Les organismes de financement suisses « parlent d’argent » et d’opportunités de cofinancement à Locarno : « Nous créons un espace où les histoires prennent forme »

Les organismes de financement suisses « parlent d’argent » et d’opportunités de cofinancement à Locarno : « Nous créons un espace où les histoires prennent forme »

De mon point de vue professionnel, en tant que personne ayant navigué dans le monde complexe du financement du cinéma, je trouve l’approche de Visions Sud Est et du Story Lab du Pour-cent culturel Migros à la fois inspirante et efficace. Ils ne se contentent pas de fournir un soutien financier, mais encouragent également la créativité, l’originalité et la diversité des récits.


À Locarno, Gregory Catella a déclaré que l’objectif principal de la SRG SSR suisse était de satisfaire les partenaires de contenu (coproducteurs).

« Ce succès et cette publicité nous apportent des bénéfices, principalement en termes de réputation plutôt que de gains financiers substantiels. Pour nous, il s’agit davantage du prestige associé à notre implication. Les films et coproductions que nous recevons recherchent généralement une renommée internationale dans les festivals de films. « .

Lors du débat sur la Suisse et les opportunités de cofinancement pour les films indépendants, Catella a incité les participants de Locarno Pro à soumettre des candidatures pour ce que l’on appelle communément le Pacte audiovisuel.

« Il a reconnu votre intérêt pour les discussions financières et a déclaré que le Pacte dispose actuellement d’une somme de 34 millions de francs suisses (environ 39,2 millions de dollars), ce qui représente une augmentation de 1,5 million par rapport au montant précédent. »

« Cette amélioration ne vise pas à créer des films ou des émissions supplémentaires, mais plutôt à améliorer notre soutien financier aux productions collaboratives. Les dépenses augmentent, comme nous l’avons souligné. Le Pacte audiovisuel, qui prévoit un financement pouvant atteindre 10 millions de francs suisses (11,5 millions de dollars). « 

Les candidats potentiels peuvent d’abord s’adresser à l’Office fédéral de la culture, qui accorde à la fois une subvention sur concours et une subvention automatique en fonction du nombre de projections en salles et de participants aux festivals de films des productions précédentes. Il convient de noter que Film Investment Refund Switzerland est également une option, mais avec certaines limites.

« Patrizia Pesko a souligné que nous ne pouvons collaborer sur des projets qu’avec des pays avec lesquels nous avons des accords formels. Cependant, si un projet relève de la Convention européenne de coproduction, il est possible de collaborer ; sinon, la coopération n’est pas une option avec des pays qui ne disposent pas de tels accords. « .

Nous avons des accords distincts avec l’Autriche et l’Allemagne, le Canada, la France (y compris la Communauté française de Belgique), l’Italie, le Luxembourg et le Mexique.

En tant que producteur de films chevronné avec des années d’expérience à mon actif, je comprends les complexités et les nuances des collaborations internationales. Même s’il est toujours passionnant de travailler avec des cultures et des pays différents comme le Japon ou la Chine, il existe certaines contraintes dont il faut être conscient. Dans ce cas, travailler avec ces pays ne peut pas conférer à notre production le statut officiel de coproduction de l’État suisse. Cela peut sembler décourageant au premier abord, mais il est crucial de se rappeler les implications qui en découlent.

Media Desk Suisse offre plus de flexibilité.

« Corinna Marschall a mentionné qu’il pourrait y avoir un projet de collaboration entre vous et la Suisse en raison d’un accord impliquant un troisième partenaire. Si vous êtes du Kazakhstan et avez un accord de collaboration avec la France, et que la France a un accord similaire avec la Suisse, cela forme ce que est connu comme un triangle de partenaires coopérants.

« Notre financement soutient uniquement le développement de projets, pas la production, et cela s’applique aussi bien aux projets majoritairement détenus par des Suisses qu’à ceux développés en collaboration avec des minorités suisses. Le montant total alloué chaque année à cet effet est d’environ 1,2 million de francs suisses, soit environ 1,4 million de dollars. dans tous les genres. »

Grâce à ce financement, environ 23 projets d’auteurs de toutes nationalités sont soutenus chaque année par Media Desk Suisse. Le soutien est généralement fourni vers la fin de la phase de développement et il n’est pas nécessaire que le projet soit mis en scène en salles.

L’entreprise manufacturière suisse traite cette candidature, en lui demandant de démontrer un historique de réussite spécifique. L’évaluation sera menée par des professionnels d’autres pays.

« Habituellement, les fonds sont utiles lorsque du temps et des ressources supplémentaires sont requis en raison de recherches approfondies, telles que la collecte de documents d’archives pour l’élaboration d’un plan marketing ou d’un aperçu promotionnel. »

Marshall a abordé le thème du Fonds de co-développement minoritaire suisse, un programme qui offre des points supplémentaires aux films et animations pour enfants ainsi qu’aux collaborateurs suisses. Ce fonds offre des subventions allant jusqu’à 50’000 CHF (57’670$), non remboursables, avec la possibilité de financement couvrant jusqu’à 70% des dépenses engagées par le partenaire minoritaire suisse. Les candidats doivent être un producteur minoritaire suisse et avoir déposé leur candidature au moins huit mois avant le tournage.

