Huelva rend hommage à la star de « Sex et Lucía » Paz Vega et présente les énergies du cinéma latino-américain et espagnol de nouvelle génération

Huelva rend hommage à la star de « Sex et Lucía » Paz Vega et présente les énergies du cinéma latino-américain et espagnol de nouvelle génération

En tant que cinéphile passionné par le cinéma latino-américain, je me trouve totalement captivé par la scène vibrante et dynamique qui se déroule à Huelva, en Espagne. Le timing stratégique du festival, à peine deux semaines avant Ventana Sur, souligne son engagement à soutenir les films et à favoriser les liens au sein de l’industrie.


Connu comme l’un des plus grands festivals de films d’Europe présentant des films d’Amérique latine, d’Espagne et du Portugal, le Festival du film ibéro-américain de Huelva célèbre son 50e anniversaire avec un grand événement. La compétition principale est de premier ordre, tandis qu’une nouvelle programmation axée sur les films espagnols a été ajoutée. Voici quelques événements marquants et tendances émergentes du festival de cette année, qui se déroulera du 15 au 23 novembre.

Paz Vega : un réalisateur est né

Cette année, lors de la cérémonie d’ouverture à Huelva, Paz Vega recevra le Premio Luz. Cette reconnaissance arrive à un moment idéal. Connue auparavant comme une actrice talentueuse – elle a joué dans la comédie « Spanglish » d’Adam Sandler et dans l’exploration « Sex and Lucia » de Julio Medem – Vega a récemment fait ses débuts en tant que réalisatrice avec « Rita », qui a reçu des critiques positives. Non seulement le personnage central, la jeune Rita, interprétée par Vega, a suscité des éloges, mais aussi les talents de réalisatrice de Vega. Comme le dit le journal El Pais, « Rita » est magnifiquement filmé avec un sens aigu de la lumière, de la composition et de la perspective. Le film génère déjà des ventes importantes sur le marché, ce qui n’est pas une mince affaire pour un drame. Il semble que nous ayons un nouveau directeur entre nos mains.

Une marée montante : le développement de la production en Amérique latine

Au départ, Huelva avait du mal à attirer une équipe notable pour les compétitions. Cependant, depuis le début des années 2000, l’essor des écoles de cinéma et une législation cinématographique favorable en Amérique latine ont conduit à une augmentation du volume de production cinématographique en Amérique latine et en Espagne. Cette croissance est évidente puisque le nombre de longs métrages produits en Amérique latine est passé de 179 en 2003 à 746 en 2023, selon Omdia. Ainsi, Huelva a reçu plus de 1 600 candidatures cette année, contre un peu plus de 1 000 en 2016, comme l’a déclaré Manuel H. Martín, directeur du Festival de Huelva, à EbMaster. Avec le nombre croissant de films produits, les festivals comme Huelva sont devenus des plateformes marketing cruciales pour ces productions. Pourtant, les créneaux horaires des festivals sont limités et si Huelva n’existait pas, quelqu’un créerait probablement quelque chose de similaire.

Cannes, Venise, Berlin, SXSW, Tribeca gagnants à Huelva 

Cette année, huit des treize titres de la Compétition Huelva ont été sélectionnés dans des festivals de cinéma prestigieux tels que Cannes, Venise, Sundance, Toronto, Berlin, Tribeca ou SXSW. Notamment, cinq de ces films ont été primés, dont « Bionico’s Bachata » qui a remporté le prix du public au SXSW et « Memories of a Burning Body » qui a reçu une récompense à Berlin. De plus, « Don’t You Let Me Go » a reçu le prix Nora Ephron, tandis que « Manas » a reçu la mention élogieuse du meilleur réalisateur des Venice Days. Martin, le représentant, commente que les films sont très bien notés par le public.

Huelva rend hommage à la star de « Sex et Lucía » Paz Vega et présente les énergies du cinéma latino-américain et espagnol de nouvelle génération

Une fenêtre sur le cinéma latino-américain

La compétition principale de Huelva prend également le pouls du cinéma latino-américain actuel. Les titres varient en genre, en points de vue d’auteur et en thèmes, note Martín. Quelques fils conducteurs maintiennent la sélection ensemble. Cinq de ses 13 titres ont une dimension thriller, une tendance qui remonte à « Le secret dans leurs yeux », suggère Martín, l’influent oscarisé de Juan José Campanella. Presque tous sont des films sur des questions sociales, même si les problèmes vont du bilan émotionnel de l’activisme ou de la vengeance, à la dynamique de classe, à la fuite du patriarcat et des abus sexuels, ou à la liberté tardive, à l’intolérance et au renouveau politique. Surtout, neuf films au line-up sont des premiers ou des deuxièmes longs métrages. « Nous sommes très heureux d’être l’un des points de départ de nombreux réalisateurs ayant une longue carrière », déclare Martín.

