La partition d’Elton aurait pu être écrite par l’IA et tout cela ressemble à une contrefaçon, mais au moins les billets coûtent moins cher que n’importe quoi de créateur : PATRICK MARMION critique THE DEVIL WEARS PRADA au Dominion Theatre de Londres

En tant qu’admirateur de longue date de l’incroyable musique et des prouesses narratives de Sir Elton John, je dois dire que regarder la comédie musicale The Devil Wears Prada m’a laissé plus découragé que l’un des malheureux assistants de Miranda Priestly.

Vous devez ressentir pour Sir Elton John. Il a passé quelques semaines misérables. Dimanche, il a choqué les fans lors de la soirée de gala de la comédie musicale Le Diable s’habille en Prada en annonçant qu’il avait perdu la vue.

Suite à l’annonce du mois dernier concernant la fermeture de sa comédie musicale « Tammy Faye » à Broadway en raison de faibles revenus au box-office.

Cela ne me semble pas juste d’ajouter du sel aux blessures de quelqu’un, mais après avoir assisté à cette adaptation sans cœur du film de Meryl Streep et Anne Hathaway dont Elton John a composé la musique, j’ai du mal à lui apporter beaucoup de réconfort.

En termes plus simples, bien qu’il ait été révisé sous la direction du réalisateur chevronné de Broadway Jerry Mitchell (qui a d’abord été critiqué pour cette production lors de sa première à Chicago en 2022), ce spectacle continue d’apparaître comme une imitation manquant de sophistication et de classe, un peu comme un copie à petit budget.

Transformer un film rapide rempli de décors luxueux et de stars hollywoodiennes de premier plan en une production scénique allait toujours être un défi. Pourtant, le livre de Kate Wetherhead raconte avec persistance l’histoire d’Andy, une jeune assistante de mode dynamique qui décroche un poste au magazine Runway à New York, une publication de mode imaginaire, malgré sa tenue torsadée tricotée.

Ici, elle rencontre la tristement célèbre rédactrice Miranda Priestly, un tyran de la mode au visage sévère qui se débarrasse des assistants aussi rapidement que des lingettes nettoyantes.

Cependant, il convient de noter que la musique de Sir Elton John, ainsi que les paroles écrites par Shaina Taub et Mark Sonnenblick, n’améliorent pas efficacement le récit.

Cette œuvre semble dénuée d’intelligence, d’affection ou de joie de vivre, ce qui est surprenant de la part d’un compositeur dont les meilleures œuvres tournent autour de jeunes personnages cherchant leur chemin au milieu d’un monde dur – considérez les chansons d’Elton dans Billy Elliot et Le Roi Lion, pas en oubliant des albums comme Goodbye Yellow Brick Road.

Cependant, la chanson « Prada » pourrait avoir été créée par une IA. Il présente des morceaux de danse rythmés aux côtés d’un duo digne de ce nom intitulé « I Only Love You For Your Body », chanté par Andy (Georgie Buckland) et son affectueux partenaire chef Nate (Rhys Whitfield). Après avoir préparé ses joues de bœuf braisées pour le dîner, le duo a exprimé ses sentiments.

Le personnage de Vanessa Williams, Miranda au bureau, est tout aussi énigmatique que Melania Trump. Elle semble insensible à l’expression émotionnelle, même pour Sir Elton John. Cependant, son dialogue a toujours un ton effrayant, ce qui en fait une excellente représentation de personnages de haut rang. Son utilisation de lunettes de soleil Gucci, qui lui vaut les applaudissements du public chaque fois qu’elle se lève majestueusement comme la vraie rédactrice en chef de Vogue Anna Wintour, ajoute à cette mystique.

Malgré les efforts de Buckland, il semble y avoir une difficulté à donner vie à un trait de caractère à part entière dans son portrait d’Andy.

Son grand moment dans le film – jeter son téléphone dans la Fontaine de la Concorde à Paris – est remplacé par celui où elle le laisse simplement tomber dans un vase. Même sa tenue culminante est… terne et banale (puisque « beige » peut suggérer quelque chose de simple ou manquant d’excitation).

Elle a la capacité de maintenir une note (et de montrer certains mouvements) dans des chansons telles que « What’s Right For Me ? » qui fait écho à son puissant hymne de confiance en soi. Cependant, c’est plus que cela. Tout comme Emily Blunt dans le film, Amy Di Bartolomeo joue le personnage d’Emily, une figure à la fois à la mode et méchante, et elle rit souvent avec ses adieux sarcastiques, comme « Bon Voyage », quand Andy se rend à Paris au lieu de son.

Matt Henry dégage subtilement de la chaleur dans le rôle de Nigel, l’ami de confiance d’Andy. Cependant, il livre les paroles les plus amusantes de la série dans une ballade prétendument introspective. En réfléchissant à sa vie de grande classe dans la mode, il décrit l’ajustement « aussi parfaitement qu’un gant de Lagerfeld ».

La scénographie de Tim Hatley dégage un charme digne d’un aéroport, même avec en toile de fond l’île de Manhattan et les panoramas du centre de Paris. L’élément le plus frappant est un escalier noir lourd et inquiétant qui brille lors d’un défilé de mode dramatique qui rappelle celui d’Alexander McQueen lors d’un événement caritatif critique.

Quant à la chorégraphie de Mitchell, il ne s’agit pas seulement de pole dance ou de cheerleading synchronisés ; c’est plutôt un mélange de mouvements de haute couture et de danse.

Bien que le prix du billet (entre 50 et 250 £ environ) soit nettement inférieur à celui de la plupart des articles Prada, il est compréhensible que nous ayons pu nous attendre à une expérience plus extraordinaire.

2024-12-06 03:18