David Boreanaz sur ses adieux à « SEAL Team » après sept saisons et un éventuel bonjour à un revival de « Bones » : « Je peux le voir, mec ! »

David Boreanaz sur ses adieux à « SEAL Team » après sept saisons et un éventuel bonjour à un revival de « Bones » : « Je peux le voir, mec ! »

Alors que je plonge dans le monde de David Boreanaz, un homme qui maîtrise l’art de la narration sur divers supports depuis près de trois décennies, il est clair que sa longévité dans l’industrie n’est pas seulement une chance, mais un témoignage de son dévouement et de son engagement inébranlables. Son approche unique du jeu d’acteur, ancrée dans l’authenticité et le silence, fait écho à la philosophie de Cillian Murphy qui a déclaré : « Il faut 35 ans pour devenir acteur ». Pourtant, Boreanaz semble n’en être qu’à ses débuts, repoussant continuellement les limites et élargissant ses horizons.


AVERTISSEMENT : cette conversation peut révéler des détails sur le dernier épisode de « SEAL Team », actuellement disponible sur Paramount+.

En 1993, David Boreanaz a fait une apparition dans la sitcom Fox « Marié… avec des enfants », dans le rôle du petit ami moto indigne de Christina Applegate. Bien que ce rôle n’ait pas donné lieu à d’autres épisodes pour lui, Boreanaz – qui a débuté principalement comme artiste de fond – a connu son premier travail significatif devant la caméra avec ce rôle. Cet élan d’enthousiasme alimenté par cette expérience l’a motivé à persister en tant qu’acteur en difficulté à Los Angeles.

Peu de temps après, Boreanaz promenait son chien de compagnie lorsqu’il a été repéré par un manager qui lui a organisé une audition pour incarner le détective vampire Angel dans la série télévisée surnaturelle « Buffy contre les vampires » sur The WB. À cette époque, les créateurs de la série recherchaient un acteur principal captivant et plein d’esprit pour affronter le personnage de Sarah Michelle Gellar, Buffy Summers, alors qu’ils avaient déjà commencé le tournage.

Je suis profondément reconnaissant envers Sarah pour sa patience, et il est clair que le lien fort qui nous unit a joué un rôle important dans le succès initial de « Buffy ». À bien des égards, cela ressemblait à « Roméo et Juliette ». Ce succès continu a conduit à mon propre spin-off, « Angel ». Chaque jour, j’apprécie l’opportunité de promener mon chien, ce qui m’a finalement amené à trouver un manager, puis à une réunion qui a été un tournant et le début de quelque chose de significatif.

Au cours des trois dernières décennies, Boreanaz est apparue régulièrement à la télévision. Après ses rôles dans « Buffy » et « Angel », qui sont souvent reconnus pour avoir inspiré une vague de séries sur les vampires, il a joué le rôle de l’agent spécial du FBI Seeley Booth face au personnage d’Emily Deschanel, le Dr Temperance Brennan, une anthropologue légiste, pendant 12 saisons sur  » Os. » Cette série reste l’émission dramatique d’une heure la plus longue de Fox. Par la suite, il a assumé le rôle principal et le poste de producteur exécutif dans le drame militaire intense « SEAL Team », qui a récemment conclu avec succès ses sept saisons sur Paramount+ (après avoir été initialement diffusée sur CBS).

David Boreanaz sur ses adieux à « SEAL Team » après sept saisons et un éventuel bonjour à un revival de « Bones » : « Je peux le voir, mec ! »

Pendant un bref répit de ses fonctions d’ambassadeur auprès d’organisations américaines, Boreanaz discute de la conclusion de « SEAL Team », du secret de son succès à Hollywood et de sa volonté de potentiellement reprendre son personnage dans un retour de « Bones ».

