John Landgraf, patron des effets spéciaux, parle de Shattering Emmy Records, de l'avenir de « Fargo » et de la question de savoir si « The Bear » est une comédie

Ayant passé des décennies dans l’industrie de la télévision, je peux vous dire que les nominations aux Emmy Awards de cette année témoignent du travail acharné et du dévouement des équipes derrière ces émissions exceptionnelles. Battre HBO dans le classement peut sembler être un exploit important, mais en fin de compte, il ne s’agit pas du réseau ou de la plateforme de streaming. Il s’agit du talent et de la créativité qui caractérisent chaque projet.

John Landgraf a décrit la journée de nomination aux Emmy comme une expérience inattendue et décevante, mais il l’a considéré comme un compliment avec beaucoup d’enthousiasme. Le succès surprenant des émissions de FX cette année l’a laissé non seulement, mais aussi Landgraf, généralement imperturbable, complètement étonné.

En tant que passionné de cinéma, je suis ravi de vous annoncer que FX a fait une marque impressionnante aux 76e Emmys avec un total de 93 nominations ! Il s’agit d’un exploit étonnant, surtout pour « The Bear », qui a battu des records en recevant un nombre sans précédent de 23 nominations dans la catégorie comédie. Je sais que certains pourraient être surpris d’apprendre que « L’Ours » est toujours considéré comme une comédie, mais croyez-moi, il y a son lot de rires et de moments légers !

« Auparavant, notre record le plus élevé était de 56 », a partagé Landgraf avec EbMaster. « Nous espérions pouvoir dépasser ce chiffre, mais nous ne visions pas des chiffres dans les années 90. Je pensais que c’était une possibilité d’atteindre environ 80, mais même cela semblait un peu trop ambitieux. une surprise inattendue et délicieuse.

Parmi les autres distinctions remarquables, citons la reconnaissance de la meilleure série comique pour « Reservation Dogs » après que les deux premières saisons de la série aient été snobées. « Parler à [co-creator] Sterlin Harjo et entendre ce que cela signifie pour lui que ‘Reservation Dogs’ ait été nominé après trois saisons et ce que cela signifie pour lui et tous ceux qui ont travaillé sur cette série – toute la communauté qui l’a réalisée – vous ressentez simplement un immense sentiment de gratitude envers les électeurs de l’Académie et un immense sentiment de fierté pour les artistes talentueux », a-t-il déclaré.

Il mentionne avec fierté que son équipe n’est pas très grande. Au lieu des chiffres, nous nous concentrons sur la passion et le dévouement. Notre petite taille nous permet de fournir des soins et une attention personnalisés, garantissant que le travail de chaque créateur reçoit l’engagement personnel qu’il mérite. En fin de compte, leurs réalisations leur appartiennent ; nous sommes juste là pour les soutenir et les élever.

J’ai eu une conversation avec Landgraf mercredi matin. Nous avons discuté des récentes victoires de FX, qui constituent une réussite importante pour Lauren McMahon, vice-présidente principale en charge des récompenses. Elle doit se sentir très exaltée et a probablement besoin de temps pour assimiler pleinement ce succès. Au cours de notre conversation, nous avons également évoqué les projets à venir « Shōgun » et « Fargo ». Bien sûr, je n’ai pas pu m’empêcher d’évoquer le sujet de « L’Ours » et de poser des questions sur son genre.

Cette interview a été éditée par souci de concision et de clarté.

Je suis immergé dans l’industrie du divertissement depuis un certain temps maintenant et j’ai vu pas mal de projets qui génèrent beaucoup de buzz et de battage médiatique. Mais aucun n’a été aussi implacable et intense que « Rez Dogs ». La façon dont tout le monde dans l’industrie le réclamait, avec des journalistes campés à l’extérieur des studios et des lieux de tournage, ne ressemblait à rien de ce que j’avais jamais connu auparavant. Ce n’est pas tous les jours qu’un projet captive l’imagination collective de toute une industrie comme celle-là. Alors penchons-nous d’abord sur « Rez Dogs », car il a laissé une marque indélébile sur mon parcours professionnel.

