Critique de « Nous vivons dans le temps » : vous ne pouvez pas brouiller une histoire d'amour sans casser quelques œufs

En tant que cinéphile chevronné qui a vécu plus de rebondissements qu’un sac de réglisse, je dois admettre que « We Live in Time » est une œuvre particulière. L’approche narrative non linéaire semble être la dernière tendance en matière de narration, mais il est rare de la voir exécutée de manière aussi aléatoire. C’est comme regarder votre livre de recettes préféré mélangé et réorganisé par un bambin trop zélé avec un penchant pour le chaos.

En un instant, la cuisinière primée Almut (Florence Pugh) incite Tobias (Andrew Garfield) à goûter sa nouvelle création, et l’instant d’après, c’est la nuit tombée, avec Almut en attente maintenant assis sur les toilettes pendant que Tobias surveille ses contractions.

Des récits d’amour captivants s’appuient sur des incidents à la fois significatifs et insignifiants. Dans « We Live in Time », l’auteur John Crowley vise à créer une version condensée d’une comédie romantique typique, présentant les scènes essentielles de la relation d’Almut et Tobias – rencontres avec les familles de chacun, demandes en mariage, parentalité, divorce, diagnostics de cancer, etc. – mais pas nécessairement dans l’ordre traditionnel.

Crowley pense que l’alchimie captivante entre Pugh et Garfield dans son film est suffisamment forte pour donner envie aux téléspectateurs de le regarder à plusieurs reprises. Finalement, les personnages d’Almut et Tobias ressembleront à nos propres souvenirs, et la séquence spécifique des événements ne semblera pas importante. Ce concept de film vient du dramaturge Nick Payne, connu pour son travail, et il semble moins complexe que son « Constellations » en un acte de 2012, une pièce romantique se déroulant dans plusieurs univers, écrite avant que les multivers ne gagnent en popularité.

Dans l’histoire « Nous vivons dans le temps », il n’y a qu’une seule réalité, reflétant la façon dont la plupart des humains perçoivent la vie. Crowley suggère que l’impact émotionnel pourrait être plus fort si les événements étaient organisés de manière stratégique. S’il est courant que les conteurs organisent les scènes en fonction de leur récit, cette histoire se démarque en les réorganisant de manière moins conventionnelle que d’habitude.

Peu de temps après la scène particulière de dégustation au lit, Tobias se retrouve dans la chambre d’amis de son père, réfléchissant à son choix de repas avant de travailler dans l’entreprise Weetabix. Pour le moins, cette séquence d’événements laisse perplexe, compte tenu de la capacité remarquable de notre cerveau à reconstituer des récits fragmentés. Si vous avez réussi à suivre « Tout, partout, en même temps », alors naviguer dans « Certaines choses parfois sans ordre particulier » devrait être une promenade dans le parc. Cependant, ce n’est pas le cas, car organiser des histoires non linéaires est une compétence complexe (un peu comme dans « Eternal Sunshine of the Spotless Mind » ou dans les œuvres d’Atom Egoyan). Ce récit particulier a l’habitude d’établir certains événements mais de ne pas les revenir par la suite.

Supprimez le dispositif narratif et vous vous retrouvez avec un drame ordinaire sur le cancer centré sur le diagnostic d’Almut : un cancer de l’ovaire de stade 3, une récurrence d’une bataille précédente contre la maladie. Auparavant, Almut devait choisir entre retirer un seul ovaire affecté ou tout son utérus. Cependant, la décision qu’ils ont prise n’est pas une nouvelle information, puisque le couple a une fille, Ella (Grace Delaney), que nous avons vue aider sa mère à se raser la tête pour une autre série de traitements.

En discutant des délais, il est intéressant de mentionner que le réalisateur Crowley a vu Andrew Garfield évoluer au fil du temps. Il a notamment joué un rôle déterminant dans la présentation de l’acteur qui deviendra plus tard Spider-man, en le présentant comme un adolescent en difficulté dans « Boy A » en 2007. Cela implique que « We Live in Time » sert de réunion pour les deux parties, présentant une production plus mature pour eux, mais avec une touche de manipulation. Crowley exploite l’alchimie entre Garfield et Pugh, mais s’appuie également sur la capacité de Payne à décrire les étapes les plus mignonnes des étapes importantes de leur relation.

Au lieu de révéler le point culminant de leur histoire d’amour de dix ans, concentrons-nous sur leur première rencontre, lorsqu’Almut heurte Tobias de manière inattendue avec sa voiture. Ce premier moment est certainement inoubliable, mais lorsque Crowley le présente, nous sommes déjà allés à l’hôpital, ce qui rend un peu difficile de déterminer qui est le patient (un indice : c’est celui qui porte la minerve). « Se rencontrer adorablement. Mourir encore plus adorablement. » Cela pourrait être le slogan d’un film qui vise à rendre chaque scène aussi charmante et attachante que possible.

Le cancer est une vilaine maladie, et si nous l’acceptons ici comme plus qu’un simple appareil, alors « Nous vivons dans le temps » pourrait être un réconfort. (Là encore, les cinéastes semblent tellement déterminés à forcer une réaction émotionnelle que la maladie en phase terminale pourrait être une page cynique du manuel de jeu de Nicholas Sparks ?) De nombreux moments présentés par Crowley sont des pierres de touche dans la vie de la plupart des gens : la scène de l’accouchement est un événement marquant, et la proposition de Tobias – présentée timidement au bout d’un couloir bordé de bougies et de carottes – se classe parmi les classiques de Hugh Grant.

La romance représentée dans cette histoire offre une évasion réconfortante à ceux qui ont lutté contre le cancer, même si sa représentation pourrait laisser les lecteurs ordinaires s’interroger sur l’authenticité de leurs propres relations. Cependant, « We Live in Time » se distingue en accordant un véritable poids aux inquiétudes du personnage féminin. Tobias propose de se marier et de fonder une famille, mais cette femme volontaire et autodidacte a des ambitions personnelles qui priment sur la vie domestique – et le courage de rester ferme sur ses choix.

Suite au deuxième diagnostic de cancer d’Almut, elle se confie à Tobias en lui posant une question hypothétique : et si, au lieu de suivre un an de traitement, ils profitaient au maximum du temps qui leur reste ? Cela fait allusion au possible raisonnement sous-jacent à la chronologie inhabituelle du film, dans la mesure où Tobias chérit ses souvenirs (les flashbacks pourraient très bien être les siens, présentés principalement de son point de vue) tandis qu’Almut se concentre sur la vie de chaque instant au maximum (son dévouement à un concours culinaire propulse le scénario).

Qui n’apprécie pas une ou deux scènes de cuisine bien conçues ? Ils offrent un joli contraste, pris en sandwich entre séances de maquillage, ruptures et baisers passionnés. À plusieurs reprises, Crowley nous explique la bonne technique pour casser des œufs (sur une surface plane). Si seulement il existait une méthode pour désembrouiller son film.

2024-09-07 09:47