Une grande partie de l’arc du Master Chief Jason Hayes dans la dernière saison de « SEAL Team » se résume à la tourmente intérieure qu’il ressent à la suite de son premier meurtre et aux implications morales de son travail en tant que Navy SEAL. En finale, il décide de retourner en Afghanistan pour rencontrer la famille du premier homme qu’il a tué pendant la guerre. Comment vous et le reste de l’équipe créative êtes-vous arrivés à cette conclusion pour votre personnage ?

La vérité fondamentale de notre série réside dans la détermination des personnages à faire avancer le récit. Pour « SEAL Team », il était crucial de trouver un équilibre délicat entre les missions, les conflits et leurs complications, ainsi que la vie personnelle des personnages restés au pays. Pendant de nombreuses saisons, un personnage a eu du mal à trouver cet équilibre, croyant parfois qu’il le contrôlait. Cette saison, cependant, il semblait trouver un certain bonheur, mais ses traumatismes et cauchemars passés devenaient de plus en plus apparents, suggérant qu’il causait par inadvertance davantage de problèmes et qu’il éprouvait des remords à ce sujet.

En retournant en Afghanistan et en retrouvant la famille de son premier meurtre, Jason pourrait trouver un certain soulagement par rapport à son passé, tout en réalisant qu’il ne s’agit pas d’un schéma récurrent pour lui. Pour moi, ce moment a représenté un tournant dans l’évolution de son personnage. Au cours de sept saisons, Jason a été coincé dans un cycle, et il lui semblait approprié de rencontrer un événement qui pourrait à la fois l’attirer et l’expulser, offrant une solution plus saine que celle qu’il avait suivie auparavant. Je pense qu’ajouter ce moment significatif à son personnage a été une décision touchante.

Avez-vous déjà douté que Jason survivrait à la dernière saison ? Est-ce que vous ou le reste des producteurs avez déjà songé à l’idée de le tuer ?

Nous avons joué avec l’idée au cours d’une saison où il prend davantage le commandement dans la salle de contrôle du HAVOC et essaie de ressentir à quoi cela ressemblerait. Personnellement, mettre le personnage dans cette situation ne me paraissait pas logique. Je pense que ce serait plus gênant et un peu plus de poisson hors de l’eau. Je veux dire, Master Chief ne serait pas vraiment un poisson hors de l’eau, mais dans cette situation, ce serait ennuyeux. La véritable essence de ce gars est qu’il enfreindrait quelque peu les règles. Dans la séquence ouverte du pilote, il se rendait dans l’autre pièce, récupérait les dossiers, sautait et manquait d’être tué. Il s’est toujours mis dans cette situation et a réussi à s’en sortir de justesse. C’est qui il est, et je suis heureux que nous soyons restés fidèles à cela.

En réfléchissant à la possibilité de sa disparition à la fin de la saison 4, une pensée m’a traversé l’esprit : « Il est peut-être temps de lui faire ses adieux, de mettre un terme. » Il semblait logique de ne pas soumettre ces personnages à une autre épreuve déchirante qu’ils ont déjà vécue, et je craignais que cela ne soit injuste envers le personnage si nous avions choisi cette voie. Avant la grève des écrivains, j’avais décidé que cela pourrait être la fin de mon chemin. Ce n’était pas une tournure inattendue ; c’était quelque chose que j’avais prévu. Ce scénario, abordant une forme de traumatisme moins discutée [au-delà du trouble de stress post-traumatique et du traumatisme crânien], semblait être la bonne façon d’honorer ce personnage.

David Boreanaz sur ses adieux à « SEAL Team » après sept saisons et un éventuel bonjour à un revival de « Bones » : « Je peux le voir, mec ! »
Qu’espérez-vous que l’héritage de « l’équipe SEAL » sera, dans la mesure où elle a tenté de faire avancer les conversations sur la santé mentale pour les familles des militaires ?

