Karlovy Vary à Busan : « percer » les barrières avec les liens familiaux et les vérités cachées

Karlovy Vary à Busan : « percer » les barrières avec les liens familiaux et les vérités cachées

En tant que cinéphile ayant vu pas mal de films, je dois dire que « Pierce » de Nelicia Low est une œuvre vraiment captivante et profonde. Les racines du film dans les expériences personnelles de Low en tant qu’ancien escrimeur national et frère d’un frère autiste ajoutent une authenticité et une profondeur émotionnelle que peu de films peuvent égaler.


Le premier film de la réalisatrice singapourienne Nelicia Low, intitulé « Pierce », fait sensation dans le circuit des festivals. Il a remporté le prix du meilleur réalisateur à Karlovy Vary et a été sélectionné au Festival international du film de Busan. Ce film plonge profondément dans l’histoire personnelle de Low, car elle était elle-même une escrimeuse nationale et a un frère autiste.

Pierce » raconte l’histoire de Zijie, un jeune escrimeur, qui retrouve son frère aîné, Zihan, perdu depuis longtemps, après la libération de Zihan après sept ans de prison pour mineurs pour un incident mortel lors d’une compétition d’escrime. Faisant confiance aux affirmations d’innocence de Zihan, Zijie ne tient pas compte. Les efforts de sa mère pour garder Zihan à distance et lui tendent la main. Alors que Zihan enseigne à Zijie pour les championnats nationaux, leur lien se renforce. Pourtant, une vive dispute attise le sombre passé de Zihan, ce qui amène Zijie à se demander si son frère pourrait être un. psychopathe potentiellement dangereux.

La genèse du travail de Low sur « Pierce » découle d’un incident inquiétant survenu dans le métro de Taipei, où un acte de violence a laissé la communauté stupéfaite. Ce qui a résonné chez Low n’était pas seulement le crime lui-même, mais ses conséquences. « Alors que ses parents imploraient pardon dans les rues de Taipei et demandaient au gouvernement d’appliquer la peine capitale contre leur fils, son jeune frère lui a rendu visite au commissariat de police, en pleurant, incapable d’accepter que son frère aîné ait pu commettre de tels actes. un acte abominable.

En réfléchissant à cet événement, cela a suscité en moi un profond sentiment d’auto-examen concernant mes propres liens familiaux. La réponse de mon jeune frère a déclenché une réflexion sur mon lien avec mon frère aîné. Autrefois, j’avais en tête l’image de lui comme d’un frère aîné aimant et attentionné, mais au fur et à mesure que la vie avançait, j’ai compris que notre relation, que j’avais romancée, était plus le produit de mon imagination que la réalité. Il est autiste, ce que je n’ai vraiment compris qu’avec le temps.

Dans « Pierce », l’expérience déchirante de Low a servi de fondement à sa profondeur émotionnelle. Elle explique que faire face à l’incertitude quant à savoir si son frère lui rendait réellement son amour a été un processus profondément douloureux pour elle, et cela se reflète dans le parcours du personnage principal Zijie dans le film.

L’expérience du réalisateur en escrime de compétition a apporté une profondeur supplémentaire à l’histoire. Ils ont déclaré: « J’ai incorporé le thème de l’escrime dans le récit en raison du personnage de Zihan, le frère aîné de Zijie, qui était intelligent au-delà de toute mesure, mystérieux et manipulateur. » En tant qu’ancien escrimeur national de Singapour, ils ont une profonde compréhension de ce sport. L’escrime, c’est un peu comme jouer aux échecs avec des épées ; tout est question de stratégie et d’anticipation des mouvements de chacun.

Dans le film, l’aspect tactique de l’escrime symbolise la dynamique psychologique entre les frères. Cela reflète la situation réelle de Zijie alors qu’il lutte pour déchiffrer les véritables intentions de son frère, si son frère est un sociopathe et si son frère se soucie vraiment de lui, comme le souligne Low.

Fondamentalement, « Pierce » plonge dans des recherches approfondies concernant l’essence de l’amour et de la perception. L’idée principale est succinctement exprimée par Low comme suit : « Pierce pose une question cruciale : que se passe-t-il lorsque vous attribuez vos émotions à ceux que vous chérissez, pour découvrir ensuite que cela n’a pu être qu’une illusion depuis le début ?

