Isabella Rossellini sur l’âgisme hollywoodien, jouer une nonne voleuse de scènes dans le « Conclave » et devenir agriculteur de Long Island

Isabella Rossellini sur l'âgisme hollywoodien, jouer une nonne voleuse de scènes dans le « Conclave » et devenir agriculteur de Long Island

Alors que je plonge dans le parcours captivant d’Isabella Rossellini, je suis frappé par son esprit indomptable et sa résilience qui résonnent à travers chaque chapitre de sa vie. Son histoire est celle de l’amour, de la perte et du pouvoir inflexible de l’art pour guérir et transformer.


Isabella Rossellini interrompt son repas, se redresse et me montre comment elle a exécuté de manière convaincante une scène cruciale de son dernier film, « Conclave », un thriller plein de suspense basé au Vatican qui semble être aux antipodes de la ferme de 28 acres de Long Island où nous sommes. je dîne actuellement. Dans cette séquence, le personnage de Rossellini, Sœur Agnès, se faufile dans un couloir faiblement éclairé pour éviter d’être repérée, lorsqu’elle aperçoit quelque chose d’intrigant qui se passe à quelques mètres devant elle.

« Rossellini mentionne que son cœur doit battre plus vite pour que la caméra puisse le capturer. Cela nécessite que vous imimiez cette intensité. Alors, elle… et avec cela, elle prend une respiration profonde et silencieuse, aspirant subtilement de l’oxygène, créant un atmosphère de tension dans la pièce sans prononcer un mot. »

Il s’avère qu’un bon jeu d’acteur à l’écran consiste avant tout à attendre d’expirer.

Dans le film « Conclave », sœur Agnès maintient une présence discrète au milieu de l’assemblée des cardinaux qui décident du prochain pape. On l’observe généralement en marge des discussions à prédominance masculine, mais sa voix est rarement entendue. Cela a permis à Rossellini d’exprimer de profondes réserves à travers des regards ou des actions subtiles. Malgré un dialogue limité, sœur Agnès éclipse presque le casting de stars composé de Ralph Fiennes, John Lithgow et Stanley Tucci, qui s’engagent dans des discussions animées, des débats bruyants et des manœuvres stratégiques alors qu’ils se disputent le pouvoir au sein de l’Église catholique.

Selon Edward Berger, le réalisateur du film, ce rôle est un défi car il requiert une qualité unique que peu de gens possèdent. L’acteur doit être à l’aise avec la subtilité, car une surinterprétation pourrait facilement se produire. Remarquablement, Isabella fait partie de ces personnes exceptionnelles qui peuvent offrir une performance remarquable avec très peu d’expression faciale ou émotionnelle.

Sans aucun doute, sœur Agnès n’est rien de moins que bien informée. Bien qu’elle soit souvent éclipsée par le système patriarcal, elle déjoue systématiquement ceux qui recherchent l’anneau papal. Comme le dit Rossellini, « Elle n’a pas été réduite au silence ou maîtrisée. Elle a peut-être fait vœu de silence, mais elle n’est pas soumise. Elle est incroyablement astucieuse. »

Rossellini, 72 ans, a réaffirmé sa présence captivante en tant qu’actrice dans des films tels que « Conclave » et « La Chimera » du printemps dernier, où elle incarnait une matriarche rappelant Miss Havisham. Malgré sa reprise de carrière, sa véritable passion est ici à Mama Farm, une retraite pittoresque qu’elle a achetée en 2013. Dans cette ferme, elle cueille du miel, cultive des légumes à l’aide de graines anciennes et gère un groupe majoritairement féminin de chèvres, de moutons et de poulets. Elle note que les mâles s’engagent souvent dans des conflits