Il est clair que je suis fortement engagé dans le domaine de la santé mentale et je suis toujours à la recherche de moyens d’approfondir mon implication. Qu’une personne souffre d’anxiété ou de dépression, il est crucial de trouver l’aide appropriée. J’aimerais discuter de certains aspects concernant les options de traitement, en particulier les interventions pharmaceutiques. Comment pouvons-nous répondre aux motivations apparentes des sociétés pharmaceutiques à promouvoir certains médicaments principalement pour des gains financiers ? Quel rôle la Food and Drug Administration (FDA) joue-t-elle à cet égard, et quel impact nos choix alimentaires pourraient-ils avoir sur les progrès en matière de santé mentale ?

Il existe de nombreux chemins et sujets sur lesquels vous pouvez faire la lumière, et j’ai hâte d’explorer davantage d’histoires sur ces sujets car la santé mentale est un aspect très important chez tous les personnages que nous rencontrons. Par exemple, même à Annapolis, j’observe les défis auxquels sont confrontés les jeunes étudiants et cadets tout au long de leur année. De même, le taux de suicide alarmant dans une base comme Quantico est un problème auquel ils sont confrontés quotidiennement. Par conséquent, je crois qu’attirer l’attention sur ces problèmes peut aider ceux qui pourraient être en difficulté.

Je suis reconnaissant pour l’impact que notre série a eu, car je reçois souvent des messages de téléspectateurs disant : « Votre émission m’a empêché de me suicider. Dans un moment critique, j’ai trouvé le courage de demander de l’aide et vous m’avez sauvé. « . Ce genre de retour est la récompense la plus précieuse qu’une émission comme la nôtre puisse recevoir. Je suis ravi que nous ayons réussi à avoir un tel impact et je crois que notre série continuera à toucher des vies de cette manière. Il est regrettable qu’il ne soit pas plus largement reconnu ; Je pense que c’est une production puissante et sous-estimée. Son parcours n’a pas été facile : il est passé d’un réseau à Paramount+, où nous avons acquis une plus grande liberté de création. Cependant, comme toutes les bonnes choses, notre série a une durée de vie limitée.

Vous êtes devenu célèbre à la télévision, et les gens ont tendance à avoir un lien différent avec vous selon le personnage qu’ils vous ont vu jouer en premier. Lorsque les gens vous reconnaissent en public, d’où sont-ils le plus susceptibles de vous connaître et que vous disent-ils généralement ?

Ces séries cultes, à savoir « Buffy » et « Angel », m’ont offert une extraordinaire opportunité de collaborer avec des scénaristes au talent exceptionnel. Les émissions elles-mêmes étaient techniquement exigeantes en raison de leur utilisation intensive d’écrans verts et de câbles à cette époque. Ce fut un rôle révolutionnaire pour moi, constituant un tremplin important dans mon parcours d’acteur, m’aidant à comprendre les subtilités du métier.

La série « Bones » était révolutionnaire, incitant de nombreux téléspectateurs à poursuivre une carrière en anthropologie en raison de son approche unique. Dans notre quatrième ou cinquième saison, nous avons redéfini les procédures en nous concentrant davantage sur le développement des personnages plutôt que sur des intrigues lourdes. Ce changement a rencontré un scepticisme initial de la part des réseaux, qui ont remis en question des éléments comme Booth portant des baskets Converse et l’utilisation de stylos auto-déshabillés. Cependant, j’ai tenu bon dans mes choix artistiques et j’ai avancé, ce qui a finalement abouti à des campagnes marketing mettant en vedette mes chaussures hors écran et mes chaussettes colorées !

Entouré de la remarquable communauté « SEAL Team », j’ai souvent entendu des expressions de gratitude. Lors de ma visite au Pentagone mardi dernier, c’était fascinant de voir des gens s’approcher et s’exclamer : « Merci, Master Chief Hayes ! Maître Hayes ! Ils faisaient alors référence au spectacle en déclarant : « Je l’apprécie pour son authenticité ». Le compliment le plus flatteur que j’aurais pu recevoir au Pentagone était que nous restions fidèles à nos valeurs, parvenions à trouver un équilibre, décrivions la douleur avec honnêteté, utilisions un langage précis et portions des uniformes appropriés. Les gens me reconnaissent souvent pour plusieurs rôles. En fait, j’ai même été identifié dans « Family Guy » ! En effet, je reçois pas mal de reconnaissances inhabituelles.

