Critique de « Uglies » : l’adaptation dystopique YA de Netflix avec Joey King se sent instantanément datée

En tant que critique de cinéma chevronné avec des décennies d’expérience à mon actif, j’ai tout vu – le bon, le mauvais et le carrément laid (sans jeu de mots). Mais « Uglies », réalisé par McG, entre carrément dans cette dernière catégorie. Avec sa tentative timide d’adapter le roman de Scott Westerfeld de 2005, ce film ressemble à une relique d’une époque où les filtres des réseaux sociaux étaient encore considérés comme innovants.

Malgré l’influence de filtres photo trop idéalisés sur les perceptions modernes de la beauté, Joey King (« A Family Affair ») reste indéniablement attirante avec ses yeux bleus captivants et son apparence fraîche. Cependant, dans le monde dystopique de « Uglies », réalisé par McG (« Charlie’s Angels »), la définition conventionnelle de la beauté telle que nous la connaissons n’a plus de sens pour le personnage de Tally Youngblood. Cela est dû au caractère unique de la réalité dans laquelle elle habite, qui se déroule plusieurs siècles après la nôtre, où le concept traditionnel de beauté revêt une signification complètement différente.

Dans un avenir indéterminé, tous les individus subissent une transformation chirurgicale à l’âge de 16 ans pour atteindre leur forme la plus attrayante, ce qui est aussi important que d’atteindre la puberté ou d’observer un rituel religieux axé sur la jeunesse. Avant cela, tout le monde fréquentait un établissement d’enseignement aux côtés de ses pairs les moins transformés, souvent appelés « les moins attrayants ».

D’une manière qui rappelle d’autres récits dystopiques comme « The Island » de Michael Bay ou la série « Divergente », les lecteurs peuvent prédire assez tôt les rebondissements de « Uglies » en raison de son scénario familier. Bien que le processus de transformation dans ce roman ait une connotation orwellienne plutôt que de promouvoir le progrès sociétal, il est important de noter que des personnages tels que Tally ont été élevés dans la croyance en une vérité déformée depuis des générations. Ils croient que toutes les formes de discrimination proviennent de rancunes entre les belles et les moins fortunées. Ils attribuent la disparition de la planète à ces désaccords, ainsi qu’à une dépendance excessive aux combustibles fossiles. Cependant, dans le monde dystopique des « Laids », ces questions ne sont plus d’actualité. Désormais, tout le monde est également attrayant grâce aux progrès scientifiques et une ressource végétale a été inventée pour répondre à tous nos besoins de survie.

Dans un premier temps, King livre tous les détails sur un ton terre-à-terre qui rappelle la lecture d’un manuel scolaire, dénué d’émotion, qui caractérise malheureusement une grande partie des « Laids ». Cette approche, cependant, n’enlève rien à la capacité des écrivains Jacob Forman, Vanessa Taylor et Whit Anderson à créer le monde et la personnalité de Tally de manière engageante. Ils présentent également son amitié avec Peris (Chase Stokes), affectueusement surnommé Squint en raison de son apparence distinctive. En retour, il s’appelle Nose, un clin d’œil à sa particularité.

Cependant, leur relation sera bientôt mise à l’épreuve puisque l’opération de Nose est prévue de deux mois avant celle de Squint. Incapables de supporter une séparation prolongée, ils promettent de se retrouver au pont reliant le quartier laid à la ville vibrante habitée par les jolies. Malheureusement, Peris n’apparaît pas comme prévu, ce qui incite Tally à s’éclipser sous le couvert de la nuit à la recherche de réponses. Remarquablement agile, typique de l’archétype bien établi de l’élu, Tally parvient à échapper à la détection et à se fondre parfaitement dans les jolies villes de la ville dans sa quête de Peris.

La ville légendaire que nous ne voyons pas jusque-là est visuellement réalisée, comme le reste de la production, avec une apparence de jeu vidéo bien trop familière. Tous ces environnements psychédéliques d’apparence générique et riches en images de synthèse ont déjà été vus dans d’autres (meilleurs) films et livres d’images de science-fiction. Quant aux jolies elles-mêmes, des êtres bizarres à la peau lisse, aux pommettes saillantes et aux yeux dorés, les effets visuels ne nous offrent pas vraiment quelque chose de plus inventif que des personnes qui ressemblent collectivement à un flux Instagram aérographe.

Le rebondissement n’est pas particulièrement complexe, mais il soulève certainement des questions. Lorsque Tally finit par localiser Peris, un changement troublant se produit, suggérant que quelqu’un a altéré son esprit et son caractère. Nos soupçons sont confirmés lorsqu’une figure centrale, Shay, interprétée par Brianne Tju, entre en scène. Shay est déterminé à éviter l’opération, préférant s’allier avec David (Keith Powers) et son groupe à « The Smoke », un lieu lointain évoquant des souvenirs de vie en communauté de l’époque des « rouillés » (nos spectateurs contemporains). Celui chargé de superviser la transformation des laids, le Dr Cable, interprété de manière sévère mais peu convaincante par Laverne Cox, persuade Tally d’accompagner Shay et d’agir comme un agent double dans le but ultime de démanteler « The Smoke ».

Toute cette histoire sur l’importance de la « beauté intérieure » est déjà si prévisible qu’elle devient carrément risible lorsque Tally apprend sa leçon et épelle superfluement : « Je ne savais pas que le prix à payer pour être jolie était ton esprit » au clan, elle regrette. trahit. Et leur éventuelle union de forces contre le Dr Cable ne donne rien de plus qu’un acte final fastidieux où une bataille entre le bien et le mal émerge avec peu d’enthousiasme. (Cela n’aide pas non plus que le film n’explique jamais vraiment la fin de partie du Dr Cable, en dehors de son besoin générique de contrôle.) La fin fait un clin d’œil à une suite (il y a des livres supplémentaires dans la série Westerfeld), mais il est difficile de quitter » Uglies » avec une envie de franchise alors que le film ne dit rien de très significatif.

Le genre Jeune adulte puise souvent dans nos désirs les plus profonds de rébellion et d’excès, mais le problème de cette histoire réside dans son contenu original. Plus précisément, au moment où il a été adapté à l’écran. En 2005, alors que les plateformes de médias sociaux étaient encore jeunes, l’idée d’utiliser des images de jeunes améliorées numériquement comme base d’un récit dystopique était fraîche et intrigante. Cependant, dans le monde d’aujourd’hui, où de tels concepts sont plus courants, les « laids » semblent presque immédiatement dépassés. Par exemple, lorsque Tally regarde son reflet dès le début et imagine à quoi pourrait ressembler une beauté améliorée, cela ne parvient pas à captiver le public. Malheureusement, « Uglies » ne parvient plus à retrouver son attrait initial après ce point.

2024-09-13 02:16