Faire "The Last Showgirl" a été un "travail d'amour", déclarent Pamela Anderson et Gia Coppola au Festival de Saint-Sébastien

En tant que fan qui a suivi la carrière de Pamela Anderson depuis ses jours emblématiques de « Baywatch » jusqu’à sa récente résurgence, je dois dire que la voir évoluer en tant qu’artiste est tout simplement inspirante. Son retour sur grand écran dans « The Last Showgirl », un rôle qui semble adapté à son expérience et à sa personnalité, témoigne de sa polyvalence et de sa détermination.

Au Festival du film de Saint-Sébastien, « The Last Showgirl » de Gia Coppola a vu Pamela Anderson discuter de son retour au grand écran, et beaucoup ont commenté que cela pourrait être son rôle le plus important depuis des années.

Dans le drame réalisé par Coppola qui se déroule à Las Vegas, Anderson incarne Shelley, une interprète chevronnée sous les projecteurs depuis trois décennies. Cependant, la nouvelle inattendue de la fermeture définitive de son émission jette une ombre sur ses projets à venir.

La célèbre actrice canadienne, largement reconnue pour son rôle emblématique dans « Baywatch » vêtue d’un maillot de bain rouge, connaît un regain important dans sa carrière. Après le documentaire Netflix acclamé « Pamela, A Love Story », qui a reçu une nomination aux Emmy, et ses mémoires à succès « Love, Pamela », elle montre maintenant une autre facette d’elle-même dans « The Last Showgirl ».

Vendredi, lors d’une conférence de presse, Anderson et Coppola (de « Palo Alto ») ont été confrontés aux questions d’une foule de journalistes. Compte tenu de la nature de la situation, il n’est pas surprenant qu’on ait demandé à Anderson de discuter des similitudes avec sa vie personnelle. « J’ai trouvé le scénario captivant et j’ai certainement ressenti un lien fort », a-t-elle déclaré. « Et quand j’ai lu le scénario, j’ai été profondément ému parce que ce genre de rôle au cinéma ne m’avait jamais été présenté auparavant, donc j’étais vraiment ravi.

En tant que critique de cinéma, j’ai été profondément ému par le dernier chef-d’œuvre cinématographique de Coppola. En y réfléchissant, j’ai réalisé que le récit reflétait magnifiquement les défis auxquels les femmes sont confrontées dans la société. Il explore délicatement l’équilibre complexe entre la maternité et la carrière, des thèmes qui ont toujours résonné en moi personnellement. Ce film est une histoire mère-fille puissante, qui, je pense, touchera beaucoup de personnes.

Interrogée sur la voix distinctive qu’elle a employée dans le film et sur le processus derrière sa création, Anderson a expliqué qu’elle s’était plongée dans ses propres expériences passées et s’était efforcée de transmettre ainsi une vie complète.

Décrire mes expériences a été incroyablement difficile, de Playboy à Baywatch et tout le reste, tout en essayant de trouver ma voie. Je me suis profondément connecté avec le scénario et, chose intéressante, Shelley avait également un zézaiement. La voix a repris l’essence du personnage, donnant l’impression que cela s’est produit naturellement », a-t-elle exprimé.

Elle a mentionné qu’ils avaient déployé énormément d’efforts et avaient agi rapidement, compte tenu du tournage rapide de 18 jours à Las Vegas, où Coppola avait exigé l’utilisation d’une pellicule. « Nous n’avons pas eu le luxe de délibérer excessivement », a souligné Anderson.

Coppola a réfléchi à la manière dont Las Vegas symbolise le rêve américain de manière complexe, tout en nous rappelant que tout ce qui brille n’a pas de valeur. À quel stade devrait-on abandonner ses rêves et plutôt affronter les dures vérités de la maigre épargne-retraite, des bas salaires et de la lutte pour subvenir à ses besoins ?

Ils ont réfléchi au lien fort qu’ils ont construit avec leurs collègues et acteurs, dont Jamie Lee Curtis, Kiernan Shipka de « Mad Men », Dave Bautista, Brenda Song et Billie Lourd, qui a interprété l’ex-fille de Shelley dans le projet.

«C’était un travail d’amour», ont-ils convenu.

Le drame de Coppola présente un angle nouveau sur l’ancien mannequin de Playboy et star des tabloïds, allant plus loin que son image souvent sexualisée qui a été intensifiée par la mini-série provocatrice de Hulu « Pam & Tommy ». L’année dernière s’est avérée importante pour Anderson puisque des réalisateurs comme Coppola ont commencé à l’approcher. Elle a récemment rejoint le casting du CAA, qui a présenté « The Last Showgirl » au Festival international du film de Toronto.

2024-09-27 20:48