En tant que critique de cinéma, je regrette qu’il n’y ait pas d’Emmy Award pour la critique télévisée la plus influente. S’il y en avait, ce spectacle le mériterait sûrement. Les critiques ont joué un rôle important en attirant l’attention sur cette production remarquable. Nous l’avons déjà vu avec d’autres émissions comme « Better Things », qui avaient une énorme base de fans mais n’ont pas vraiment réussi à se démarquer. Cela n’arrive pas fréquemment, donc je ne le prends pas pour acquis. Je suis sincèrement reconnaissant que les électeurs aient reconnu le mérite de la série. Ce n’est pas seulement une excellente production ; c’est un projet révolutionnaire qui restera dans l’histoire.

FX a-t-il connu des saisons d’Emmy difficiles, pour ensuite rebondir fortement en 2024 ? Était-ce juste de la chance ? Une coïncidence de plusieurs émissions populaires diffusées simultanément ? Qu’est-ce qui explique les réalisations de cette année ?

J’ai eu la chance de travailler aux côtés d’artistes vraiment talentueux tout au long de ma carrière, et leurs visions créatives m’ont toujours profondément marqué. Cependant, donner vie à ces visions ne serait pas possible sans les ressources et opportunités appropriées. Dans ce cas précis, Disney a joué un rôle déterminant dans la réalisation de tout cela. Si FX était resté simplement un réseau câblé de base appartenant à Fox, nous ne serions pas là où nous en sommes aujourd’hui.

Qu’est-ce que cela signifie pour vous d’avoir trois émissions nominées dans la catégorie comédie ?

En tant que personne qui suit la programmation comique de FX depuis des années, je ne peux m’empêcher de ressentir un profond sentiment de satisfaction et de joie chaque fois que je pense à la liste impressionnante d’émissions à succès du réseau, à partir de « It’s Always Sunny in Philadelphia ». Chacun est unique et distinct, représentant un large éventail de genres et de styles. Ce qui m’excite vraiment, cependant, c’est le fait que les ajouts récents comme « Reservation Dogs », « What We Do in the Shadows » et « The Bear » sont tous si différents les uns des autres. La créativité, l’intention et les voix de leurs créateurs, écrivains et producteurs transparaissent, créant un merveilleux sentiment de fierté et d’épanouissement. C’est comme si nous voyions les membres de notre famille bien-aimés recevoir enfin une reconnaissance attendue depuis longtemps.

« The Bear » a-t-il gagné le titre de production la plus comiquement nominée sur la scène hautement compétitive d’aujourd’hui ? Avez-vous été surpris d’avoir atteint un tel résultat ?

Auparavant, je pensais que ces records appartenaient au passé plutôt qu’au futur en raison du nombre croissant de concurrents. Cependant, ce qui rend cette industrie fascinante, c’est que de nouveaux talents émergent continuellement. De manière inattendue, Chris Storer, le créateur de « The Bear », apparaît sur la scène.

À mon avis, j’attendais avec impatience la sortie de la saison 4 de « The Bear » après avoir été complètement diverti par la saison 3. Cependant, j’ai été un peu déçu d’apprendre que les deux saisons étaient tournées consécutivement. J’aimerais donc suggérer de sortir la saison 4 plus tôt si elle est prête. Après tout, je ne peux m’empêcher d’avoir envie de plus de ce spectacle engageant et stimulant !

Je suis ravi que « The Bear » revienne pour une autre saison et je comprends pourquoi nous avons dû attendre un peu plus longtemps que prévu. Avec nos talentueux acteurs impliqués dans divers projets de films, leurs emplois du temps ont été assez chargés. Lorsque nous avons commencé cette série, nous avions une équipe d’acteurs fantastique. Maintenant, nous avons progressé avec des stars de cinéma qui nous rejoignent. Bien sûr, ils doivent revenir en arrière et remplir leurs engagements. De plus, tous les scripts de la nouvelle saison ne sont pas encore finalisés – nous en avons vu la plupart, mais pas tous.

