The Script: Satellites review : Danny réécrit le script pour un ami perdu

Le scénario : Satellites (BMG)

En tant qu’amateur de musique et quelqu’un qui apprécie le voyage que font les artistes pour trouver leur son unique, je dois dire que je suis captivé par l’histoire de ce jeune artiste londonien. En écoutant ses chansons, je ne peux m’empêcher d’avoir l’impression d’avoir vécu des montagnes russes à travers ses expériences de vie – des tendres ballades rappelant les racines country aux numéros infusés de rock qui mettent en valeur sa puissance brute et son talent mélodique.

Verdict : un salut qui affirme la vie

L’année dernière, lorsque le guitariste de The Script, Mark Sheehan, est décédé des suites d’une courte maladie, le chanteur Danny O’Donoghue a perdu bien plus qu’un simple membre du groupe. Ils étaient spirituels égaux depuis que leur passion commune pour la musique soul américaine les avait réunis alors qu’ils étaient adolescents à Dublin. Avant de former le groupe en 2001, ils ont collaboré en tant qu’équipe de production à Los Angeles.

Il n’est pas surprenant que l’absence de Sheehan pèse lourd sur Satellites, le premier album du groupe irlandais depuis son décès. Lui et O’Donoghue étaient le cœur créatif de The Script. Cependant, malgré les discussions sur la dissolution, le groupe a estimé que Mark aurait voulu qu’ils continuent, et cet album étonnamment optimiste et affirmant la vie sert d’hommage émouvant ; la lumière après l’obscurité, comme le dit le batteur Glen Power.

Accompagnés du bassiste Ben Sargent et du guitariste Ben Weaver, Danny et Glen revisitent le style pop sincère qui caractérisait leur premier album, sorti en 2008. La chanson titre, au côté folk, était l’une des dernières collaborations de Sheehan avant son décès ; la chanson « Gone » lui est un hommage. Danny exprime son chagrin pour le départ de Sheehan avec les paroles : « Comme une étoile filante dans le ciel, en un instant tu es parti. »

Anciennement connu comme coach sur The Voice UK, O’Donoghue partage des histoires de son enfance à travers la chanson Home Is Where The Hurt Is. Pendant ce temps, At Your Feet semble s’inspirer d’un autre groupe irlandais, avec son couplet d’ouverture ressemblant à Who’s Gonna Ride Your Wild Horses de U2, menant finalement à un refrain anthémique adapté aux arènes.

The Script: Satellites review : Danny réécrit le script pour un ami perdu

Sans Sheehan comme homologue, O’Donoghue s’est tourné vers des partenaires externes pour obtenir de l’aide. Les collaborateurs notables Steve Robson et Wayne Hector, reconnus pour leur travail avec Take That et One Direction, insufflent à l’album des influences funk et R&B. L’album commence et se termine par des morceaux de danse optimistes intitulés Both Ways et Run Run Run.

En tant que fan inconditionnel, je dois dire que le talent de Script pour les morceaux pop mid-tempo est indéniable, mais il semble que cet album, Satellites, pourrait perdre une partie de son énergie initiale. Pourtant, chapeau bas, ils ont réussi à faire un retour en force, arborant avec audace leurs émotions sur leurs pochettes musicales.

Morgan Wade : Obsédé (Sony)

Verdict : une nouvelle voix country puissante

Alors que la popularité de la musique country augmente, Morgan Wade a stratégiquement sorti son quatrième album. Originaire de Virginie, cette chanteuse ne correspond pas au moule typique d’une artiste country, puisqu’elle a récemment effectué une tournée en Amérique du Nord avec les musiciens rock Alanis Morissette et Joan Jett. Cependant, ses récits captivants sur la vie en tournée s’alignent parfaitement avec le genre de narration renommé de Nashville.

Dotée d’une voix qui fait écho au timbre rauque de Stevie Nicks et aux accents de Sheryl Crow, elle semble plus âgée que ses 29 ans. Pourtant, son ton robuste complète parfaitement le caractère granuleux d’Obsessed. Produit par son guitariste de tournée Clint Wells, cet album est entièrement auto-écrit, avec des chansons illustrant un sentiment de solitude dans un motel en bord de route ou une quête d’amour alors qu’elle traverse les frontières de l’État.

La détermination de Wade vient de ses expériences avec les dures réalités de la vie. L’année dernière, elle a opté pour une chirurgie préventive après avoir découvert une mutation génétique à haut risque. Ancienne alcoolique, elle avoue encore aujourd’hui l’attrait du mini-bar. Alors qu’elle chantonne sur 2AM In London, « Je sais ce que c’est quand la nuit tombe et que mon esprit murmure avec douceur et insistance. »

Elle trouve un équilibre entre country et rock. Ses ballades penchent vers le premier, avec Moth To A Flame garni de pédale d’acier. Mais elle est tout aussi convaincante sur les morceaux rock, mêlant puissance et accroches mélodiques sur Total Control.

De plus, il y a de la place pour un duo puissant dans la chanson « Walked On Water », mettant en vedette la sensation pop californienne Kesha. Ici, elle exprime une série de déceptions romantiques, et Kesha prête sa voix en accord, mettant en valeur le cœur d’une star country à l’esprit rock’n’roll. Les paroles disent : « Les gens comme moi, nous ne nous en sortons pas bien en mer, car je croyais pouvoir marcher sur l’eau. »

Aujourd’hui voit la sortie des deux albums. The Script débutera sa tournée au Royaume-Uni le 11 novembre à la SSE Arena de Belfast ; les billets sont disponibles sur ticketmaster.co.uk.

Le meilleur des nouveautés de cette semaine

Foster The People: Paradise State Of Mind (Atlantique)

À l’origine, ne répondant pas tout à fait aux attentes après leur énorme succès de 2010 « Pumped Up Kicks », le duo de Los Angeles, Mark Foster et Isom Innis, vise à rajeunir son succès en s’inspirant de la musique dance populaire des années 70 et 80.

Le quatrième album d’eux est une exploration joyeuse, mêlant disco électronique et funk vintage, encore peaufiné avec un éclat accrocheur dérivé de l’expérience de Foster dans la création de slogans publicitaires.

Le groupe ne parvient parfois pas à exploiter pleinement ses inspirations, mais le « Lost In Space » accrocheur et nostalgique est indéniablement un morceau mémorable pour l’été.

Ray LaMontagne : Un long chemin vers la maison (Liula)

Ray LaMontagne a ouvert les portes à des artistes tels que James Morrison et Paolo Nutini avec son premier album Trouble de 2004, et il continue de suivre un modèle familier d’écriture de chansons brutes mais mélodieuses dans son album Long Way Home.

Accompagné du duo harmonieux The Secret Sisters, il démarre avec le titre tendre et sincère « Step Into Your Power ». Plus tard, il partage ses précieuses leçons de vie dans le morceau aux influences country intitulé « I Shouldn’t Change A Thing ».

Les scènes initialement rayonnantes se transforment en une introspection réfléchie, alors que And They Called Her California révèle un paysage émotionnel complexe d’un habitant de la Nouvelle-Angleterre vers la côte ouest des États-Unis.

2024-08-16 03:31