Lawrence Sher, directeur de "Joker 2", sur l'éclairage de la Harley de Lady Gaga pour représenter l'amour et le tournage pour Imax

En tant que critique de cinéma chevronné avec plus de trois décennies d’expérience à mon actif et une passion inébranlable pour l’art du cinéma, je me trouve totalement captivé par le travail de Lawrence Sher sur « Joker : Folie à Deux ». Les nuances complexes de l’éclairage, de la palette de couleurs et des techniques de caméra utilisées dans ce chef-d’œuvre sont tout simplement époustouflantes.

Dans « Joker : Folie à Deux », il y a un moment où le personnage de Joaquin Phoenix, Arthur Fleck, se prépare à être condamné. Il s’est séparé de son avocat et a choisi de se représenter seul devant le tribunal. Sa partenaire Harleen « Lee » Quinzel (interprétée par Lady Gaga) lui rend visite dans sa cellule de prison et l’embrasse tandis que le gardien lui crie : « Aucun contact physique n’est autorisé.

Pour le directeur de la photographie Lawrence Sher, la scène était simple et utilisait une configuration à deux caméras. «Nous avons fait quelque chose de légèrement non conventionnel, c’est-à-dire que je les ai photographiés en croix», explique Sher, ce qui signifie que les deux gros plans ont été filmés et éclairés en même temps.

Dans un épisode de Inside the Frame, Sher a discuté avec EbMaster de la façon dont ils ont conçu certains aspects du décor du film : « Nous avons créé des points de vue étroits sur un côté, garantissant que suffisamment de lumière brillerait sur Arthur tout en fournissant également un contre-jour saisissant pour Lee. a installé un éclairage fluorescent dans le couloir et au-dessus de sa cellule, qui a servi de source clé pour éclairer ses gros plans. Elle symbolise l’amour et la chaleur dans le film.

D’un autre côté, l’éclairage du côté de Lee était assuré par des lumières fluorescentes, qui étaient loin d’être attrayantes ou immaculées. Comme il l’a dit : « C’est toujours notre fluorescent ‘moche Joker’. Il fait chaud et son côté est un peu plus frais. » Cette froideur symbolise le côté énigmatique du Joker, le rôle que Lee admire.

La sélection des couleurs pour la scénographie s’est inspirée des fenêtres et des lumières fluorescentes, permettant au chef décorateur Mark Friedberg de construire des décors permettant au réalisateur Sher de filmer sous tous les angles (360 degrés).

L’incorporation d’éléments à la fois imaginatifs et mélodiques a permis à Sher de se plonger dans un spectre plus large d’éclairage vibrant, engageant et interactif, enrichissant considérablement sa gamme de couleurs. « Il s’est retrouvé à travailler avec une gamme plus large de teintes audacieuses et intenses, telles que les rouges, les bleus et les verts.

Semblable au film précédent, Sher a opté pour la caméra grand format Alexa 65 d’ARRI pour le tournage en raison de la cohérence esthétique. Il a exprimé son attachement pour sa capacité à créer une sensation de portrait en gros plan, avec un arrière-plan subtilement flou et donnant l’impression que les personnages sont au centre de chaque prise de vue, même lorsque des objectifs plus larges sont utilisés. C’est ce qui rend ce format particulièrement attrayant pour lui.

Cette fois, le film a été délibérément conçu pour être projeté sur des écrans IMAX, en ajustant son rapport hauteur/largeur en conséquence.

Sher a choisi d’utiliser des lentilles sphériques similaires à celles du film initial. Les objectifs clés, au nombre d’environ cinq ou six, comprenaient le Zeiss 35 mm compact prime, un Nikkor 58 mm pour les prises de vue rapprochées – qui est vraiment un objectif remarquable – les objectifs Prime DNA, le Leica Macro-Elmar 90 mm et l’ARRI Signature 350 mm. , qui a joué un rôle important dans le récit.

Selon Sher, l’aspect unique de « Joker 2 » est sa représentation comme un film romantique. Essentiellement, il plonge dans une exploration en profondeur de deux personnages tous deux affligés de folie et de leurs rencontres, tout en se concentrant également sur le conflit interne du protagoniste avec son moi le plus sombre.

Sher observe que l’esprit d’Arthur possède une qualité performative et pendant les premiers instants du film, il reste silencieux. La première fois qu’Arthur interagit avec un autre personnage, c’est lorsqu’ils déménagent dans une autre salle pour un entretien. Au bout du couloir, il y a une lueur de lumière réconfortante. L’arrivée de Lee est marquée par la chaleur. Elle émerge dans le couloir baignée de cette lumière chaleureuse, pose la main sur quelque chose et sourit, établissant ainsi leur première connexion. Désormais, elle représente le soleil dans sa vie.

Regardez la vidéo ci-dessus.

2024-10-11 16:46