Kris Kristofferson, légende de la musique country et leader de « A Star Is Born », décède à 88 ans

Alors que je plonge dans le récit captivant de Kris Kristofferson, je me trouve émerveillé par la résilience et la ténacité de cet homme. Des champs de bataille aux music-halls, il a traversé la vie avec un courage rarement vu.

Kris Kristofferson, 88 ans, célèbre pour son travail pionnier en tant qu’artiste de musique country et acteur de cinéma et de télévision, est décédé paisiblement samedi à son domicile de Maui, à Hawaï. La cause du décès n’a pas été révélée, mais il semblerait qu’il était entouré de sa famille à ce moment-là.

Avec un sentiment de profonde tristesse, nous annonçons le décès paisible de notre mari, père et grand-père bien-aimé, Kris Kristofferson, le 28 septembre, à la maison. Nous nous sentons incroyablement chanceux du temps que nous avons passé avec lui. Nous apprécions votre amour et votre affection pour lui pendant toutes ces années. Lorsque vous voyez un arc-en-ciel, rappelez-vous que c’est son sourire qui brille sur nous. Ce message est partagé au nom de sa femme, Lisa ; ses enfants Tracy, Kris Jr., Casey, Jesse, Jody, John, Kelly et Blake ; et ses petits-enfants.

Kyle Young, directeur du Temple de la renommée et du musée de la musique country, a déclaré que Kris Kristofferson était profondément convaincu que la créativité est un don divin et que ceux qui négligent ou détournent un talent aussi sacré sont voués à l’échec et à la misère. Il a défendu qu’une vie consacrée à l’intellect exprime l’âme, et il a produit une œuvre remarquable qui faisait écho non seulement à son âme mais aussi à la nôtre. Kris admirait des personnalités comme Muhammad Ali, William Blake et Hank Williams – respectivement boxeur, poète et auteur-compositeur – et a vécu sa vie conformément à leurs valeurs, laissant derrière lui un héritage noble, courageux et percutant qui résonne avec le leur.

Au moment où Kris Kristofferson a connu un succès grand public, il avait déjà travaillé sur la scène musicale de Nashville pendant plusieurs années, produisant un certain nombre de chansons à succès modéré. Ses morceaux comme « For the Good Times » (interprété par Ray Price en 1970), « Sunday Morning Coming Down » (chanté par Johnny Cash en 1970) et « Help Me Make It Through the Night » (enregistré par Sammi Smith en 1971). ) ont tous atteint la première place des classements nationaux. Fait intéressant, la chanson de Kristofferson « Me and Bobby McGee » est devenue un succès pour son ancienne amante, Janis Joplin, après sa mort en 1971.

Pour ses quatre premiers albums sur Monument Records, il a présenté son style vocal brut et indompté et ses compositions qui rappelaient les premiers country hors-la-loi, qui figuraient régulièrement dans le top 10 de la musique country. Parmi ceux-ci, l’album de 1972 « Jesus Was a Capricorn », avec son hit country n°1 « Why Me », a atteint le sommet des charts country LP. Il a reçu trois Grammys ; un pour la meilleure chanson country (« Help Me Make It Through the Night ») et deux pour ses collaborations avec Rita Coolidge, avec qui il a été marié de 1973 à 1980.

Dans son œuvre phare « Country Music, USA », Bill C. Malone a observé que les paroles des chansons de Kristofferson abordaient fréquemment les thèmes de la solitude, du détachement et de la souffrance. Cependant, ils louaient également la liberté et les liens authentiques, et ces thèmes étaient exprimés dans un langage personnel et sensuel relativement rare dans la musique country.

Le charme décontracté et l’attitude attrayante du musicien conviennent parfaitement aux séances photo. Il s’est d’abord fait connaître dans le film « Cisco Pike » de Bill L. Norton en 1972, où il incarnait le personnage principal, un musicien et trafiquant de drogue de Los Angeles contrôlé par un policier corrompu (joué par Gene Hackman). Le film a également incorporé plusieurs chansons de Kristofferson dans sa bande originale.

Dans les années 70, sa carrière cinématographique décolle. Il a joué le rôle principal romantique aux côtés de Susan Anspach dans « Blume in Love » de Paul Mazursky (1973) et d’Ellen Burstyn dans « Alice Doesn’t Live Here Anymore » de Martin Scorsese (1974). En 1977, il partage la vedette avec Barbra Streisand, remportant un Golden Globe Award pour son interprétation d’une rock star en difficulté dans le troisième remake de « A Star is Born ».