Encadrement de l’Espagne

Cette année, Huelva a introduit une nouvelle section appelée Acento, qui présente certains des films espagnols les plus captivants de l’année, selon l’opinion d’EbMaster. Parmi les films sélectionnés, citons « Après-midi de solitude », le film d’Albert Serra qui a remporté la Coquille d’Or à Saint-Sébastien en 2024 et qui a été très apprécié par les médias internationaux. L’événement présentera également « They Will Be Dust », un drame sur l’euthanasie qui suscite la réflexion et réalisé par Carlos Marques-Marcet, qui a remporté le prix le plus prestigieux de Toronto, le Platform Prize. Enfin, « La guitarra flamenca de Yerai Cortes », un film consacré à l’étoile montante de la scène flamenco espagnole, a reçu une reconnaissance particulière aux Nouveaux Réalisateurs de Saint-Sébastien.

Titres à la mode

« EbMaster » a considéré « Afternoons of Solitude » comme à la fois « extraordinaire » et une pièce significative d’un cinéaste en évolution. Pendant ce temps, « Igualada » a été qualifié de documentaire captivant en coulisses, et « Linda » a été saluée comme un thriller captivant qui exige toute l’attention du spectateur. Le premier film espagnol, « La guitarra flamenca de Yerai Cortes », d’Antón Alvarez (également connu sous le nom d’auteur-compositeur-interprète C. Tangana), a laissé une grande impression lors de sa première à Saint-Sébastien. Il présente des scènes spectaculaires, mais c’est dans la narration complexe qui révèle la tragédie la plus profonde de Cortés qu’Alvarez montre véritablement ses prouesses narratives.

Pivot de genre

Au cours des 42 premières années, une seule réalisatrice, Beatriz Flores Silva, a remporté la plus haute distinction de Huelva, le Colomb d’Or, avec son film « Cette vie délicate » (« En la puta vida »), qui a connu un grand succès en Uruguay. Cependant, depuis 2017, les films réalisés par des réalisatrices ou coréalisatrices ont remporté six prix sur sept à Huelva. Cette année, près de la moitié de la programmation est dirigée par des femmes, selon Martin. Il note qu’ils ont progressivement progressé non seulement dans la programmation mais aussi dans le recrutement du personnel pour atteindre la parité entre les sexes.

Andalousie

Une possibilité de paraphraser :

Le timing stratégique de Huelva 

L’un des festivals de fin d’année les plus importants d’Espagne, Huelva, a lieu environ deux semaines avant Ventana Sur, le plus grand marché cinématographique d’Amérique latine. Presque tous les concurrents ont des représentants commerciaux et beaucoup prévoient de participer à Ventana Sur. Gagner un prix majeur à Huelva ne garantira pas un accord de vente, mais c’est un avantage supplémentaire car les vendeurs se livrent une concurrence féroce pour sécuriser les achats sur le marché de la distribution latino-américain en évolution rapide, qui n’est plus uniquement contrôlé par des acquisitions panrégionales de streamers mondiaux. Comme l’explique Martín : « Notre objectif premier est de faciliter la diffusion de ces films. Si nous pouvons les aider à atteindre des destinations plus lointaines, c’est fantastique.

Focus sur la République Dominicaine

En tant que passionné de cinéma, je suis ravi de vous annoncer qu’à la suite de l’accord conclu lors du Festival de Cannes 2022 avec l’agence d’État dominicaine DGCine, Huelva présentera trois projets uniques de son programme de résidence cinématographique. Parmi ceux-ci, « La Voz Dominicaine » – le premier long métrage de fiction du célèbre documentariste Óliver Olivo (« Yaque ») – se plonge dans une histoire captivante dans laquelle des révolutionnaires forcent un producteur à manipuler la vérité historique lors d’un coup d’État. « De Qué Hablamos Cuando Hablamos de Lipo… » de Mariú Benzo, un documentaire hybride, propose une exploration humoristique d’un cinéaste issu d’une famille de médecins alors qu’ils créent un documentaire ludique sur la chirurgie plastique. Enfin, « Historias de Autobús », réalisé par Luis Ignacio Rodríguez (qui fait partie de Malaga Talent), tisse six récits divers, couvrant des genres allant du thriller au drame en passant par le suspense, le tout se déroulant dans un seul bus.

2024-11-15 16:17