David Puttnam à propos de « À la découverte d’Alan Parker », d’être prêt pour la chance et de la célèbre réplique de James Dean dans « East of Eden »

David Puttnam à propos de « À la découverte d’Alan Parker », d’être prêt pour la chance et de la célèbre réplique de James Dean dans « East of Eden »

En me plongeant dans la vie et la carrière captivantes de David Puttnam, je suis frappé par un profond sentiment d’admiration pour cet homme remarquable qui a laissé une marque indélébile dans le monde du cinéma et de la politique. Son parcours témoigne du pouvoir de la détermination, de la chance et surtout de la capacité à saisir les opportunités lorsqu’elles se présentent.


Entre 1982 et 1986, le Royaume-Uni a connu une époque cinématographique exceptionnelle. Pendant cette période, quatre films – « Les Chariots de feu » (1982), « Gandhi » (1983), « The Killing Fields » (1985) et « The Mission » (1986) – ont récolté au total 19 Oscars, dont deux prix consécutifs du meilleur film. Notamment, tous ces films, à l’exception de « Gandhi », étaient les créations de David Puttnam.

Aujourd’hui encore, peu de personnalités sont autant liées à une renaissance cinématographique de leur nation. Dans son discours d’acceptation des Oscars, Colin Welland, scénariste des « Chariots de feu », a déclaré : « Les Britanniques arrivent ! » La principale figure britannique dans le collimateur d’Hollywood était Puttnam. Il a assumé le poste de PDG de Columbia Pictures en 1986, entrant ainsi dans l’histoire en tant que premier et seul étranger à siéger au conseil d’administration de la MPA.

En 1995, Puttman a été fait chevalier et a conclu son parcours cinématographique à 56 ans en 1997. Cela a été suivi par sa nomination comme pair à vie la même année. Dans une interview avec EbMaster, il a déclaré qu’après avoir terminé « Memphis Belle », il sentait qu’il ne surpasserait pas les films qu’il avait déjà créés. Depuis 1997, il consacre sa vie au militantisme, en se concentrant sur les questions éducatives et environnementales, suite à sa nomination à la Chambre des Lords du Royaume-Uni.

27 ans après son départ du cinéma, David Puttnam fait une apparition au Festival du film européen de Séville en Espagne. Là, il a dirigé une masterclass sur l’art de la production cinématographique, attirant un large public composé de producteurs, de réalisateurs et d’étudiants. À la fin de sa séance, certains participants se sont levés en signe de reconnaissance, lui offrant une standing ovation.

Dirigée par EbMaster, la Masterclass s’articulait autour d’une conférence donnée avec un mélange unique d’enthousiasme, d’histoires personnelles, de détermination, d’humour à ses dépens et d’un sourire chaleureux. Il comprenait des idées de lui sur dix aspects différents de ce qui avait été dit, ainsi qu’un aperçu de la vie de David Puttnam et de ses films.

Il n’a pas encore fini

 » The Mission », dans lequel Irons a joué. La plupart des gens de son âge auraient pu trouver une telle charge de travail difficile, mais rares sont ceux qui ont travaillé avec autant de diligence que lui depuis qu’il a quitté l’école à 16 ans. Puttnam croit que notre objectif est d’améliorer le monde. Son site Web et son CV répertorient deux postes de directeur et onze rôles, dont la plupart sont dans le domaine de l’éducation. Le Festival du Film de Séville a sans aucun doute été enrichi par sa direction d’un forum industriel animé, Frame, qui a attiré d’éminents intervenants espagnols et est devenu l’un des principaux moments forts du festival.

Et la passion et la croyance demeurent

En tant que passionné de cinéma, je partage entièrement les sentiments exprimés lors de cette interview précédente. À mon avis, si nous élaborons nos récits et défendons nos valeurs de manière authentique, ce sont ces films cohérents et percutants qui ont le pouvoir de nous renforcer, de favoriser les liens et de nous faire sentir importants au sein de nos générations respectives. Lors d’une Masterclass à Séville, il a exprimé avec passion cette conviction, pour conclure avec un point culminant d’émotion lors de « The Killing Fields », l’une de ses œuvres les plus remarquables. Alors que « Imagine » de John Lennon remplissait l’air, il était assis sur cette scène de Séville, la tête baissée, visiblement ému, tapant du pied au rythme de la musique.

David Puttnam : les origines 

Puttnam n’a pas initialement travaillé comme producteur de films ; au lieu de cela, il a commencé comme cinéphile », a-t-il partagé, affichant sur l’écran derrière lui une image de lui-même, âgé d’environ douze ans et vêtu d’un uniforme scolaire, regardant un film aux côtés d’un jeune Alan Parker, également du même âge et avec un Crew Cut. Enfant, « j’étais amoureux des films américains », a-t-il admis à Séville. Lorsqu’il a déménagé aux États-Unis pour assumer le rôle de PDG de Columbia Pictures en 1986, il avait l’impression de revenir chez lui.

Mais ses influences se multiplient

À l’âge de 15 ans, il est profondément émerveillé par les paroles du personnage de James Dean, Cal Trask, dans « East of Eden », un film marquant du cinéma hollywoodien des années 50 aux thèmes libéraux : « Un homme est défini par ses choix, et ce sont ses choix. cela fait de lui un homme. Cependant, en parlant à EbMaster, Puttnam a révélé qu’en tant que jeune passionné de cinéma, sa révélation est venue en regardant des films néoréalistes italiens un soir au National Film Theatre de Londres. Il continue de croire que le néoréalisme a été le mouvement cinématographique le plus marquant de tous les temps, et certains de ses films, comme « Local Hero », s’inspirent largement de cette influence.