« Elle a souligné que les projets sélectionnés doivent être liés d’une manière ou d’une autre à la Suisse, que ce soit par leurs thèmes, leurs équipes ou leurs acteurs. Notre objectif est de nous concentrer sur des productions de haute qualité, tant artistiques que techniques, capables de séduire le public du monde entier. »

« Réussir auprès du public est bénéfique, mais le facteur clé réside dans la capacité du film à gagner du terrain à l’étranger – et pas seulement lors des festivals de cinéma. Est-il prometteur pour une distribution internationale ? »

Au lieu de se concentrer sur le développement de leur propre production, les pays aux capacités limitées devraient envisager de collaborer avec Visions Sud Est, créée en 2005. Cette organisation a soutenu plus de 200 projets créatifs depuis sa création, tels que « All We Imagine as Light », « Pepe,  » et « Intercepté ».

« Madeline Robert a précisé que l’intention est d’aider les films destinés à sortir en salles. En échange de cette aide, les droits suisses sont acquis par le fonds. Notamment, tant le réalisateur que la société de production candidate doivent être originaires des pays éligibles, et le tournage devrait également avoir lieu dans l’un de ces pays éligibles, en utilisant la langue locale.

« Elle a déclaré que notre travail n’implique pas de collaborer avec un cinéaste basé aux États-Unis, d’origine tanzanienne, qui tourne actuellement en Tanzanie. Cela ne fait pas partie de nos activités régulières. »

En tant que cinéaste passionné, j’ai trouvé chez Visions Sud Est une opportunité passionnante qui ne nécessite aucun producteur suisse ni partenariat européen. Cet organisme soutient les films tant au stade de la production que de la post-production. Pour un film de fiction, ils offrent jusqu’à 50 000 CHF (57 670 $) pendant la production et 20 000 CHF (23 000 $) pour la post-production. Gardez toutefois à l’esprit que le processus de sélection peut prendre environ quatre mois, voire 16 semaines.

Robert a clairement indiqué que le fonds étant très compétitif, il est crucial de ne pas soumettre votre travail prématurément mais plutôt de vous assurer qu’il est parfaitement préparé pour la production. Elle a souligné l’importance d’avoir un projet unique et de haute qualité pour renforcer l’industrie cinématographique locale.

« Assurer une participation au projet au moment opportun est crucial pour nous. « Agora » a bénéficié d’une aide pendant la phase de post-production. Le réalisateur a déclaré : « Maintenant, je peux terminer le film et l’exposer dans un festival de cinéma prestigieux ». Elle a en outre mentionné que le film serait projeté au festival plus tard cette semaine. »

Un peu plus tard, Robert partage avec EbMaster : « La plus grosse erreur se produit souvent lorsqu’on postule trop tôt. Comme vous ne pouvez soumettre qu’une seule fois par niveau de support, il est crucial de postuler lorsque votre script est finalisé – pendant la production – et lorsqu’un projet est terminé. La version préliminaire du film dans son intégralité a été assemblée – pendant la post-production. »

Cependant, toutes les histoires n’ont pas besoin d’une conclusion aussi joyeuse, comme le souligne Tenzin Roder du laboratoire d’histoires du Pour-cent culturel Migros.

« Notre objectif est de contribuer au parcours cinématographique, en comprenant que toutes les idées ne peuvent pas devenir réalité à l’écran. »

Le laboratoire s’adresse à divers supports de narration tels que les films, les vidéos, le contenu interactif et les jeux, principalement dans leurs phases initiales ou embryonnaires, englobant également des projets multiplateformes et de jeux.

Après la table ronde, Roder a souligné l’importance d’un processus de jury qui garantit la confidentialité (anonymat) et a également souligné les avantages de fournir des opportunités de coaching et de mentorat aux individus, lorsqu’ils parlent avec EbMaster.

« Dans un pays compact comme la Suisse, où les personnalités clés de l’industrie ont tendance à se connaître, il est impératif de s’assurer que de nombreux points de vue soient reconnus. La narration, que ce soit à travers le cinéma, la télévision ou la littérature, constitue une méthode d’implication et d’impact. Nous préconisons fortement d’examiner les sujets sous plusieurs angles », a-t-elle souligné.

« Nos services offrent une assistance personnalisée, particulièrement bénéfique pour les nouveaux talents qui s’aventurent dans le secteur du cinéma. Naviguer dans l’industrie cinématographique peut être difficile et les opportunités sont limitées. Nos programmes de formation sont conçus pour responsabiliser et aider ces nouveaux arrivants à s’établir professionnellement. »

Elle a souligné : « Il est crucial de concevoir des environnements qui encouragent les essais et la découverte, en particulier sur ce marché acharné. Notre objectif est d’établir un espace où les récits se déroulent et évoluent. »

2024-08-13 14:17