Malgré des moments difficiles à Hollywood, notamment avec quelques problèmes de production notoires, il a été impliqué dans deux cas notables. Tout d’abord, il a travaillé aux côtés de James Coburn dans le western « Pat Garrett and Billy the Kid » de Sam Peckinpah en 1973, où il incarnait le célèbre hors-la-loi. Malheureusement, le film a gagné en notoriété lorsqu’il a été retiré du contrôle de Peckinpah et réédité par la MGM. Par la suite, il a joué dans « Convoy » de Peckinpah (1978), une adaptation cinématographique du hit sur le thème de la radio CB de C.W. McCall ; cependant, bien que le film ait connu un succès financier, sa performance a reçu de mauvaises critiques.

Après son rôle dans le western « Heaven’s Gate » de Michael Cimino en 1980, la carrière d’acteur de Kristofferson n’a pas complètement rebondi. Le film a été en proie à des rumeurs sur des problèmes de budget et sur le style de réalisation exigeant de Cimino sur le plateau. À sa sortie, il a reçu de mauvaises critiques et a été rapidement retiré des salles pour être réédité ; United Artists (qui avait été vendu à la MGM suite à ce désastre) a déclaré le film comme une perte moins d’une semaine après sa première. Le titre du film est devenu presque synonyme d’extravagance et d’arrogance hollywoodienne.

En tant que fan dévoué, j’ai toujours défendu fermement « Heaven’s Gate », un film qui a d’abord fait l’objet de critiques sévères mais qui a finalement été acclamé par la critique. Dans une interview de 2012 incluse dans la sortie vidéo personnelle de Criterion Collection, j’ai exprimé ma conviction que Michael et son chef-d’œuvre méritaient plus que ce qu’ils ont obtenu. Le film, à mon avis, méritait d’être reconnu comme une œuvre d’art et non comme une simple entreprise économique ratée.

Dans les années 80, il retrouve progressivement son rythme professionnel. En collaboration avec Willie Nelson, qui a sorti un album à succès des chansons de Kristofferson en 1979, il est apparu à ses côtés dans le film « Songwriter » d’Alan Rudolph en 1984. Leur bande originale commune pour le film a été nominée aux Oscars.

En 1985, le supergroupe de musique country connu sous le nom de Highwaymen a été formé par Kristofferson, Nelson, Johnny Cash et Waylon Jennings avec leur album « Highwayman ». Cet album a atteint la première place des charts country. Au fil des années, ils sortent deux autres albums à succès, en 1990 et 1995.

Sa carrière d’acteur au cinéma et à la télévision a progressé régulièrement, même si elle comprenait des rôles plus petits ; au final, il a accumulé plus de 100 représentations. En 1996, il a reçu des critiques positives pour son interprétation d’un shérif cruel du Texas dans « Lone Star » de John Sayles. En 1998, il entame une série de trois rôles dans le rôle d’Abraham Whistler, le chasseur de vampires, aux côtés de Wesley Snipes dans l’adaptation à succès de la bande dessinée « Blade ».

Après sa séparation de Monument dans les années 80, Kristofferson sort rarement des disques solo. Cependant, il a recueilli des critiques impressionnantes pour trois albums ultérieurs – « A Moment of Forever » (1995), « This Old Road » (2006) et « Closer to the Bone » (2009) – qui ont été intimement produits par Don Was. En 2013, il a auto-publié « Feeling Mortal » sur son propre label, KK Records.

En 2004, Kristofferson a été intronisé au Country Music Hall of Fame et en 2015, il a reçu un Lifetime Achievement Award de l’organisation des Grammy Awards.

Lors de la cérémonie de remise des prix qui a suivi, son contemporain et ami Rodney Crowell a écrit que Kristofferson avait établi un style narratif dans la musique country qui incorporait l’intelligence, l’esprit, l’éloquence émouvante, le désir spirituel, la vulnérabilité masculine et un soupçon de sensualité, voire d’érotisme.

Il est né le 2 juin 1936 à Brownsville, au Texas. Son père était un officier de carrière de l’Army Air Corps et de l’Air Force, et sa famille déménageait fréquemment. Il a fréquenté le lycée de San Mateo, en Californie, où il s’est révélé à la fois un élève fort et un athlète doué. Il a obtenu un diplôme d’anglais summa cum laude du Pomona College et a fréquenté l’Université d’Oxford en Angleterre en tant que boursier Rhodes.