L’acclamation à Karlovy Vary et son inclusion à Busan ont donné une validation à Low. Mais c’est dans les réactions du public qu’elle tire son plus grand plaisir. « Le triomphe personnel pour moi a été la réponse des téléspectateurs », exprime Low. « Les spectateurs m’ont approché ou m’ont envoyé un message sur Instagram pour partager à quel point mon film les avait profondément touchés et étonnés, et beaucoup d’entre eux ont mentionné qu’ils avaient contacté leurs frères et sœurs pour leur dire qu’ils les aimaient après « Pierce ».

Dès le début, le producteur de films Jeremy Chua a été captivé par le point de vue distinctif de Low sur Protocol. Il explique : « Je suis toujours à la recherche d’un réalisateur qui a des expériences de vie distinctes et qui peut traduire ces exemples subtils au cinéma. » Lorsque Nelicia nous a présenté cette histoire pour la première fois, elle a expliqué avec éloquence les exigences pour gagner un match d’escrime. Elle a utilisé un langage vivant pour décrire l’instinct prédateur – des explosions d’agression physique puissantes mais rapides combinées aux manœuvres psychologiques stratégiques utilisées pour tromper votre adversaire.

Chua a trouvé le plan de Low pour transformer ces composants en un film vraiment captivant. Comme il se souvient : « Elle a expliqué comment elle avait l’intention de mélanger les aspects de haute intensité des sports de compétition avec la réalisation, le travail de caméra et le montage. » Cela a immédiatement piqué mon intérêt en raison de sa perspective unique sur les thèmes contrastés de l’amour et de la guerre, de la brutalité et de la sensibilité, d’une manière qui lui était propre en tant qu’ancienne escrimeuse nationale.

Sam Chua Weishi, le producteur, partage : « Quand j’ai rencontré Nelicia pour la première fois pour discuter de « Pierce », nous avons parlé de nos objectifs communs : créer un film qui résonnerait profondément et nous ferait remettre en question notre vision du monde. Après l’avoir vue Dans son court métrage « Freeze » (2014), j’étais convaincu que Nelicia avait la capacité de susciter des émotions puissantes chez ses acteurs et collaborateurs, résultant en une expérience visuellement et auditivement époustouflante.

La création de « Pierce » a également donné l’occasion de nouer des partenariats transfrontaliers, comme l’explique Weishi : « La collaboration sur « Pierce » a ouvert une perspective intéressante pour approfondir une nouvelle configuration de coproduction tripartite impliquant Singapour, Taiwan et la Pologne.

Après la réalisation de « Pierce », Low a décidé de développer sa prochaine entreprise. Elle confie qu’elle produit actuellement un film intitulé « Duet », qui se déroule à San Francisco au début des années 2000. Semblable à « Pierce », « Duet » est profondément personnel, avec un noyau émotionnel basé sur des éléments autobiographiques. Cette production à venir est un mélange de comédie et de drame, racontée en anglais et en cantonais. L’histoire tourne autour d’une célèbre actrice d’opéra cantonaise d’une quarantaine d’années dont la carrière est menacée lorsqu’une jeune actrice prometteuse défie son partenaire de scène de longue date, une actrice travestie plus âgée et captivante qui joue des rôles masculins.

Actuellement, je suis immergé dans diverses activités cinématographiques. L’un de ces projets est « Ma : The Cry of Silence », réalisé par Maw Naing et en compétition dans la section New Currents à Busan. Un autre projet est « Tiger’s Pond » de Natesh Hegde, dont la post-production est actuellement terminée, et enfin, j’ai le privilège de travailler sur « Filipinana », un film de Rafael Manuel récompensé par des prix à l’APM l’année dernière. .

Weishi s’associe à des cinéastes émergents de Singapour pour leurs premiers projets de longs métrages, tels que le drame sur le passage à l’âge adulte « Midnight Blue Spring » réalisé par Giselle Lin et la comédie dramatique « Build-to-Order ». dirigé par Huang Junxiang. (titre provisoire)

2024-10-06 03:17