Le réalisateur de « Terrifier 3 » décompose son hommage « Psycho » alimenté à la tronçonneuse et la ligne qu’il ne franchira même pas à l’écran

Le réalisateur de "Terrifier 3" décompose son hommage "Psycho" alimenté à la tronçonneuse et la ligne qu'il ne franchira même pas à l'écran

En tant que fan inconditionnel des films d’horreur et partisan des cinéastes indépendants qui osent repousser les limites, je peux affirmer avec confiance que Damien Leone est une véritable source d’inspiration. Ses expériences de vie, en tant qu’écrivain, réalisateur et visionnaire, l’ont amené à créer l’un des antagonistes muets les plus emblématiques d’Art the Clown.


ALERTE SPOILER : Cette histoire contient des spoilers mineurs pour « Terrifier 3 », qui sort en salles vendredi.

Damien Leone, la force créatrice derrière la série « Terrifier », dégage une telle énergie optimiste qu’il n’est pas difficile de l’imaginer dans une profession différente – peut-être en tant que coach de vie, instructeur de fitness ou éducateur. Ses conversations contiennent souvent des idées et une inspiration tirées de la réalisation de son dernier ouvrage, « Terrifier 3.

« On ne sait jamais où l’inspiration va nous frapper. »

« Vous devez prendre les décisions les plus rapides et les meilleures possibles. »

Je vais le prendre à part et lui dire : ‘Je vis vraiment un moment magique en ce moment.’ C’est tout simplement incroyable. Et de tels moments ne sont pas courants pour moi.

En tant que cinéphile, je me suis retrouvé complètement surpris lorsque j’ai découvert que la gaieté apparente de Leone n’était qu’une façade pour l’un des films d’horreur les plus horribles jamais conçus – nul autre que « Terrifier 3 », non classé. Dans cette suite effrayante, Art the Clown, un antagoniste déséquilibré interprété par David Howard Thornton, fait son terrifiant retour à Noël. Cette fois-ci, il poursuit sans relâche Sienna Shaw, interprétée par Lauren LaVera, qui a été désignée comme la dernière fille.

Cependant, les actions de Leone peuvent sembler folles, mais il y a bel et bien une méthode à sa folie. Il construit minutieusement ses films pour offrir quelque chose de frais et d’intensement extrême aux amateurs de gore. Ce processus de réflexion l’a conduit à l’une des scènes les plus remarquables du film, inspirée de la célèbre scène de douche d’Alfred Hitchcock dans « Psycho ».

Un moment qui suscite la conversation dans ce film pourrait être la scène du massacre sous la douche, remarque-t-il. Étant un grand fan de « Psycho », il s’est demandé : « Si Alfred Hitchcock le faisait aujourd’hui, le filmerait-il de la même manière ? Est-ce qu’il se déchaînerait ? Il s’est dit : « Si on me donnait la chance de refaire « Psycho » aujourd’hui et de recréer cette scène de douche, je montrerais tout ce que la tronçonneuse peut faire d’horrible. » Puisqu’il ne peut pas faire « Psycho » et qu’il ne voulait pas simplement reproduire un couteau dans une scène de douche, il s’est demandé : « Comment puis-je apporter ma propre touche à cette scène ? » Donnons-lui une tronçonneuse parce que c’est plus brutal qu’un couteau, et faisons en sorte que cela implique deux victimes au lieu d’une.

La vision ambitieuse de Leone a reçu un coup de pouce financier substantiel après le succès de « Terrifier 2 ». Gagnant près de 16 millions de dollars au box-office sur un investissement initial de seulement 250 000 dollars, « Terrifier 2 » a ouvert la voie à « Terrifier 3 », qui a porté son budget à 2 millions de dollars – une somme relativement faible par rapport aux standards hollywoodiens, mais cela change la donne pour Leone et son équipage.

L’un des facteurs qui ont contribué à la longue durée de production de « Terrifier 2 » n’était pas seulement la pandémie qui a retardé la progression, mais aussi le fait que j’ai dû gérer tous les effets spéciaux aux côtés de mon partenaire de production, Phil [Falcone]. Cette tâche était assez vaste. En fait, il y avait plus d’effets spéciaux et de gags dans ce film que je n’en avais jamais inclus dans un film auparavant, nous devions donc souvent interrompre la production, nous retirer dans le sous-sol de Phil pour créer les effets, puis reprendre le tournage. Ce schéma s’est répété tout au long de la période de tournage. Faire un film comme celui-là n’était pas idéal et nous savions que nous ne pouvions pas répéter cette approche.