Au Royaume-Uni, Kris Carson a enregistré ses premiers disques sous le nom de Kristofferson. À son retour en Amérique, sa famille l’a persuadé de rejoindre l’armée et a gravi les échelons pour devenir capitaine capable de piloter des hélicoptères. Juste avant de commencer une mission d’enseignement de l’anglais à West Point, il a choisi de quitter l’armée. En 1965, il déménage à Nashville pour se concentrer entièrement sur sa carrière musicale. Sa famille a alors rompu tout lien avec lui.

Pendant quatre ans, Kristofferson a perfectionné son métier à Music City, équilibrant son rôle de pilote d’hélicoptère commercial avec ses tâches de nettoyage au studio local de Columbia Records. C’est ici qu’il aurait rencontré son futur co-star de « Pat Garrett », Bob Dylan, qui était en ville pour enregistrer l’album emblématique « Blonde On Blonde ». Persuader une figure éminente de la musique country de remarquer ses chansons s’est avéré un défi, mais cette rencontre est devenue un conte bien connu dans le folklore de Nashville.

Plus tard, Johnny Cash s’est souvenu d’un cas : « Je n’y avais pas prêté beaucoup d’attention jusqu’au jour où il a fait descendre un hélicoptère de la Garde nationale dans notre jardin. Je faisais une sieste et June s’est exclamée : » Quelqu’un a fait atterrir un hélicoptère. dans notre cour ! Avant, ils arrivaient par la route ; maintenant, ils arrivent du ciel ! Alors que je relevais la tête, Kris émergeait d’un hélicoptère, tenant une bouteille de bière dans une main et un ruban adhésif dans l’autre.

Dans « The Johnny Cash Show », « Sunday Morning Coming Down » de Kristofferson a remporté un succès significatif pour son scénariste, marquant l’un de ses premiers grands succès. Cette chanson a ensuite été reconnue comme « Chanson de l’année » par la Country Music Association. Kristofferson a notamment reçu ce prix lors d’une apparition télévisée très médiatisée et quelque peu échevelée.

Ayant acquis une réputation comme l’un des plus grands talents de compositeur du pays, avec des reprises populaires d’artistes comme Ray Stevens, Bobby Bare, Roger Miller et Waylon Jennings, il a obtenu un contrat à long terme avec Monument Records. Son premier album « Kristofferson » s’est initialement mal vendu, mais il a atteint la 10e place des charts country en 1971 suite à la décision du label de renommer la collection « Me and Bobby McGee », capitalisant sur l’interprétation réussie de Joplin de la même chanson.

Avant que le terme « hors-la-loi » ne soit largement utilisé dans la musique country, Kristofferson plaçait régulièrement huit albums dans le top 25 au cours des années 70. Son mélange unique de charisme décontracté et de soupçon de danger lui a valu des rôles principaux dans divers films hollywoodiens tels que « Le marin qui tomba de grâce avec la mer » et « Semi-Tough ».

Malgré la performance lamentable de « Heaven’s Gate » au box-office, la consommation excessive d’alcool et de drogues a eu de lourdes conséquences sur la vie personnelle de l’artiste. En 2008, il confiait au Guardian qu’après sa séparation d’avec Coolidge, un médecin lui avait dit que son foie était aussi gros qu’un ballon de football et que s’il n’arrêtait pas de boire, il succomberait probablement à sa dépendance.

À partir des années 1980, sa carrière musicale et cinématographique progresse de manière constante, mais pas de manière aussi explosive que lors de sa renommée initiale. Au fil du temps, il se concentra principalement sur le théâtre, mais entreprit de fréquentes tournées. Ses albums pour Mercury Records, « Repossessed » (1986) et « Third World Warrior » (1990), portaient de fortes opinions politiques penchées vers la gauche.

Plus tard dans sa vie, Kristofferson a connu des problèmes de mémoire, qui ont été mal diagnostiqués pendant de nombreuses années selon lui et sa famille. Initialement, il a été informé qu’il pourrait souffrir de démence due à la maladie d’Alzheimer ou qu’il souffrait des effets de blessures à la tête subies pendant ses années de football, de rugby et de boxe en tant que jeune homme. Cependant, en 2016, un médecin a confirmé qu’il avait été testé positif à la maladie de Lyme.

Selon Lisa (sa femme), il prenait divers médicaments pour des maladies dont il ne souffrait pas réellement, qui entraînaient tous des effets indésirables. Elle a noté que sa santé s’était considérablement améliorée lorsqu’il avait cessé de prendre des médicaments pour des problèmes non liés. Chris Gantry, un ami, a décrit le changement comme s’apparentant à la résurrection de Lazare d’entre les morts et à sa renaissance, comme le rapporte Closer Weekly.

2024-09-30 01:47