Un maître des films croisés

Au milieu des années 60, sa carrière dans l’industrie de la publicité lui a permis d’acquérir des compétences en marketing, qu’il a partagées avec EbMaster. Ces diverses influences contribuent à comprendre les films remarquables produits par Puttnam, un mélange d’attrait pour le public hollywoodien, d’intégrité morale, d’idées innovantes (souvent nombreuses) et d’accent mis sur la signification sociale ou culturelle, plus communément associée au cinéma européen de l’époque. Il n’est pas surprenant que nombre de ses films soient basés sur des événements réels ou s’inspirent de faits historiques, ajoutant de l’originalité à leurs intrigues, notamment dans « The Killing Fields », et rendant pertinents les sujets qu’ils abordent. À Séville, Puttnam a encouragé : « Saisissez l’air du temps !

Fables modernes

En tant que cinéphile, permettez-moi de partager mes réflexions sur trois films inoubliables : « Les Chariots de feu », « The Killing Fields » et « The Mission » (1986). Ces films se distinguent non seulement par leurs récits captivants, mais aussi par les héros moraux exceptionnels qu’ils représentent.

Un producteur de l’après-Seconde Guerre mondiale

La phrase « Si le plus fort fait le bien, alors l’amour n’a pas sa place dans ce monde ; je ne peux pas supporter de vivre dans un tel endroit » a été prononcée par le personnage de Jeremy Irons, le Père Gabriel, alors qu’il tentait de dissuader le personnage de Robert De Niro, Mendoza, de faire la guerre aux envahisseurs espagnols et portugais. Cette citation a été soulignée par David Puttnam lors de son discours lors de la cérémonie d’ouverture de Séville, la louant comme une phrase puissante et émouvante écrite par Robert Bolt et brillamment interprétée par Jeremy Irons. Dans un long métrage documentaire intitulé « The Long Way Home », Irons est décrit comme un « bébé Blitz ». Selon Puttnam, ce rôle avait un impact sur les gens. Les films de Puttnam expriment souvent le regret de la violence et promeuvent l’amour, « The Killing Fields » étant décrit comme « une véritable histoire d’amour ». Puttnam a également été un défenseur d’une Europe unifiée, s’opposant à Jack Valenti et au MPA pour inclure les incitations cinématographiques nationales de l’UE dans les négociations de libre-échange du début des années 90 du GATT.

Étonnez-moi !

Ces films sont conçus pour impressionner les spectateurs, comme dirait le patron de Puttnam à l’agence de publicité : « Impressionnez-moi ! » En effet, chacun des films oscarisés des années 80 de Puttnam présente des moments qui traduisent leur grandeur : le plan d’ouverture représentant Cambridge en 1919, la scène dramatique d’un prêtre escaladant d’imposantes cascades et le portrait de Pol Pot évacuant toute la population de Phnom Penh.

Se connecter avec la nouvelle génération

La Masterclass de Puttnam a été conçue pour lui fournir une plate-forme lui permettant de se connecter avec un nouveau groupe de jeunes cinéastes et d’étudiants qui constituaient la majorité de son public à Séville. Il voulait entendre leurs points de vue sur ses idées. Tout au long de sa carrière, Puttnam a montré un vif intérêt pour la découverte de nouveaux talents, les encourageant souvent dès le début. Par exemple, « Chariots of Fire » et « The Killing Fields » étaient les premiers projets qu’il a soutenus. Puttnam a joué un rôle important dans le premier film de Ridley Scott, « Les Duellistes », et a même aidé Alan Parker, qu’il a découvert, à écrire son premier scénario (« Melody ») et à le réaliser pendant la production. Comme Puttnam se souvient, il tournait sur le terrain d’une école lorsqu’il a encouragé Parker à prendre la deuxième caméra et un extracteur de mise au point pour quelques images supplémentaires. Quatre heures plus tard, Parker revint et déclara : « C’est tout. J’ai trouvé ma vocation.

« Êtes-vous prêt pour la chance ? »   

Selon Puttnam lui-même, les étapes clés de sa vie ont souvent été influencées par la chance. Il reconnaît être « extrêmement chanceux » de travailler aux côtés de Parker, Scott et Charles Saatchi dans la même agence de publicité. De même, son élévation à la Chambre des Lords fut un coup de chance. Si Puttnam et le gouvernement français ont réussi à surpasser Valenti, ce n’est pas grâce à leurs propres efforts mais plutôt parce que le président Clinton a retiré son soutien aux ambitions du MPA. Dans sa Masterclass, Puttnam a déclaré que tout le monde connaîtra des moments de chance et qu’ils viendront. Cependant, il a souligné qu’il est crucial d’être préparé lorsque la chance se présente : « Êtes-vous vraiment prêt lorsque l’occasion se présente ? Lorsque la pause arrive, le moment arrive, la rencontre a lieu ou le scénario vous est remis ? » Peu de cinéastes et de politiciens activistes ont été aussi préparés à saisir leurs opportunités que David Puttnam, qui les a saisies avec beaucoup de vigueur, de compétence et d’intégrité morale.

2024-11-18 14:47