Rossellini a également récemment ouvert un bed and breakfast discret sur la propriété, où nous sommes assis sur une véranda, mangeant de la salade de poulet et buvant du kombucha alors qu’elle me dit que c’est «le plus heureux» qu’elle ait été. Mais c’est un contentement durement gagné – un contentement qui a nécessité une réinvention après avoir été écartée par Hollywood et le monde du mannequin après avoir atteint la quarantaine. C’est à ce moment-là que Rossellini, qui avait été le visage de Lancôme, a été licencié par la société de cosmétiques et informé sans ménagement qu’elle avait besoin d’une image plus jeune. « Les dirigeants m’ont dit que la publicité consiste à vendre du rêve et qu’en matière de maquillage, les femmes rêvent d’être jeunes », se souvient Rossellini. « Donc, une femme de 42 ans, comme j’étais quand j’ai été licencié, ne peut pas représenter ce rêve. »

Isabella Rossellini sur l'âgisme hollywoodien, jouer une nonne voleuse de scènes dans le « Conclave » et devenir agriculteur de Long Island

Dans le monde féroce du cinéma, où Isabella Rossellini s’était établie avec des rôles dans des films tels que « Blue Velvet » et « Fearless », il y avait peu de pitié non plus. A peu près au moment où Rossellini a perdu son contrat avec Lancôme, son agent depuis deux décennies a exprimé son intérêt décroissant pour la gestion de sa carrière. Par la suite, elle a eu du mal à trouver une nouvelle représentation, de nombreuses agences délivrant le même message direct : « Que fait-on d’une légende ? Rossellini fait écho au terme « légende », son accent italien s’épaississant alors qu’elle tripote le bord de la serviette sur ses genoux. Elle n’était que trop consciente que ce qui ressemblait à un compliment n’était qu’un terme hollywoodien signifiant « après la fleur de l’âge ». Elle l’ignore. « Je n’étais pas d’accord avec cela – c’était injuste, âgiste – mais j’ai compris leur raisonnement. À leurs yeux, j’étais trop vieux. Je ne pouvais rien faire pour changer cela ; j’allais seulement vieillir. Alors j’ai dit : « Très bien, il est temps de chercher autre chose d’intéressant et de stimulant. »

Après avoir fait une pause dans ses études, Isabella Rossellini a terminé ses études de premier cycle à NYU et a ensuite obtenu une maîtrise en comportement animal du Hunter College. Tirant parti de ces connaissances, elle a écrit, réalisé et joué dans la série Web innovante, éducative et comique intitulée « Green Porno », créée en 2008. Cette série captivante s’est penchée sur les habitudes d’accouplement de diverses créatures, allant des escargots aux lions de mer. sur trois saisons. Dans cette production, Rossellini a représenté tous les animaux avec une physionomie rappelant celle de Buster Keaton, en utilisant des costumes élaborés pour mettre en valeur des aspects intrigants du comportement animal, tels que la façon dont une baleine maintient une érection ou les escapades sexuelles des anchois dans leur environnement océanique.

« Rossellini admet que son travail met souvent en avant les désirs physiques parce que c’est ce qui attire le public. Il mentionne que s’il créait une vidéo sur les dents ou la structure de la mâchoire, peu de gens l’écouteraient. Cependant, une fois que des mots comme « pénis » ou « vagin » sont utilisés, les gens s’y intéressent. »

Elle a pour objectif de produire un autre volet de « Green Porno », axé cette fois sur la domestication des animaux, mais elle a du mal à trouver une approche engageante. « Je veux que ce soit drôle », exprime-t-elle, « mais il semble plus simple de faire rire à travers des sujets sexuels ».

Isabella Rossellini a dépeint sans effort la sensualité avec une touche européenne. Dans le film « Blue Velvet », elle apparaît entièrement nue, se promenant dans un quartier résidentiel, visiblement battue et implorant de l’aide. Pour décrire la souffrance de son personnage, Rossellini a positionné ses bras le long de son corps comme des ailes blessées, faisant écho à la photographie de guerre emblématique de Nick Ut de la jeune Vietnamienne brûlée, exposée et criant de douleur après un coup de napalm. « Sa posture était si impuissante », se souvient Rossellini

Dans le film « Death Becomes Her », elle a incarné un personnage mondain avec un secret pour une jeunesse éternelle. Pour une scène où son personnage sort d’une piscine nu, sauf avec des talons hauts, ils ont plutôt utilisé un double. Rossellini a informé le réalisateur Robert Zemeckis qu’elle n’avait aucun problème avec la nudité, mais estimait qu’elle ne possédait pas la silhouette sculpturale requise pour ce cas particulier.

