Critique de « Goodrich » : la comédie dramatique avec Michael Keaton taquine un meilleur film qui n'émerge pas vraiment

En tant que spectateur chevronné de comédies dramatiques réconfortantes qui me laissent souvent un sentiment chaleureux et flou, j’ai trouvé que « Goodrich » était une montagne russe d’émotions. La scène d’ouverture du film, mettant en vedette Michael Keaton à son meilleur, était une accroche captivante qui m’a fait attendre avec impatience l’histoire qui était sur le point de se dérouler.

En pleine nuit, un appel téléphonique inattendu apporte rarement une bonne nouvelle. Cette vérité est douloureusement réalisée par Andy Goodrich, le protagoniste du drame médiocre de Hallie Meyers-Shyer à Los Angeles, « Goodrich » (interprété par Michael Keaton). Un appel tard dans la nuit de sa femme brise le sommeil d’Andy, lui annonçant la terrible nouvelle qu’elle s’est admise dans une cure de désintoxication à Malibu pendant 90 jours pour faire face à ses problèmes de dépendance. Resté seul pour s’occuper de leurs jumeaux de 9 ans, Andy apprend également que sa femme envisage de le quitter à sa libération.

Avec un regard mélancolique, des sourcils aux formes expressives et sa voix grave distinctive, Keaton, subtil mais captivant, prépare le terrain pour cette introduction réfléchie et bien conçue dans « Goodrich ». Cette scène d’introduction montre que même à soixante-dix ans, l’acteur est impatient d’aborder des sujets centrés sur des problèmes quotidiens et de revisiter le charme ludique dont il a fait preuve dans « Beetlejuice ». Remarquablement, cette ouverture figure parmi les meilleurs écrits de Meyers-Shyer (fille des cinéastes acclamés Nancy Meyers et Charles Shyer) tout au long du film. Il utilise habilement une approche narrative concise qui pique la curiosité du public quant à l’intrigue intrigante à venir.

Alors que nous suivons les étapes où Andy a du mal à comprendre la gravité des circonstances dans lesquelles il se trouve, il devient évident qu’il n’a pas été un conjoint ou un parent idéal, en particulier envers ses jumeaux Billie (Vivien Lyra Blair) et Mose (Jacob Kopera). La même chose peut être dite de sa relation avec Grace (Mila Kunis), sa fille issue d’un précédent mariage, qui est maintenant enceinte. Alors que son travail dans le monde de l’art en tant que galeriste prend toujours le pas sur la vie de famille, Andy confond souvent les noms de ses enfants et reste inconscient de la toxicomanie de sa femme, même si d’autres membres de son entourage semblent avoir remarqué sa consommation fréquente de pilules bien plus tôt.

Le style d’écriture de « Goodrich » varie considérablement après son ouverture captivante, car les séquences se déroulent comme des épisodes individuels – certains savamment conçus, d’autres manquant de profondeur et semblant ordinaires. Le scénario de Meyers-Shyer a du mal à maintenir une cohérence, oscillant souvent entre un hommage affectueux aux sitcoms centrées sur la famille (pensez à une version classée R de « We Bought a Zoo ») et l’accent mis sur l’importance des liens familiaux et de la camaraderie collective. le protagoniste Andy découvre sa véritable identité au milieu des différents rôles qui lui sont assignés. Essentiellement, c’est un film qui rend hommage à des histoires nationales réconfortantes, mais son récit sinueux sape son message bien intentionné, laissant les téléspectateurs aspirer à une production plus rationalisée avec un meilleur contrôle du rythme.

Au lieu de cela, le film semble souvent au rythme lent et pourrait bénéficier d’un montage plus serré avec des montages plus rapides, similaires à ceux qui ont amélioré plusieurs films de Shyer-Meyers, tels que « Baby Boom ». Un contenu excessif nuit à l’impact comique et émotionnel du film, bien que certains personnages soient dynamiques, sauf lorsqu’ils semblent trop artificiels.

Dans ce scénario, la jeune Billie et son personnage Blair se retrouvent dans une position difficile en raison de son vocabulaire avancé et de son comportement qui semble plus âgé que son âge. Par exemple, quand Andy critique son utilisation de l’argot, elle rétorque sarcastiquement : « Papa, si tu ne veux pas que je parle comme si je vis à Los Angeles, alors ne m’élève pas à Los Angeles. » Heureusement, Grace, plus sage, équilibre cette maladresse alors qu’Andy dépend de plus en plus d’elle pour l’aider dans les tâches ménagères et le soutien émotionnel lorsque sa galerie d’art connaît des difficultés financières. Pendant ce temps, Terry, un acteur récemment célibataire et père de famille au cœur brisé suite au départ de son mari, entre dans le cercle social d’Andy, ajoutant un ton plus léger au film.

Dans le film « Goodrich », un scénario important est centré sur la tentative d’Andy d’acquérir un domaine appartenant à un artiste noir récemment décédé, actuellement contrôlé par Lola, une fille féministe et New Age (jouée par Carmen Ejogo). Cette bataille est menée pour qu’Andy sauve sa galerie bien-aimée de la fermeture. Simultanément, Andy s’efforce de se réconcilier avec Grace, qui n’a jamais connu le genre de père actuel que Billie et Mose ont maintenant connu. Meyers-Shyer décrit efficacement les déceptions de Grace, mais elle continue de soutenir son père alors qu’il saisit sa dernière chance de relancer sa carrière. Le scénariste-réalisateur fait également preuve d’une certaine habileté en décrivant le mariage harmonieux de Grace avec Pete (Danny Deferrari), créant l’une des scènes d’harmonie conjugale les plus douces depuis « Up » de Pixar.

Dans le film de Meyers-Shyer, malheureusement, la minutie sur le papier ne se traduit pas toujours dans d’autres aspects. Les personnages de la galerie d’Andy sont présentés dans des scènes éparses qui manquent de cohésion et de profondeur émotionnelle. Parfois, le soulagement comique de Terry semble dangereusement proche d’un stéréotype dépassé d’un meilleur ami gay, tandis que le scénario de Lola ressemble plus à un dispositif prolongé pour aider Andy à la découverte de soi plutôt qu’à une intrigue secondaire pleinement étoffée. C’est revigorant de voir une femme noire forte exprimer et revendiquer avec assurance sa propre valeur, mais le départ de Lola de l’histoire semble dur et soudain.

Dans l’ensemble, « Goodrich » offre un mélange de hauts et de bas, un peu comme la vie d’Andy, vous gardant engagé dans l’espoir d’assister au film prometteur auquel il fait souvent allusion, mais sans jamais le réaliser pleinement.

2024-10-18 04:17