Critique de « Perdu sur une montagne dans le Maine » : une histoire de survie vraie adaptée à un public de tous âges

En tant que connaisseur de contes réconfortants et inspirants, je dois dire que « Perdu sur une montagne dans le Maine » est un délicieux ajout à ma collection. Le titre du film promet peut-être un voyage prévisible, mais ce sont les rebondissements inattendus tout au long du chemin qui captivent vraiment.

De la même manière que « Mort d’un vendeur », « L’assassinat de Trotsky » et « Penn et Teller se font tuer » ont des titres prévisibles, « Perdu sur une montagne dans le Maine » emboîte le pas avec son titre indiquant un voyage difficile à venir. Cependant, il n’y a aucune incertitude quant à l’issue de l’histoire pour Donn Fender (Luke David Blumm), le jeune personnage principal. En fait, dès le début de ce drame familial et vécu, il est clair que tout se passera bien pour lui. Les créateurs, le réalisateur Andrew Boodhoo Kightlinger et le scénariste Luke Paradise (adapté d’un mémoire co-écrit par le véritable Donn Fender), assurent même qu’une fin positive nous attend.

En tant que cinéphile, je trouve que ce n’est pas si terrible : si vous regardez « Perdus sur une montagne dans le Maine » aux côtés de jeunes impressionnables, vous pouvez être tranquille en sachant qu’ils ne seront pas indûment effrayés par l’épreuve déchirante de Donn qui a survécu à neuf heures. jours seuls dans la nature glaciale du nord du Maine sans nourriture, hydratation et équipement approprié. Cependant, cela pourrait changer s’ils deviennent tellement absorbés par l’histoire qu’ils oublient momentanément que le dénouement du film leur a déjà été révélé.

Le public adulte pourrait se retrouver captivé lors d’épisodes occasionnels de tension modérée, et il sera sans aucun doute impressionné par la cinématographie saisissante d’Idan Menin, qui renforce considérablement l’impact global du film. Il convient également de noter que tous les personnages principaux sont représentés de manière convaincante, et le jeune Blumm se distingue notamment par sa capacité à créer un lien émotionnel avec son personnage.

C’est assez impressionnant de voir comment Donn, qui semble au départ boudeur et quelque peu grincheux, parvient à se transformer. L’histoire se déroule en 1939, à Newport, dans le Maine, au plus profond de la Grande Dépression. Donald Fendler (joué par Paul Sparks) est un père sévère qui montre peu de compassion envers son fils ou l’un de ses enfants. Sa femme, Ruth (Caitlin FitzGerald), est compréhensive, mais le père de Donn pense que le monde dur n’a aucune pitié, et lui non plus ne devrait pas le faire. Il ne ressent pas le besoin de se montrer indulgent.

Il n’est pas étonnant que Donn n’aime pas le style parental strict de son père. En fait, il devient très contrarié lorsque Donald, dont le métier l’oblige à s’éloigner de la maison et de sa famille pendant de longues périodes, l’informe qu’un voyage de pêche de deux semaines doit être reporté parce que le travail l’exige. Après tout, le patron appelle, et Donald ne peut pas se permettre de lui déplaire en ces temps économiques difficiles.

Au départ, il semble que Donald ressente rarement (voire jamais) le besoin de s’excuser lorsqu’il déçoit l’un de ses enfants. Fait intéressant, avant de partir, il propose une courte randonnée sur le mont Katahdin – la plus haute montagne du Maine – en guise d’expiation pour les transgressions passées.

C’est une grosse erreur.

Donn est si hargneux dans son ressentiment que, lorsqu’une tempête rapide arrive alors que lui, ses frères et sœurs, son père et un ami de la famille progressent péniblement vers le haut, le jeune défie les dangers évidents et continue son chemin. Il est très vite séparé du groupe et contraint d’errer à travers « 100 000 acres de nature sauvage » encore moins indulgente que son père.

Alors que Donn se fraye un chemin à travers ce territoire dangereux, les membres de sa famille et les équipes de recherche bénévoles espèrent le meilleur mais s’attendent au pire, tandis que le garçon résiste à des épreuves physiques et psychologiques qui pourraient faire tressaillir un béret vert. (Il est tentant de supposer que Sylvester Stallone s’est engagé comme l’un des producteurs du film principalement parce que le principe lui rappelait les randonnées de Rambo dans la nature.)

Le film contient des interviews actualisées de certaines personnes impliquées dans ce malheureux événement, comme le frère jumeau de Donn, qui avoue qu’après neuf jours, « nous cherchions un corps ». De plus, à la fin, il y a une collection émouvante de séquences historiques, qui montrent comment cet incident s’est terminé et comment les réconciliations ont eu lieu.

L’aspect le plus intrigant de « Perdu sur une montagne dans le Maine » réside peut-être dans son exploration subtile d’une question qui suscite la réflexion : les compétences de survie de Donn auraient-elles pu être perfectionnées plus efficacement si son père n’avait pas été aussi sévère ? Au départ, Donald prévient son fils que parfois il faut « finir son combat », et il semble plausible que Donn ait intériorisé les conseils de son père à un point tel qu’il ne s’en rendait pas compte.

2024-11-01 10:46