Lors du tournage de cette scène particulière, elle a demandé à rencontrer l’actrice qui la représenterait de dos. Elle avait une intention précise. « Je me suis approchée de ma remplaçante », a-t-elle déclaré, « et je lui ai dit : ‘Je resterai dans ma caravane. Si vous avez besoin de moi, appelez simplement et je sortirai pour être à vos côtés. » J’étais comme une mère protectrice, lui assurant : ‘Je suis là pour toi.' »

En débarquant du train dans la ville discrète de Patchogue, près du ferry de Fire Island, c’est là que je trouverai Rossellini qui m’attend par un sombre matin de juillet, debout à côté d’un vieux SUV Lexus.

Rossellini est habillée de façon décontractée, portant un pantalon et une chemise en tricot, mais elle a toujours l’air royale et glamour, commandant sa section du parking comme elle le ferait pour une piste. Il est impossible de ne pas penser à sa mère, Ingrid Bergman, l’icône du cinéma qui a captivé Humphrey Bogart et tourmenté Cary Grant. Et tandis qu’elle me conduit à travers le centre-ville et dans une longue allée bordée d’arbres, la conversation évolue harmonieusement entre sa vie de star de cinéma et de fille de légendes du cinéma (son père était l’auteur néoréaliste Roberto Rossellini) et son travail actuel. en tant qu’agriculteur. Un instant, elle m’invite à visiter Cinecittà, le légendaire studio de Rome où travaillaient ses deux parents et où fut tourné « Conclave ». Ensuite, elle parle d’avoir failli gâcher un lot de miel hier parce qu’elle s’est précipitée dans son extraction. « Nous avions hâte d’aller à la plage avant qu’il ne soit trop tard », explique-t-elle.

Le tournage de « Conclave » à Rome a donné à Rossellini l’occasion de revisiter la ville de son enfance. De plus, elle a pu jouer le rôle de guide local. Un soir, elle a amené Lithgow et Tucci à L’Eau Vive, un restaurant français orné de plafonds ornés de fresques, géré par des religieuses carmélites. « Je n’étais jamais allé dans un endroit pareil », remarque Tucci, qui présente une émission de voyage axée sur la cuisine italienne. « Pendant que vous dînez, ils chantent des hymnes. »

Au cours de son mariage de sept ans avec Roberto Rossellini, Bergman fréquentait souvent un restaurant particulier en Italie, qu’elle appréciait parce que les religieuses qui le dirigeaient ne la reconnaissaient pas, lui permettant ainsi de rester privée. Comme Rossellini se souvient, lorsqu’ils dînaient ailleurs avec Bergman, ils étaient fréquemment dérangés par des personnes qui leur demandaient des autographes.

Bergman a fait l’objet d’intenses critiques suite à sa relation amoureuse avec le père de Rossellini lors du tournage de « Stromboli » en 1950, car elle était déjà mariée à cette époque. Lorsqu’il est devenu public qu’elle portait l’enfant de Rossellini, la réaction a été sévère. Sa carrière cinématographique a connu un ralentissement et elle a même été critiquée au Sénat américain. Cependant, six ans plus tard, Hollywood lui tendit un rameau d’olivier, ce qui lui permit de remporter les Oscars pour « Anastasia » et « Le Meurtre de l’Orient Express ». « . Cette expérience a laissé un impact durable sur sa fille

« Rossellini note qu’elle a agi selon ses sentiments, mais qu’elle a néanmoins dû payer un lourd tribut pour une telle liberté. Il décrit la situation comme complexe. »

Tout au long de sa carrière, Rossellini a fréquemment travaillé avec d’éminents réalisateurs. Pendant quatre ans, elle a été mariée à Martin Scorsese, qu’elle a soutenu lors de la production de « Raging Bull ». Dans les années 1980 et au début des années 90, elle a eu une relation avec David Lynch alors qu’ils travaillaient tous les deux sur « Blue Velvet » et « Wild at Heart ». Rossellini entretient des liens avec les deux hommes, rattrapant occasionnellement Lynch lors de voyages à Los Angeles. Même si les ruptures ont été douloureuses pour elle, Rossellini n’a aucune rancune sur la façon dont les choses se sont terminées ; au lieu de cela, elle regrette de ne pas pouvoir continuer à collaborer avec le créateur de « Twin Peaks ».

