n’est pas simple de comprendre toutes les raisons qui l’ont poussée à créer un autre album en dehors de la bande originale de « Joker », mais une théorie plausible est que, après avoir démontré ses capacités de collaboration, elle a souhaité exécuter quelque chose entièrement sous sa direction créative. Si cela est vrai, ce projet à venir, étant un spectacle en direct, souligne que sa perspective sans restriction peut être captivante non seulement sur le plan conceptuel, mais aussi comme une expérience puissante et percutante. Et si cette performance unique est ce qui se rapproche le plus d’un album ou d’une tournée purement rock, cela suffirait certainement. Pour ceux d’entre nous qui apprécient les classiques de Broadway, les groupes agressifs et un chanteur doté du talent pour exceller dans l’un de ces genres, quoi de mieux qu’une performance « World on a String » vraiment rock ?
- EUR CHF PREVISION
- EUR USD PREVISION
- WOJAK PREVISION. WOJAK crypto-monnaie
- TON PREVISION. TON crypto-monnaie
- CYBER PREVISION. CYBER crypto-monnaie
- POL PREVISION. POL crypto-monnaie
- WLD PREVISION. WLD crypto-monnaie
- NEAR PREVISION. NEAR crypto-monnaie
- ETH PREVISION. ETH crypto-monnaie
- INJ PREVISION. INJ crypto-monnaie
2024-10-04 00:47