Revue « Absolution » : le genre Action Revenge de Liam Neeson commence à se calmer alors qu'il joue un exécuteur avec des problèmes de mémoire

En tant que cinéphile ayant passé d’innombrables heures dans des salles obscures, je dois dire que la décision de Liam Neeson de se retirer du genre action-vengeance est douce-amère. Ses performances sont un élément essentiel de mes habitudes de visionnage de fin de soirée, fournissant une dose d’adrénaline et de catharsis bien nécessaire après une longue journée.

En tant que passionné de cinéma, je dois admettre que l’annonce de Liam Neeson de s’éloigner du genre action-vengeance m’a laissé un peu mélancolique. Depuis son rôle emblématique dans « Taken » en 2008, Neeson, alors âgé de 55 ans, a insufflé la vie à l’ancien personnage endurci d’agent de la CIA, nous faisant croire en sa puissance brute, son endurance sans âge et sa dureté inégalée.

De nombreux souvenirs de cette période se confondent, mais ils sont tous encore fortement influencés par le discours de Liam Neeson dans le film « Taken ». Pour être plus précis, il délivre cette phrase puissante : « Je peux vous dire que je n’ai pas d’argent. Mais ce que j’ai, c’est un ensemble de compétences très particulières. Des compétences que j’ai acquises au cours d’une très longue carrière. Des compétences qui me font un cauchemar pour des gens comme vous…

Cependant, contrairement à ses précédents films d’action, « Absolution » s’impose comme une production unique pour Liam Neeson. Ce film semble reconnaître qu’il approche de la fin du chemin pour le genre pulp-action de Neeson. Dans cette histoire, Neeson incarne un exécuteur anonyme d’un gang criminel, à juste titre puisqu’il n’est qu’un élément usé de l’appareil de la pègre de Boston. Sa résidence est une maison de location délabrée à Winthrop, dans le Massachusetts, surplombant le port de l’aéroport Logan de Boston, et il semble y vivre entièrement seul (même la télévision ne fonctionne pas). Il passe ses après-midi à noyer son chagrin avec un autre verre de bourbon.

Liam Neeson, malgré son âge, dégage généralement une apparence frappante. Pourtant, dans le film « Absolution », il est habillé comme un vagabond échevelé. Il se promène dans un long manteau de cuir marron désuet, et ses favoris blanc-gris et sa moustache négligés semblent avoir poussé sur son visage depuis les années 70. Son apparence m’a rappelé le regretté écrivain sportif Frank Deford, mais Neeson incarne un personnage brutal qui semble hagard et désorienté, un homme qui n’a pas changé et qui se retrouve maintenant à bout de souffle.

Au départ, le protagoniste était un boxeur, mais au fil du temps, il a connu des moments difficiles, un peu comme Terry Malloy interprété par Marlon Brando. En raison d’une CTE, ou encéphalopathie traumatique chronique, sa mémoire lui fait défaut, autrefois qualifié de « ivre de punch ». Liam Neeson, son visage gravé de désespoir, évoque un sentiment d’anxiété réprimée alors qu’il écrit méticuleusement les noms dans des cahiers pour se le rappeler. D’une certaine manière, le film rappelle « Knox Goes Away », dans lequel Michael Keaton incarnait un tueur à gages atteint de démence, mais ce film (que Keaton a également réalisé) a été exécuté avec plus d’habileté que celui-ci.

Dans ce film intitulé « Absolution », Liam Neeson fait équipe pour la deuxième fois avec le réalisateur Hans Petter Moland, après leur projet de 2019 « Cold Pursuit ». Moland démontre un talent pour créer des décors et des atmosphères, décrivant habilement le ventre criminel de Boston comme un homologue moins flamboyant de la ville de New York. La ville sert de toile de fond au personnage de Neeson, bras droit d’un gangster accompli mais sans émotion. Son patron, joué par Ron Perlman, compte sur lui pour diverses tâches. Cependant, les choses changent lorsque Neeson doit travailler avec le fils de Perlman (Daniel Diemer), un personnage imprudent connu pour son large sourire et son penchant à causer des problèmes en raison de son sentiment de droit. En revanche, Neeson incarne un professionnel cool, possédant toujours un puissant crochet droit rappelant un pied de biche.

Le film établit habilement une base solide et Neeson offre une performance authentique sans aucun faux pas. « Absolution » aspire à transcender un film d’action typique. Bien que Neeson contribue de manière significative à cet objectif, le film, malgré son récit maussade, est quelque peu fragmenté en raison de sa dépendance à de nombreux éléments communs mais incongrus. Cela lui donne une apparence tout aussi intensifiée que le thriller stéréotypé qu’il s’efforce d’éviter.

Dans mon récit, je me présente comme l’homme de main fatigué et solitaire de Neeson, aux prises avec un passé mouvementé. Je passe mes nuits à siroter de l’alcool bon marché, perdu dans mes pensées, souvent près des rochers, 24 heures sur 24. Cependant, une rencontre inattendue avec un habitué du bar dynamique, habilement interprété par Yolonda Ross, remue quelque chose en moi.

Le film comprend plusieurs séquences de rêve, des moments effectivement tendus (un exemple notable est le trajet en camion de Liam Neeson depuis New York) et une scène saisissante dans un restaurant chic où le ressentiment de classe de son personnage est vivement représenté. Cependant, le film s’efforce d’être plus qu’un simple film, à la limite d’être semblable à l’un des hommages de Clint Eastwood à son propre héritage – cette ambition vous le fait ressentir encore plus comme une plate-forme moins raffinée pour un acteur talentueux tentant de transformer un simple film. camée dans une œuvre d’art.

2024-11-01 07:46