« Elle exprime : ‘Nous partageons une histoire si riche et une profonde affection. Si vous vous concentrez là-dessus, vous trouverez plus de bonheur.’ Elle parle de relations merveilleuses avec eux, croyant que David et Marty ont des sentiments affectueux pour elle, et elle leur rend la pareille. Il reste en vous une affection persistante qui ne s’efface jamais vraiment pour eux. Ce n’est pas un désir romantique d’être ensemble, mais plutôt un désir. une profonde inquiétude et une attention qui persistent. Je ne peux m’empêcher de ressentir cela, n’est-ce pas ? »

Laura Dern, qui a collaboré avec Rossellini sur les films produits par Lynch, félicite son amie Isabella pour sa remarquable résilience et sa capacité à surmonter les obstacles personnels et professionnels sans se laisser submerger. Comme elle le dit : « Isabella n’a jamais montré de signes d’amertume ou de colère face aux revers de la vie. Lorsqu’elle rencontre de la douleur, elle ne s’y attarde pas. Elle comprend que le monde n’est pas toujours juste, mais il faut continuer à insister. avant. »

Qui sait quels événements inattendus pourraient nous attendre ? Après le départ de Rossellini en 2018, Lancôme l’a réembauchée à la surprise générale. Lorsque l’offre est arrivée, Rossellini a été surpris, craignant que d’anciens problèmes ne refont surface. Mais les dirigeants sont fermes : « Les temps ont changé », expliquent-ils. « À 42 ans, on pensait que vous aviez dépassé la fleur de l’âge, mais nous n’assimilons plus âge et beauté. Vous avez une capacité unique à raconter cette histoire. »

Une fois de plus, Hollywood a adopté Rossellini, la mettant en scène dans des films tels que « Spaceman », partageant du temps à l’écran avec Adam Sandler, « Joy », où elle a tenu tête à Jennifer Lawrence, et « Les Indestructibles 2 », gagnant le rôle d’ambassadeur dû à son charme sophistiqué. « On dirait qu’ils m’aiment encore une fois », songe-t-elle.

Cependant, elle est bien consciente de son caractère éphémère. Dans ses mémoires de 1997 intitulées « Some of Me », Rossellini s’interroge sur l’impact durable des réalisations cinématographiques de ses parents, se demandant si l’immortalité par la mémoire ou la gloire offre une sorte de défense contre la mortalité. Dernièrement, elle a compris que même les personnages légendaires ont leur propre date d’expiration.

En tant que cinéphile, je me suis souvent retrouvée présentée comme « la fille d’Ingrid Bergman et de Roberto Rossellini », une étiquette qui me paraissait autrefois contraignante. Je pensais : « Je suis mon propre individu, pas seulement sa progéniture. » Cependant, le passage du temps a amené une triste réalité : la jeune génération ignore toujours ces légendes cinématographiques. Cette prise de conscience m’attriste profondément. Leurs illustres réputations ont perduré au-delà de leur vie, mais la célébrité, comme je l’ai appris, est éphémère.

Plutôt que de se concentrer sur le prolongement de sa renommée, Rossellini envisage des stratégies pour s’assurer que les efforts qu’elle a établis à Long Island perdurent au-delà de sa vie. Sa chambre d’hôtes génère des revenus, tandis que sa ferme propose à la vente des œufs, du miel, de la laine et des légumes biologiques. Elle a l’intention d’économiser de l’argent pour que Mama Farm puisse continuer à fonctionner à titre posthume, mais elle s’inquiète de savoir si les ressources seront suffisantes.

« Si je meurs demain, tout ira bien », dit-elle. « Si je tiens 20 ans, ça pourrait être un problème. »

2024-09-04 18:23