Vous et Emily Deschanel avez brisé le moule du drame procédural dans « Bones », et le lien palpable entre vos personnages est l’une des raisons pour lesquelles les gens continuent de revisiter la série, moi y compris. Selon vous, quelles ont été les clés pour construire et maintenir votre alchimie avec elle au cours des 12 saisons ?

Pour commencer, discuter avec votre collègue acteur du fait que vous passerez les week-ends à travailler avec votre estimée coach d’acteur Ivana Chubbuck, quelqu’un que je considère comme exceptionnel et qui pourrait nous aider à nous connecter à un niveau plus profond, était la première étape. C’était le début. Je pense qu’il aurait été plus difficile pour moi de gérer cela seul, puis de tout expliquer à ma co-star, ainsi qu’au showrunner et aux scénaristes. Cela aurait été un autre type de projet, non ? Et c’est dur. Je suis donc reconnaissant pour sa compréhension et sa volonté de l’accepter pendant tant d’années. Sur les 12 ou 13 années où nous avons travaillé ensemble, environ neuf ou dix ont été solides où chaque week-end nous réécrivions des lignes, faisions des exercices, explorions les espaces de nos personnages.

Le moment où nous avons réalisé que nous pouvions abandonner notre travail et improviser les personnages naturellement a été le tournant de la série. Cela nous a rapprochés et malgré les résistances auxquelles nous avons parfois été confrontées de la part du réseau, nous avons persévéré. La brillante collection d’idées d’Ivana, qui résonnait profondément avec le développement du personnage, était inestimable. Lorsque vous les combinez, le résultat est remarquable. Sans les contributions d’Ivana et Emily, un tel résultat n’aurait pas été possible. Trouver des individus comme eux n’est pas facile.

David Boreanaz sur ses adieux à « SEAL Team » après sept saisons et un éventuel bonjour à un revival de « Bones » : « Je peux le voir, mec ! »
Qu’est-ce qui vous manque le plus dans votre travail avec Emily ?

Je chéris profondément l’éclat qu’elle apportait, son sourire contagieux et son esprit qui repoussait constamment les limites d’une scène. Un jour sur le plateau, je suis arrivé tôt, frustré par quelque chose. Nous avons eu une discussion animée mais constructive, mais nous avons réussi à maintenir notre professionnalisme en reconnaissant que tous les jours ne seraient pas parfaits. Nous avons convenu de ne pas être d’accord et de nous concentrer sur notre travail commun. Les jours où j’étais déprimé, elle me rappelait : « David, ne t’inquiète pas, je sais que tu passes une journée difficile. Ce n’est pas personnel. De même, quand elle se sentait déprimée, elle me disait la même chose. À partir de ce moment, notre lien est devenu encore plus fort. Ce qui la rend spéciale, c’est son dévouement et son soutien indéfectibles. Je peux honnêtement dire que je ne me suis jamais mis en colère contre Emily, telle est la nature de notre connexion. Nous restons toujours en contact et je parle souvent d’elle en éloge.

En tant que passionné de cinéma et ayant toujours aspiré à retrouver mes personnages bien-aimés, je ne peux m’empêcher de rêver de retrouver ces rôles emblématiques et de faire revivre la série, peut-être dans un nouveau décor passionnant. Ce n’est pas comme si nous lancions une mission spatiale ici, n’est-ce pas ? C’est comme une paire de chaussures confortables que je peux mettre et enlever à volonté, ce qui la rend d’autant plus attrayante.

