Les participants de l’industrie StepIn de Locarno gardent espoir tout en débattant vivement des défis auxquels sont confrontés le secteur indépendant et l’IA « Elephant in the Room »

Les participants de l’industrie StepIn de Locarno gardent espoir tout en débattant vivement des défis auxquels sont confrontés le secteur indépendant et l’IA « Elephant in the Room »

En tant que critique de cinéma chevronné avec des décennies d’expérience à mon actif, j’ai vu l’industrie évoluer de la bobine à la bobine au numérique, et maintenant, semble-t-il, à l’intelligence artificielle (IA). L’événement StepIn du Locarno Film Festival a été une exploration fascinante de ce meilleur des mondes, et en tant que personne ayant regardé d’innombrables films des deux côtés de l’Atlantique, je ne peux m’empêcher de partager mes réflexions.


Lors de la séance de clôture du StepIn de Locarno, Alexandra Lebret du European Producers Club a exprimé son point de vue: « Les Américains sont en route », a-t-elle déclaré, et cela pourrait potentiellement être avantageux.

« Ils visent à profiter des réductions de dépenses et des avantages fiscaux offerts en Europe. Cette décision devrait générer des fonds pour le secteur, cependant, il est important de noter qu’elle n’entraînera pas une augmentation de salaire ; elle pourrait plutôt entraîner avec des salaires inférieurs. »

En tant que cinéphile dévoué, je me suis rendu compte que trouver un équilibre entre valeur et coûts de production est aujourd’hui un combat permanent pour les cinéastes. Pourtant, un autre obstacle important auquel nous sommes souvent confrontés est de gérer et de collaborer efficacement avec des personnes talentueuses qui donnent vie à nos visions sur grand écran.

« Ils deviennent de plus en plus insaisissables et reviennent souvent sur leurs engagements quelques jours seulement avant le début de la production, ce qui rend les accords avec les agents américains difficiles pour de nombreux producteurs indépendants. Elle a suggéré avec humour que nous appelions cette discussion « Une prière pour les mourants », un clin d’œil à Mike Hodges. ‘ film. »

« En temps de crise, il est essentiel de trouver des solutions plutôt que de rester coincé dans des systèmes anciens et inutilisables. Pourquoi ne pas explorer des approches innovantes telles que les technologies d’IA ou les partenariats collaboratifs lors de la production de contenu ? personne n’est laissé pour compte. »

« Lebret a exprimé son enthousiasme, notamment pour le cinéma, notre industrie et le développement des contenus », a-t-il déclaré.

Après le discours initial de Katie Ellen de HanWay Films, Ada Solomon (microFilm) et Alex Walton de WME Independent, les participants à l’événement StepIn étaient motivés à engager des conversations sur les difficultés de financement et de production de films indépendants, la situation actuelle du marché traditionnel. modèle théâtral, égalité des sexes et représentation de la diversité. Enfin, le sujet incontournable, l’IA, a été évoqué.

Selon Nicolò Gallio d’Alphapanda, il est impossible de discuter de l’IA sans aborder également la question de « l’uniformité du contenu ».

« Espérons qu’à long terme, l’inflation du contenu sera compensée par de meilleures créations. » 

Au lieu de comparer le cinéma basé sur l’IA à la fast fashion, il a souligné l’importance de « spectateurs informés ».

« Si notre approche consiste à accélérer et à produire davantage, nous risquons de perdre de vue l’importance de ce domaine. Nous devons décider de ce que nous souhaitons conserver. Sommes-nous risquant de produire continuellement des films similaires basés sur des succès et des suggestions d’algorithmes ? ? Comment pouvons-nous éviter une vague écrasante de répétitions ? »

Il semble qu’une approche plus efficace consisterait à « modérer » le rythme des progrès, à mettre en œuvre des réglementations antitrust strictes, à collaborer avec des outils et des entreprises qui favorisent la créativité plutôt que la simple efficacité. De plus, plaider pour une utilisation transparente des données afin d’éviter les préjugés et les stéréotypes potentiels dans le contenu généré par l’IA.

Selon Helios B. de Trans+ on Screen, « la marche pour l’égalité est une longue marche ».

« A chaque étape, il est crucial de vérifier que personne ne soit laissé pour compte dans notre progression. Il est important de se rappeler que ceux que nous soutenons aujourd’hui ne seront peut-être pas toujours ceux qui pourront se représenter demain, un point souligné par Helios B à propos des défis auxquels sont confrontés les pays. Cinéastes ukrainiens. »

Dans ses remarques à l’issue de la réunion, Marcello Paolillo, chef de projet de StepIn et U30, a observé que même si les participants discutaient ouvertement des défis difficiles auxquels ils sont confrontés quotidiennement, l’atmosphère était remarquablement optimiste et débordante d’anticipation pour ce qui les attend.

« J’ai trouvé particulièrement intéressante la compréhension commune selon laquelle l’interaction humaine est un aspect essentiel et indispensable de notre domaine, et c’est ce qui rend les films si précieux. »

Dans la matinée, Kelsey Farish, avocate spécialisée dans les médias et le divertissement chez Reviewed & Cleared, a offert des conseils au public pour surmonter ses peurs et adopter – ou du moins tolérer – l’IA. Cela a été présenté lors de son introduction unique et captivante.

« Elle a souligné que même si l’IA peut rationaliser et accélérer diverses tâches de réalisation de films, nous ne devons pas sacrifier la créativité pour des raisons de commodité. En vérité, le véritable pouvoir de l’IA réside dans sa capacité à améliorer la véritable créativité humaine, et non à la supplanter. message à EbMaster. »

« La vitesse à laquelle l’intelligence artificielle (IA) évolue dans l’industrie cinématographique dépasse bon nombre de nos lois existantes, créant une zone trouble où les débats sur le droit d’auteur, la responsabilité, les redevances et la transparence deviennent de plus en plus complexes. Même si de nouvelles réglementations et clarifications des instances dirigeantes et des tribunaux sont en cours de planification, il est crucial que nous commencions à discuter de ces questions vitales dès maintenant. »

L’application de l’IA pour générer du nouveau contenu conduit les industries à réévaluer les réglementations conventionnelles en matière de droit d’auteur et de publicité, car les règles existantes pourraient ne plus être applicables.

« Elle a réfléchi à un scénario : quelle influence un acteur a-t-il pour modifier ou recréer son image publique via l’IA, lorsque le studio possède les images originales ? Cette question a été soulevée compte tenu de la position de Scarlett Johansson contre la technologie deepfake. »

« Voir une star de cinéma très influente lutter contre les contrefaçons créées par l’IA souligne l’importance de ce problème. En fait, de tels incidents ont éveillé mon intérêt à me concentrer sur le droit lié à ce domaine. Cela nous rappelle avec force que même si les progrès de l’IA dans le cinéma sont passionnants, nous avons également besoin de structures juridiques solides et de lignes directrices éthiques pour une utilisation responsable de la technologie. »

En tant que professionnel du droit, je dois admettre qu’aborder de tels sujets peut être difficile. Je reste néanmoins optimiste et pense que des discussions fructueuses, comme celles que nous menons ici même à Locarno, pourraient ouvrir la voie à des résultats plus favorables.

2024-08-09 10:17