Y a-t-il une chance que la saison 4 de « The Bear » soit la dernière saison ?

En tant que critique de télévision avec des années d’expérience à mon actif, j’ai vu d’innombrables émissions aller et venir, certaines laissant un impact durable tandis que d’autres s’éteignent après seulement quelques épisodes. D’après ce que j’ai entendu des créateurs eux-mêmes, il semble que l’avenir de « Rez Dogs » et « The Bear » repose entre les mains de leurs showrunners respectifs.

En tant que cinéphile, je me suis retrouvé en plein milieu d’une discussion animée : « L’Ours » est-il une comédie ou non ? Cette question m’a été posée à de nombreuses reprises et elle semble faire beaucoup de bruit dans le milieu du cinéma cette année. Franchement, je suis curieux de savoir ce que vous pensez de ce sujet controversé.

J’ai beaucoup d’expérience sur ce sujet depuis de nombreuses années maintenant. Ayant la soixantaine, j’y ai été engagé tout au long de ma vie d’adulte. Pourtant, nulle autre que la saison 2 de « The Bear » m’a laissé totalement impressionné parmi toutes les séries télévisées, sans parler des comédies. En fait, elle se classe parmi les meilleures saisons télévisées que j’ai jamais rencontrées. Et croyez-moi, il y a des moments de cette saison qui vous feront rire jusqu’à en avoir mal. Le pouvoir de choisir appartient à nos estimés électeurs.

L’année prochaine, déplacez-vous la saison 3 vers le drame ?

Pour le moment, je ne réfléchis pas beaucoup à cette question particulière. Au lieu de cela, je suis profondément heureux que les efforts déployés dans la saison 2 aient été reconnus.

Chaque année, lors de mon émission préférée « The Bear », on me pose souvent la même question : dois-je continuer à suivre ma stratégie actuelle consistant à publier tous les épisodes en même temps ou opter pour un déploiement hebdomadaire la prochaine fois ?

En tant que personne ayant passé des décennies dans l’industrie de la télévision et travaillé sur des émissions diffusées chaque semaine et en même temps, j’en suis venu à apprécier les avantages uniques de chaque approche. Cependant, ayant eu le privilège d’être impliqué dans « The Bear », une série exclusive au streaming, je peux affirmer avec confiance que cette émission particulière prospère dans le modèle de frénésie.

Où en sommes-nous de la saison 2 de « Shogun » ?

Je suis ravi de partager que ce matin, j’ai eu le plaisir d’avoir une conversation sincère avec Justin Marks et Rachel Kondo. Leurs visages brillaient d’enthousiasme alors qu’ils sortaient de leur salle d’écrivain, débordant d’idées et de créativité. Ayant travaillé dans l’industrie depuis un certain temps, j’ai pu ressentir la profonde satisfaction et l’épanouissement qui découlent du fait de voir des personnes dévouées et passionnées donner vie à leurs visions. L’énergie était contagieuse et me rappelait les innombrables heures passées dans des pièces similaires, collaborant sur des projets qui nous tenaient à cœur. Ce sont des moments comme ceux-ci qui valent la peine de longues nuits et de séances de brainstorming interminables : la joie de la création et la camaraderie partagée au sein d’une équipe travaillant vers un objectif commun. Félicitations à Justin et Rachel pour leur travail acharné et leur dévouement, j’ai hâte de voir ce qu’ils apporteront ensuite !

Quelle est votre estimation du moment où nous pourrons augmenter à nouveau les niveaux de production et potentiellement lancer une autre saison à la télévision ?

