Anna Marsh, PDG de Studiocanal, dévoile sa stratégie cinématographique classique à Lumière alors que la centrale ajoute « Les Enfants Terribles » de Melville à son coffre-fort (EXCLUSIF)

Anna Marsh, PDG de Studiocanal, dévoile sa stratégie cinématographique classique à Lumière alors que la centrale ajoute « Les Enfants Terribles » de Melville à son coffre-fort (EXCLUSIF)

En tant que cinéphile ayant passé d’innombrables heures immergées dans la riche tapisserie du cinéma, je suis absolument enthousiasmé par les efforts inlassables de Studiocanal pour préserver et faire revivre certaines des œuvres les plus vénérées de l’histoire du cinéma. Anna Marsh, avec sa vision globale et son engagement inébranlable à maintenir la pertinence des films classiques, est véritablement une source d’inspiration pour tous les cinéphiles.


Studiocanal, une importante société française connue pour s’occuper de la distribution, de la production et des ventes, a élargi sa vaste bibliothèque de films d’environ 9 000 titres en acquérant le chef-d’œuvre de 1950 « Les Enfants Terribles » (intitulé à l’origine « Les Enfants Terribles ») de la collection de Jean -Pierre Melville.

Avec cette récente acquisition très médiatisée, la collection Melville de notre studio dispose désormais d’une gamme encore plus solide. Abritant déjà des films comme « L’Armée des Ombres », « Le Cercle Rouge », « Bob le Flambeur » et « Le Doulos », cet ajout confirme encore davantage Studiocanal comme une force dominante dans l’industrie cinématographique française et mondiale.

Studiocanal, filiale du Groupe Canal+, ne se limite pas à l’acquisition de droits cinématographiques modernes ; il se concentre également sur la sauvegarde et la revitalisation des chefs-d’œuvre cinématographiques intemporels. En achetant les droits de divers studios et en consacrant des ressources à la préservation des titres classiques, la société gère non seulement la distribution et les remakes potentiels, mais revigore également certains des films les plus respectés de l’histoire du cinéma.

Avant de prononcer un discours au Marché international du film classique lors du Festival Lumière de Lyon, Anna Marsh, PDG de Studiocanal et directrice générale adjointe du Groupe Canal+, a partagé avec EbMaster son point de vue sur les initiatives de sa société en matière de préservation des films classiques, ainsi que sur leur stratégie pour maintenir leur pertinence et leur accessibilité dans un marché en constante évolution.

Depuis environ sept ans, Studiocanal a alloué environ 25 millions d’euros (équivalent à 27,5 millions de dollars) à la rénovation de plus de 1 000 films. Cela inclut non seulement des restaurations complètes, mais également des mises à niveau vers la résolution 4K pour répondre aux normes de la plateforme.

En tant que cinéphile, j’apprécie que chaque film exige sa touche unique. Certains films nécessitent une restauration minutieuse, impliquant souvent des budgets importants, que l’on pourrait qualifier de restaurations de prestige. D’un autre côté, la conversion des films au format 4K devient aujourd’hui essentielle, étant donné que les plateformes et les réseaux de télévision ont des exigences spécifiques quant à leur programmation actuelle.

Anna Marsh, PDG de Studiocanal, dévoile sa stratégie cinématographique classique à Lumière alors que la centrale ajoute « Les Enfants Terribles » de Melville à son coffre-fort (EXCLUSIF)

Marsh a souligné qu’adopter une perspective mondiale était essentiel pour que notre société puisse distribuer ces films remis à neuf au plus grand nombre de téléspectateurs dans le monde. La dernière poussée de croissance de Studiocanal aux États-Unis, marquée par l’ouverture d’un deuxième bureau à New York, démontre cet engagement. Marsh a souligné la popularité croissante des rééditions en Amérique du Nord, où le public a chaleureusement accueilli ces classiques restaurés.