Avec un budget plus important à sa disposition, il a réussi à recruter l’expertise de Christien Tinsley de Tinsley Studio – un professionnel expérimenté dans le maquillage d’effets spéciaux qui a contribué à des projets tels que « La Passion du Christ » et « No Country for Old Men ». . Cela s’est avéré être une décision cruciale pour le film.

C’est étonnant de voir comment quelqu’un d’un tel niveau de compétence a rejoint notre univers « Terrifier » pour produire ces effets remarquables », exprime Leone. « C’était incroyablement excitant, cela m’a permis de consacrer plus de temps sur le plateau avec mes acteurs, mon directeur de la photographie, et de me concentrer sur l’amélioration du rendu. le style visuel et la qualité de production du film.

David Howard Thornton, l’acteur derrière l’énigmatique adversaire Art the Clown, partage que la collaboration avec Tinsley l’a aidé à ajouter plus de nuances aux expressions faciales excentriques de son personnage.

Il informe EbMaster qu’ils ont remodelé son masque. Auparavant, dans les deux premiers films, il utilisait un masque inspiré de Mike Giannelli, qui était le visage original d’Art the Clown dans « All Hallows’ Eve ». Ce masque n’était pas conçu pour lui convenir parfaitement, des ajustements ont donc été effectués. Cette fois, ils en avaient un nouveau, fait sur mesure pour son visage et fabriqué à partir d’un matériau différent : la mousse de latex. Comme il est plus fin, il offre plus de flexibilité pour les expressions faciales. Chaque mouvement de son visage est désormais visible, lui permettant de s’exprimer pleinement. Damian l’a encouragé à tout mettre en œuvre avec les expressions faciales, en poussant toujours à en faire plus : « Allez aussi grand que possible, en particulier les yeux ». Il a passé un bon moment à expérimenter ces expressions exagérées.

Même si cela a eu ses avantages, Leone admet que ces fonds ont engendré de nouvelles difficultés qu’ils n’avaient pas rencontrées lors de la production de leurs deux premiers films à petit budget.

Je me suis retrouvé extrêmement maigre ces derniers temps en raison d’un afflux quotidien de trois fois le nombre habituel de personnes et de requêtes. J’ai l’impression de passer constamment d’un département à un autre, jonglant avec de nombreuses tâches. Nous sommes désormais aux prises avec plus de réglementations syndicales que jamais auparavant – ce que nous avons rarement rencontré dans le passé. Auparavant, nous volions inaperçus, mais nous sommes désormais au centre de l’attention de tous. De plus, nous avons dû accélérer notre processus de tournage car le temps n’attend personne ; c’est une course contre la montre, et parfois, j’aimerais pouvoir simplement demander un temps mort pour évaluer nos progrès.

Parfois, de tels choix impliquent des questions de limites morales. Alors que les fans d’Art le Clown pourraient trouver leur attrait dans l’absence apparente de limites, Leone reconnaît sa sensibilité à l’égard de la représentation de la mort d’enfants dans ses films.

Il exprime qu’il cherche constamment des limites à défier, parfois même à les franchir, mais il veut éviter d’aller trop loin dans des territoires déplaisants. Il y a une scène au début où Art tue un enfant hors écran, et même s’il aurait pu la représenter graphiquement, il a choisi de ne pas le faire car une telle représentation serait pénible et pourrait faire fuir de nombreux spectateurs. Il estime que recourir à des tactiques de choc pour le plaisir de choquer est désespéré, et en tant qu’artiste, son objectif est de naviguer dans cette ligne d’une manière plus intrigante et responsable.

Pour les fervents fans d’horreur qui parviennent à endurer les événements horribles de « Terrifier 3 », il y a une fin pleine de suspense qui met en place une suite, le quatrième film de la série, dont la production a été confirmée par Leone. Bien qu’il ne révèle pas beaucoup de détails, son enthousiasme caractéristique laisse présager ce qui va se passer dans le prochain épisode.

En tant que fan dévoué, j’attends avec impatience que ce chapitre d’Art the Clown culmine dans une confrontation inoubliable – une grande finale à la saga. Curieusement, le concept qui me vient à l’esprit repousse les limites de l’expérimentation, je ne peux donc pas encore révéler trop de détails. Cependant, préparez-vous à des événements vraiment farfelus dans le prochain épisode !

2024-10-11 00:17