Comme Emily, j’ai été surpris d’apprendre récemment que vous souhaiteriez participer à un revival de « Bones », uniquement parce que vous avez passé tant d’années à dire que vous préféreriez regarder vers l’avant plutôt que de revenir en arrière. Qu’est-ce qui a changé exactement ?

En tant que cinéphile dévoué, je dois l’admettre, peu de choses ont changé depuis la première diffusion de cette série bien-aimée. C’est plus qu’un simple spectacle ; c’est une escapade dans un plaisir insensé lorsque vous approfondissez. L’alchimie entre ces deux personnages était électrisante et, si elle était imprégnée de joie et de positivité, rendrait l’expérience sans effort plutôt qu’exigeante. Un renouveau serait de courte durée, mais collaborer à nouveau avec elle serait sans aucun doute enrichissant. Pour l’instant, ce n’est pas au premier plan de mes priorités, mais c’est un projet que je pourrais envisager – oui, j’y réfléchis, et je dois l’avouer, il occupe une place particulière dans mes réflexions.

Où pensez-vous que Booth et Brennan seraient maintenant ?

Il est probable que le personnage soit reconnu au véritable siège du FBI à Quantico. Notre fille, âgée d’environ 15 ou 16 ans, se préparait à l’université. Elle pourrait être intéressée à étudier pour devenir agent du FBI, ce qui pourrait faire culbuter sa mère. Peut-être qu’elle change d’orientation et suit un cours d’anthropologie médico-légale dans le cadre de son cursus d’étude d’agent du FBI. Le temps nous le dira !

Il semble que Booth n’ait pas complètement pris sa retraite et soit obligé de revenir sur une affaire impliquant le FBI. D’un autre côté, Brennan poursuit sa carrière d’écrivain, gagnant des éloges avec ses livres, probablement au milieu d’une autre tournée de livres. Cependant, une récompense inattendue l’oblige à mettre de côté ses activités littéraires et à se précipiter vers le FBI, puis les choses empirent. Je peux l’imaginer, en effet !

Cela me semble être le début d’un grand pitch pour un renouveau !

Le récit est tout simplement captivant ! Cela promet d’être assez humoristique. Imaginez si ma fille suivait réellement une formation du FBI – voilà une pensée qui me chatouille !

Emily a récemment lancé un podcast de rewatch « Bones » avec votre ancienne co-star Carla Gallo, qui jouait Daisy Wick. Pouvons-nous nous attendre à ce que vous soyez l’invité d’un épisode dans un avenir proche, ou préférez-vous discuter avec eux plus tard ?

En tant que cinéphile imprévisible, je ne peux pas m’engager sur mes projets au-delà du moment. Vous voyez, quelqu’un comme Emily pourrait me contacter et me demander si je suis libre pour une tâche. Mais, en tant que créature spontanée, je ne peux pas promettre une date précise sur mon calendrier, et encore moins savoir ce que je ferai demain. Certaines personnes comprennent cette fluidité ; d’autres trouvent cela exaspérant. Il est difficile pour moi de fixer un calendrier précis pour m’attaquer à la tâche à accomplir.

Vous avez commencé votre carrière à la télévision avec un spot invité dans « Mariés… avec enfants » en 1993, et vous avez désormais joué dans plus de 500 épisodes dans quatre émissions différentes. Que retenez-vous le plus de tout le temps que vous avez passé dans l’entreprise ?

Je me souviens très bien d’Ed O’Neill qui était incroyablement généreux et attentionné, et plus tard, lors d’une rencontre fortuite dans une destination de vacances, nous avons partagé une tasse de café ensemble. L’écouter raconter des histoires sur lui-même était à la fois amusant et perspicace. Il s’agit avant tout des personnes remarquables que vous croisez – des acteurs, producteurs, réalisateurs et showrunners talentueux. Ma liste de contacts s’est multipliée de façon exponentielle, d’une manière qui est désormais précieuse. Je peux apprendre de leurs expériences et appliquer ces leçons à mes propres activités.