Sur la base de mon expérience de travail dans la production cinématographique, je peux vous dire que le processus de la pré-production à la post-production est long. De mon point de vue, nous avons pour objectif de commencer le tournage principal et le tournage de la deuxième unité au début de l’année prochaine. Cependant, il ne s’agit pas d’un projet rapide : j’estime que la période de production entière pourrait s’étendre entre 180 et 190 jours, voire près de 200 jours si les choses ne se déroulent pas exactement comme prévu. Ayant participé à des productions de plus grande envergure dans le passé, je peux attester du fait que la réalisation d’un film est une entreprise complexe comportant de nombreuses pièces mobiles et des retards potentiels. C’est un voyage passionnant, mais qui demande de la patience et beaucoup de planification.

FX Networks a-t-il officiellement commencé à diffuser la première saison de « The Bear » sur sa chaîne de télévision linéaire, disponible exclusivement sur Hulu ? Ont-ils l’intention de présenter prochainement d’autres séries exclusives à Hulu sur la chaîne linéaire ?

Ce n’est plus sous mon contrôle. La direction de la chaîne a été confiée à Deborah O’Connell et son équipe. J’approuve leur décision s’ils choisissent d’aller de l’avant, car je pense que c’est une démarche positive.

En tant que cinéphile dévoué, je suis ravi de vous annoncer que je suis actuellement immergé dans le processus de pré-production du prochain pilote dramatique de Sterlin Harjo, « The Sensitive Kind ». Nous faisons de grands progrès pour donner vie à cette histoire captivante sur le petit écran. Restez connectés pour plus de nouvelles!

Pour l’instant, nous ne sommes pas parvenus à une conclusion. Hier, j’ai regardé le dernier montage. Au cours de ma conversation avec Sterling ce matin au sujet de ses nominations pour les « Chiens de réservation », j’ai également reconnu ses efforts dans le processus d’édition. Pour l’instant, c’est tout ce qu’il y a à partager.

Une heure prévue pour savoir quand vous pourriez prendre une décision à ce sujet ?

Un mois ou deux.

Noah Hawley a fait un retour en force avec la cinquième saison de « Fargo ». Malgré son engagement actuel dans le projet « Alien », est-il prévu de sortir une autre saison de « Fargo » ?

Actuellement, Noah est entièrement absorbé par la création de la saison 1 de « Alien : Earth ». Nous sommes actuellement en post-production et restons en contact étroit avec lui, révisant les montages hebdomadaires. Notre confiance dans « Alien : Earth » est élevée et nous avons encouragé Noah à se concentrer sur l’écriture d’au moins deux saisons avant de revenir potentiellement à une sixième saison de « Fargo ». Cela signifie que cela prendra du temps, mais je suis extrêmement fier de ce projet. Le talent de Noah ne cesse de nous étonner, et après plus d’une décennie de collaboration sur trois émissions, j’ai personnellement hâte de voir le produit final. La saison est non seulement originale mais aussi émouvante, drôle et étonnamment reflétante de notre époque actuelle.

Sur la base des résultats de cette année, cela augmente-t-il le niveau de ce à quoi nous pouvons nous attendre pour les futurs Emmy Awards ? Dans quelle mesure serez-vous optimiste pour les Emmys en 2025 et au-delà ?

J’ai toujours donné la priorité au processus plutôt qu’aux résultats. Mon état d’esprit a toujours été de donner le meilleur de moi-même, de collaborer avec des coéquipiers de confiance, de leur fournir le soutien nécessaire, de rester concentré sur les tâches à accomplir et les résultats suivront naturellement. Parfois, ces résultats dépassent même nos plus grandes attentes. Nous nous sentons chanceux de faire partie de ce secteur et de contribuer à donner vie aux visions des conteurs. Nous nous efforçons de le faire avec le plus grand dévouement et laissons le reste se dérouler comme il se doit.

HBO propose constamment un contenu exceptionnel. Leurs réalisations passées sont louables et nous n’en attendons pas moins de leur part à l’avenir. Nous visons l’excellence et visons à rivaliser avec les meilleurs du secteur. Je suis reconnaissant d’être associé à une entreprise aussi estimée. Le réseau ou la plateforme de streaming peuvent changer, mais c’est finalement le talent et la créativité exceptionnels que célèbrent les Emmys.

2024-07-17 23:18