Critique de « The Front Room » : le film mesquin de Hagsploitation d'A24 n'est ni effrayant ni drôle

En tant que personne ayant traversé pas mal de rebondissements de la vie, je dois avouer que « The Front Room » m’a laissé un mélange particulier d’amusement et d’inconfort. La représentation du vieillissement dans le film, en particulier à travers la performance puissante de Kathryn Hunter dans le rôle de Solange, est indéniablement captivante. Son personnage, avec sa voix traînante et ses problèmes de vessie sans vergogne, est un spectacle à voir, même si elle laisse une trace de… eh bien, disons simplement « désagréable ».

Avec le temps, il est inévitable que nous soyons confrontés aux inconvénients du vieillissement, à mesure qu’ils s’insinuent progressivement dans notre corps, affectant impitoyablement des choses que nous considérions autrefois comme normales, comme une bonne santé et des dents solides. Le film « The Front Room », co-écrit par les réalisateurs débutants Max et Sam Eggers (qui sont les frères de Robert Eggers, un célèbre réalisateur d’horreur moderne avec lequel Max a travaillé sur « The Lighthouse »), ne sera peut-être supportable que si vous trouvez le vieillissement -des défis liés, comme l’incontinence, amusants ou effrayants. Sinon, mis à part la performance puissante de Kathryn Hunter, nominée aux Oscars pour « La Tragédie de Macbeth », la plupart de ce film visuellement attrayant mais ennuyeux pourrait vous laisser indifférent.

Affaissé, désorienté et parlant avec une voix traînante distincte, Hunter manipule subtilement le personnage de Solange, qui s’immisce furtivement, et non dans la forme physique de quelqu’un (contrairement aux allusions récurrentes, « The Front Room » ne tourne pas autour de la possession dans un contexte d’horreur surnaturel). , mais plutôt dans la maison de son beau-fils Norman (Andrew Burnap) et de sa femme très enceinte Belinda (interprétée de manière convaincante par Brandy Norwood). Avec un certificat des Filles de la Confédération et des propos désobligeants répétés à l’égard de Belinda, Solange affiche clairement des tendances racistes. Cependant, ce qui finalement perturbe le plus le jeune couple chez cette femme âgée profondément religieuse, ce ne sont pas tant ses opinions répugnantes, mais son manque de contrôle sur ses fonctions vésicales et intestinales.

Il est possible qu’ils avancent un argument valable, étant donné que les déchets de Solange contaminent fréquemment différentes zones de leur maison, et les cinéastes n’hésitent pas à le décrire. Les traces sont omniprésentes, même sur les mains, le téléphone et les vêtements de Belinda. Dans un cas, elle persiste à porter une chemise sale pendant une durée excessive, un choix qui semble intentionnel pour souligner l’accent mis par le film sur le grotesque. (Cette décision, qui la prolonge dans le port de la chemise sale, semble délibérée et sert à souligner l’accent mis par le film sur des images dégoûtantes.)

En tant que passionné de cinéma, je me retrouve souvent à réfléchir à un personnage comme Solange dans le film. Vous vous demandez peut-être pourquoi ils ne la placent pas dans une institution appropriée ? Eh bien, c’est le marché que fait Solange : elle reste avec eux pendant la dernière phase de sa vie, et à son décès, son substantiel héritage leur appartiendra. Le couple pourrait certainement bénéficier d’une telle aubaine. Leur vieille maison, ornée de papier peint écaillé et de meubles clairsemés, a cruellement besoin d’être rénovée, comme le montrent habilement la décoratrice Lauren Crawford et la décoratrice Mary Lena Colston. De plus, Belinda, professeur d’anthropologie, est confrontée à une situation difficile similaire dans sa carrière, étant donné la nature impitoyable de son domaine qui néglige souvent les plus méritants. Compte tenu de ces circonstances, il leur semble raisonnable de tolérer les perturbations temporaires ou le fanatisme religieux apportés par Solange dans leur paisible vie familiale.

Cependant, Belinda s’est retrouvée dans une situation bien plus grave que ce qu’elle avait initialement prévu. Cela était en grande partie dû à la lâcheté de son mari, qui l’abandonnait fréquemment, la laissant gérer seule la difficile Solange. Solange, avec ses annonces d’incontinence de « M-E-double-S » ou sifflets perçants, et ses deux cannes qui tapaient partout dans la maison comme les pattes d’un insecte multi-pattes, était particulièrement gênante. Remarquablement, Hunter excelle dans la représentation des traits physiques et auditifs gluants de Solange avec une spécificité et une agilité remarquables.

Mais le film est souvent trop juvénile et superficiel, voire offensant, pour mériter sa présence ambitieuse. Oui, il y a une raison pour laquelle le sous-genre est appelé « hagsploitation », qui peut également être utilisé pour des films récents et bien supérieurs comme « X » et « Barbarian ». Ici, le label donne aux créateurs la permission d’exploiter nos peurs intérieures quant à ce qui pourrait nous arriver physiquement et mentalement (en tant que femmes) dans les derniers chapitres de notre vie. Le problème est que « The Front Room » ne fait rien d’astucieux avec ce concept, se contentant finalement de nous retourner l’estomac.

Bien que The Front Room soit rempli de suggestions sur un thème d’horreur tout au long de sa durée, ainsi que dans son matériel promotionnel, il ne parvient pas à transmettre la véritable peur que l’on pourrait attendre d’un véritable film d’horreur. Essentiellement, le film ne parvient pas à générer de véritables frayeurs, et bien qu’il tente de se connecter au genre de l’horreur en faisant des références occasionnelles à des œuvres classiques, ces tentatives manquent plutôt d’imagination et ne parviennent pas à créer un authentique sentiment de terreur. Par exemple, lorsque la voix de Solange au téléphone murmure « Bonjour Norman, voici ta mère », vous reconnaîtrez immédiatement le clin d’œil à « Psycho ». De même, la scène où un groupe d’individus à l’apparence étrange se penche sur le ventre de Belinda évoquera des souvenirs du « Rosemary’s Baby » lorsque les noms des personnages seront affichés en majuscules. Cependant, ces hommages manquent d’impact en raison de leur simplicité et de la réticence des écrivains à les développer de manière substantielle.

En tant que cinéphile, « The Front Room » défie votre tolérance en soumettant un personnage âgé à l’humiliation, en la déguisant en faisant d’elle une belle-mère véritablement cauchemardesque. De la même manière, l’identité raciale de Belinda et les subtils préjugés raciaux auxquels elle est confrontée sont traités de manière superficielle. Le film incorpore de belles mélodies de Mozart et de Chopin et crée deux montages saisissants qui contrastent les instincts maternels nourriciers de Belinda avec les caprices infantiles de Solange, décrivant subtilement les défis de la vie post-partum et du cycle de l’existence. Malheureusement, les mérites de « The Front Room » s’arrêtent là. Le reste du film est dur et punitif

2024-09-06 01:01