La réalisatrice de « Spellbound » Vicky Jenson détaille la réalisation de la comédie musicale animée : « Les sentiments sont si grands »

En tant que passionné d’animation depuis toujours et témoin de la magie se dérouler dans les coulisses de Dreamworks Animation lors de la réalisation de « Shrek », je peux affirmer avec confiance que le dernier projet de Vicky Jenson, « Spellbound », est un délice absolu. Son retour dans le monde des livres de contes, associé à son talent pour aborder des thèmes contemporains, fait de cette comédie musicale un incontournable.

La cinéaste chevronnée Vicky Jenson, célèbre co-réalisatrice de « Shrek », lauréat d’un Oscar, est revenue dans le royaume des contes de fées pour son dernier projet : le deuxième long métrage de Skydance Animation, la comédie musicale « Spellbound ». Ce film captivant peut désormais être diffusé en streaming sur Netflix. Ce qui a attiré Jenson vers ce projet, c’est son récit moderne.

Elle note que l’histoire est centrée sur une famille confrontée à des moments difficiles mais qui en ressort plus forte grâce à l’amour et à une compréhension accrue. Malgré des circonstances difficiles, leur lien d’affection reste ininterrompu, qu’ils restent finalement ensemble dans le film ou non.

Dans le conte, une malédiction magique transforme les dirigeants de Lumbria, le roi Javier Bardem et la reine Nicole Kidman, en bêtes. Leur fille déterminée, Ellian, interprétée par Rachel Zegler dans la voix off, se lance dans la mission de sauvetage de sa famille.

Jenson décrit son personnage comme un héros. Il explique qu’elle se sent responsable de la levée de la malédiction, reflétant un sentiment commun parmi les enfants : si j’excelle à l’école, peut-être que les choses s’amélioreront à la maison. Ce fardeau passe souvent inaperçu auprès du reste de la famille.

Elle souligne qu’il est problématique d’attendre des enfants qu’ils unissent une famille, et c’était une question difficile pour nous dans l’histoire. Au lieu de cela, explique-t-elle, le film demande aux parents d’agir. Elle précise que le film n’est pas conçu pour blâmer qui que ce soit dans cette situation, mais plutôt pour reconnaître que de telles situations peuvent se produire.

L’animation de ce projet a été réalisée dans les studios Skydance, situés à Madrid et dans le Connecticut. Rétrospectivement, l’un des plus grands obstacles rencontrés lors de la production a été de trouver un moyen de décrire efficacement les thèmes sombres de l’histoire, symbolisés par un vortex tourbillonnant. Comme Jenson l’explique, l’équipe ne visait pas à diaboliser la colère d’Ellian mais plutôt à montrer que les sentiments tels que la blessure, le sentiment d’être lésé, incompris, ignorés ou invisibles sont courants et ne devraient pas être entièrement supprimés, même si l’on ne veut pas que ces émotions contrôlent. la vie au point où rien d’autre ne peut être vu. Le défi consistant à équilibrer cette obscurité au sein du récit était probablement l’aspect le plus difficile à relever.

Le concept de « Spellbound » était présent chez Skydance Animation lorsqu’elle a commencé à y travailler. Cependant, la décision d’en faire une comédie musicale n’est venue que plus tard, et cette suggestion est venue de l’ancien président de Skydance Animation, Bill Damaschke, lors d’un de leurs dîners. Il a proposé : « Pourquoi ne pas en faire une comédie musicale ? Les émotions sont si intenses. Il serait approprié de les exprimer à travers la chanson.

Le chat a servi de catalyseur pour collaborer avec le célèbre compositeur de Disney Alan Menken et le parolier Glenn Slater sur un assortiment de morceaux, dont la ballade « The Way Things Were Before », chantée par Zegler, et le très entraînant « I Could Get Used to This, » interprété par John Lithgow, qui prête sa voix au conseiller du château. Ces chansons reflètent non seulement l’essence du film mais véhiculent également son message.

Lors de la création du film, Jenson a bénéficié d’un esprit créatif collectif chez Skydance, qui comprenait John Lasseter – ancien responsable de l’animation chez Pixar – ainsi que Brad Bird et Rich Moore, tous deux récompensés par des Oscars. Bird devrait réaliser « Ray Gun », le troisième long métrage d’animation du studio, tandis que Moore travaille actuellement sur une adaptation de Jack et le haricot magique sans encore de titre.

Faisant référence à son expérience chez DreamWorks Animation, où « Shrek » a été créé, Jenson remarque : « C’est mon deuxième passage dans un studio en phase de croissance, et cela ressemble beaucoup au Far West sauvage au début, ce qui rend incroyablement excitant d’être impliqué. .

2024-11-26 00:18