En tant que producteur exécutif de « SEAL Team », réalisant des épisodes et supervisant les budgets et la logistique, comme le lieu de tournage, la gestion de l’équipe et l’organisation du transport, je trouve une immense joie dans tous les aspects. Et après des années de travail sur ce projet, j’ai l’impression de terminer une masterclass, il est maintenant temps de m’exprimer véritablement de manière créative.

Vous êtes l’un des rares acteurs non-diurnes à avoir été capable de travailler de manière cohérente pendant près de trois décennies et, d’après ce que vous venez de me dire, vous ne semblez montrer aucun signe de ralentissement. Quelle a été la clé de votre longévité ?

Je suis absolument certain que c’est le travail avec Ivana que je trouve particulièrement bénéfique. J’ai l’impression d’exercer des muscles qui sont en sommeil depuis un moment. En ce moment, je suis incroyablement excité à l’idée de jouer dans une pièce pendant une brève période en raison de la profondeur du personnage qui résonne profondément en moi. En toute honnêteté, ce n’est pas quelque chose à quoi j’aurais aspiré il y a 20 ou même 10 ans, car cela aurait pu ressembler à un symbole de statut social. Cependant, mon expérience avec « SEAL Team » m’a appris que l’authenticité est primordiale. Si un rôle n’est pas authentique, il ne correspond pas à votre véritable identité. Sans trouver cette authenticité, vous ne pouvez pas atteindre la paix intérieure. Et sans paix intérieure, on ne peut pas incarner pleinement le personnage. J’apprends encore ces leçons.

Cillian Murphy explique : « Pour être acteur, il faut environ 35 ans. » Cependant, je suis un novice qui débute. J’apprends l’importance du silence et de l’authenticité, et cela m’attire. Je suis particulièrement captivé par la façon dont nous avons filmé « SEAL Team » dans un style documentaire. Nous avons utilisé des lentilles anamorphiques et sommes restés avec les SEAL, qui exploitaient vraiment les émotions brutes. Je crois sincèrement que c’est la meilleure approche. Je ne peux pas imaginer le faire autrement. Franchement, je ne sais pas comment faire autrement. Donc, pour moi, l’essence est simplement le dévouement. Il s’agit de vivre dans le présent, d’accomplir des tâches que vous ne voudriez peut-être pas faire, d’être en bonne forme physique, d’aligner votre esprit et de travailler constamment pour atteindre l’authenticité.

Vous avez dit à EbMaster au Festival de Télévision de Monte-Carlo en juin que vous écriviez une série qui vous pouvez également jouer et produire.

En tant que Taurien tenace, je trouve qu’il est crucial de vivre le moment présent, en veillant à ce que mon attention soit pleinement portée sur ce qui se passe ici et maintenant. Les tâches à accomplir ont leurs racines depuis quatre ans. Quand quelqu’un remarque : « Vous avez été très occupé », je réponds : « Je ne m’attarde pas sur la chaîne de travail. Au lieu de cela, je me demande : « Où est-ce que je souhaite m’étendre en tant qu’artiste ? » « Travailler sur » SEAL Team » m’a appris un nouveau niveau de dévouement pour accomplir les tâches efficacement. Oui, il y a actuellement un tourbillon d’activités. Je suis en train de guérir, ce qui a été difficile, mais je vis également des développements merveilleux en ce moment. Ces réalisations seront bientôt connues, je présume.

Je ne veux pas dévoiler des choses, mais je dirai ceci : c’est un hommage et une histoire d’amour à ces boutiques familiales locales et à ce qu’elles représentent. Et quand je dis local, ils sont le cœur de l’Amérique, le cœur du tissu social de notre société. [Il s’agit de la façon dont] les choses simples de la vie ont été considérées comme allant de soi, et si elles ne sont pas préservées ou évoquées, elles disparaîtront. 

Cette interview a été éditée et condensée.

2024-10-07 00:48