Elle a mentionné qu’il était fascinant d’observer les performances de ces films sur le marché américain à mesure que nous les diffusons sur les territoires européens. Elle a souligné que Studiocanal collabore avec Rialto Pictures, un distributeur américain réputé pour la réédition et la restauration de films classiques étrangers et indépendants », a-t-elle précisé.

À titre d’illustration, le drame classique de la Nouvelle Vague française « Le Mépris » (ou « Le Mépris ») a célébré son 60e anniversaire en rééditant en juin 2023 et a rapporté 250 000 $ au box-office américain. Pendant ce temps, « La Piscine » (ou « The Swimming Pool ») a gagné 210 000 $ lors de sa réédition en 2021. Il est assez remarquable que des films plus petits dépassent les 200 000 à 300 000 $ sur le marché américain concurrentiel actuel.

Pour continuer à enrichir sa collection de films intemporels, Studiocanal s’aventure en terrain inconnu en produisant une série de documentaires qui plongent dans l’histoire du cinéma. Le documentaire inaugural de cette collection, intitulé « L’émergence d’Hitchcock », offre un regard approfondi sur le célèbre cinéaste et ses premières étapes de carrière, en particulier le film « Blackmail » de 1929 qui a joué un rôle important dans l’établissement du « style Hitchcock » distinctif. .

Marsh a expliqué que l’approche de l’équipe ne consiste pas simplement à se concentrer sur un seul film et des bonus pour chaque film, mais plutôt à considérer différents thèmes à travers l’ensemble du catalogue. Cela inclut des réalisateurs, des acteurs, des producteurs de renom, etc., pour créer des documentaires à la fois engageants et éducatifs sur l’art du cinéma. Il a mentionné que Laurent Bouzereau excelle dans ce domaine avec son travail sur « Devenir Hitchcock ».

Le documentaire est présenté en avant-première au Festival du Film Lumière cette semaine. 

En tant que cinéphile, je ne peux m’empêcher d’être enthousiasmé par la vaste collection de 9 000 films de StudioCanal. Cette bibliothèque n’est pas seulement un refuge pour la préservation ; c’est une source d’idées qui alimente la création de remakes contemporains. L’un de ces projets est « Huntington », une nouvelle version de la comédie policière britannique de 1949 « Kind Hearts and Coronets ». Ce remake intrigant est donné vie par A24, avec John Patton Ford à la barre en tant que réalisateur. Le film bénéficie d’un casting impressionnant comprenant Glen Powell de « Top Gun : Maverick » et Margaret Qualley de « Once Upon A Time in Hollywood ».

Marsh a déclaré que la vaste collection que nous possédons constitue une riche source d’idées et de récits créatifs. C’est donc vraiment agréable d’avoir la chance de transformer une partie de cette propriété intellectuelle en quelque chose de nouveau et d’attrayant pour les téléspectateurs actuels.

Pour garantir que les films classiques restent pertinents à une époque dominée par les plateformes de streaming et les superproductions, Studiocanal s’associe à des cinémathèques et des festivals comme Lumière. Selon Marsh, ces institutions jouent un rôle crucial en gardant les films « sur la carte » grâce à des projections en salles et en garantissant qu’ils soient célébrés par les générations plus âgées et plus récentes. 

De plus, la société capitalise sur les mouvements culturels contemporains en utilisant des accords de marchandisage et de licence pour élargir l’impact de leurs titres. Par exemple, ils ont collaboré avec des géants du jeu tels que Fortnite et la série « Call of Duty », profitant de la popularité durable de la franchise « Terminator » appartenant à Studiocanal, qui les aide à attirer une population plus jeune.

Au Festival Lumière, Marsh devrait remporter le Prix Fabienne Vonier, une reconnaissance annuelle décernée à une femme de l’industrie cinématographique. Ce prix, nommé en l’honneur de feu Fabienne Vonier, l’une des fondatrices de Pyramide, une société indépendante de production et de distribution pionnière en France, honore les femmes qui ont laissé un impact substantiel sur le cinéma.

Le MIFC accompagne le Festival du Film Lumière jusqu’au 18 octobre.

2024-10-18 16:17