"Aisha ne peut pas s'envoler", "C'est un monde triste et magnifique", "Chroniques du siège" remportent les premiers prix aux ateliers Atlas

En tant que critique de cinéma chevronné avec plus de trois décennies d’expérience à mon actif, je dois dire que les Ateliers Atlas organisés cette année dans le cadre du Festival du Film de Marrakech ont été véritablement une révélation. Le talent brut et les histoires uniques présentés témoignent du pouvoir du cinéma en tant que langage universel.

Cette année, lors des Ateliers Atlas du Festival du Film de Marrakech (1er au 5 décembre), les œuvres « Aisha Can’t Fly Away », « Chronicles From the Siege » et « It’s a Sad and Beautiful World » ont chacune reçu des prix de post-production. , formant un trio de pièces reconnues.

Le film intitulé « Aisha Can’t Fly Away », qui a remporté la plus haute distinction, a obtenu une subvention de 25 000 € (26 409 $) pour la post-production. Réalisé par Morad Mostafa, ce film dépeint la vie d’une Soudanaise de 26 ans vivant dans le quartier d’Ain Shams au Caire, connu pour son importante communauté de migrants africains. L’histoire se déroule au milieu de l’apathie du gouvernement, des préjugés raciaux et de la violence urbaine, culminant dans une tournure dramatique lorsqu’un gang propose de protéger Aisha, mais seulement si elle est prête à lui rendre un service en retour.

Le film, dont la sortie est prévue l’année prochaine, suscitait beaucoup d’enthousiasme parmi les recruteurs du festival avant même la remise des prix.

Lors d’une conversation avec EbMaster de Marrakech, un directeur de festival renommé a hautement félicité le film pour ses protagonistes féminines exceptionnellement puissantes. Ce qui l’a intrigué, c’est la facilité avec laquelle le film est passé de la représentation de la réalité sociale à un genre ressemblant à l’horreur.

« Ils ont commenté qu’il s’oriente vers un genre, mettant en valeur un sens exceptionnel de la composition et du flux narratif », ont-ils noté, soulignant que la production partage le directeur de la photographie Mostafa El Kashef avec l’un des lauréats du prix Atlas de l’année dernière, « Le village à côté du paradis ». Ils ont salué le travail du directeur de la photographie dans les deux projets.

Le directeur du festival a commenté : « Il existe définitivement un lien fort », ce qui implique une véritable résurgence du cinéma égyptien. Et n’oublions pas que c’est l’œuvre du réalisateur Morad Mostafa qui est à l’origine de cette renaissance.

Le jury de post-production, composé de Grégoire Melin de Kinology, Giona Nazzaro du Locarno Film Festival et Malika Rabahallah du Filmfest Hamburg, a décerné un prix de 20 000 € (environ 21 159 $) au réalisateur Abdallah Al Khatib pour son film intitulé » Chroniques du siège.

Le film, réalisé par le lauréat du prix Yearly Peacemaker de Palestine-Syrie (honoré par l’allemand Greenpeace), raconte les luttes des personnes vivant dans une zone de conflit alors qu’elles s’efforcent simplement de les endurer. Le récit se déroule à travers cinq contes interconnectés, abordant les thèmes de la résilience humaine et de la comédie noire en cours de route.

En clôture des prix de post-production, le film de Cyril Aris « C’est un monde triste et beau » et l’œuvre de Tala Hadid intitulée « Bardi » ont chacun reçu des subventions d’une valeur respective de 10 579 $ et 5 279 $, pour les aider à couvrir leurs coûts de post-production. Le premier, réalisé par Aris, est une romance surnaturelle se déroulant à Beyrouth qui raconte l’histoire d’un couple lié et séparé par de mystérieuses forces cosmiques. Pendant ce temps, le film de Hadid fait partie d’une trilogie intitulée « Une confrérie de cavaliers », qui documente un groupe de cavaliers voyageant à travers le Maroc.

En termes de développement, « Princesse Téné » de Fabien Dao, un film se déroulant à Ouagadougou avec des éléments de type occidental, a reçu les plus hautes distinctions. Cette histoire intrigante suit un personnage qui passe d’entraîneur de chevaux à une figure puissante de la pègre.

Diplômé de la célèbre école de cinéma française La Fémis, Dao a auparavant réalisé une trilogie de courts métrages centrée sur son père, réalisateur burkinabè. Moustapha Sawadogo de Future Films est le producteur du premier long métrage de Dao, déjà soutenu au Nouveau Marché de Montréal. Le projet a reçu un financement de développement s’élevant à 31 739 $.

31 739 dollars ont été distribués aux lauréats supplémentaires des prix de développement : « Ici Repose » réalisé par Moly Kane et produit par Lionel Massol, Pauline Seigland et Ngagne Sankhe ; « Samir, l’espion accidentel », réalisé par Charlotte Rabate et produit par Coralie Dias ; et « Lucky Girl », réalisé par Linda Lô et produit par Didar Domehri.

Dans le domaine des réalisations cinématographiques, je suis ravi d’annoncer que mon choix personnel, « Alicante », une œuvre époustouflante de la cinéaste débutante Lina Soualem, a remporté le prestigieux prix Artekino International d’une valeur substantielle de 6 500 $. Cette reconnaissance est vraiment bien méritée pour cette œuvre artistique captivante.

2021 a été une année prospère d’expansion pour les ateliers, qui ont prolongé environ le double de leur durée. Un segment en ligne de quatre jours a été ajouté en novembre, suivi d’une journée supplémentaire consacrée à des ateliers créatifs intimistes sur place à Marrakech. Cette septième édition a également attiré des personnalités telles qu’Alfonso Cuarón et des mentors estimés comme Jeff Nichols.

À la fin de l’événement, Nichols a fait remarquer que nos vies sont remplies de nombreuses activités. Il est simple de se concentrer sur nos tâches ou sur la petite partie du monde que nous habitons. Cependant, cette semaine, j’ai vécu une expansion éclairante de ma vision et de mon cœur, me permettant de percevoir une bien plus grande partie du monde.

Il a poursuivi en exprimant sa gratitude pour la création de films, reconnaissant que ce n’est pas une opportunité que tout le monde a. Il était immensément fier des films qu’il avait découvert ici, sachant qu’ils façonneraient la vie et les expériences des gens, transformant potentiellement le monde. C’est réalisable, et vous y parvenez tous. Merci donc de m’avoir permis de contribuer un peu à cet incroyable effort.

Depuis 2018, ces ateliers ont aidé 152 projets différents, dont 60 films marocains. L’année dernière, deux de ces projets ont reçu les plus grands prix au Festival du Film de Marrakech, « La Mère de tous les mensonges » d’Asmae el Medour devenant le premier film local à remporter le grand prix. Inspirés par cette réussite, les organisateurs du festival ont récemment lancé le programme Atlas Station pour aider 10 cinéastes marocains émergents.

2024-12-05 22:17