Manisha Koirala et Vikramaditya Motwane parlent de la convergence du streaming et du cinéma au Festival international du film de l'Inde

En tant que critique de cinéma chevronné avec des décennies d’immersion dans le monde du celluloïd, je dois dire que le dialogue entre Manisha Koirala et Vikramaditya Motwane à l’IFFI a été tout simplement éclairant. Leurs connaissances sur l’évolution du paysage des plateformes de cinéma et de streaming n’étaient pas seulement informatives, mais témoignaient également de leur vaste expérience dans l’industrie.

L’acteur de renom Manisha Koirala (« Bombay », « 1942 : A Love Story », « Khamoshi ») et le cinéaste Vikramaditya Motwane (« Udaan », « Trapped ») ont récemment tenu une discussion au Festival international du film indien (IFFI) à Goa. . Au cours de cette conversation, Koirala a partagé ses intentions d’écrire un livre humoristique qui explore les actrices des années 1990 et 2000 naviguant dans la culture de la génération Z.

En tant qu’acteur comme Koirala, qui vient de jouer dans la populaire série Netflix de Sanjay Leela Bhansali « Heeramandi : The Diamond Bazaar », peu importe que le projet soit un film ou une websérie – l’effort et l’authenticité requis restent cohérents. Les deux impliquent le même processus de préparation, la même concentration mentale et le même souci du détail.

Motwane, connu pour avoir réalisé « Jubilee » sur Prime Video et « Sacred Games » sur Netflix, a souligné que les plateformes de streaming offrent une plus grande liberté de création. Il a expliqué que contrairement aux sorties en salles traditionnelles où un film doit durer de deux à deux heures et demie, le streaming vous permet de raconter une histoire de différentes manières : il peut s’agir d’un film, ou d’épisodes de dix heures répartis. sur cinq saisons, voire des épisodes de vingt minutes.

Le réalisateur à l’origine du premier film « Udaan », acclamé par la critique, a déclaré que l’adaptation du roman à succès de Vikram Chandra « Sacred Games » en série était une expérience éducative précieuse. Il a expliqué : « Netflix nous a donné le livre et nous l’avons divisé nous-mêmes. Cela a pris six mois de plus que prévu, mais nous avons réussi à le comprendre. En savoir plus sur ce format, ce qui constitue un cliffhanger, pourquoi vous en avez besoin à la fin de un épisode pour garder les téléspectateurs engagés et passer au suivant.

Tous deux conviennent que les services de streaming ont élargi les horizons d’une narration diversifiée et ont fourni des rôles plus importants aux actrices chevronnées. Comme l’a souligné Koirala, « Grâce aux plateformes OTT et au public, même dans le cinéma traditionnel, les actrices plus âgées incarnent des personnages importants ». Elle a ajouté : « Cela est possible parce que l’état d’esprit et les émotions du public sont devenus plus ouverts.

Le réalisateur a partagé que son expérience dans les productions en streaming a considérablement amélioré sa productivité en matière de réalisation de longs métrages. « Les leçons que j’ai tirées de « Sacred Games » et de « Jubilee » se sont avérées bénéfiques pour les longs métrages, car je peux désormais tourner des scènes beaucoup plus rapidement. Nous avons réussi à terminer cinq pages par jour. Incroyablement, nous avons fini de tourner la totalité de « Jubilee ». , qui se compose de dix épisodes d’une heure chacun, en seulement 90 jours, incluant même le tournage de dix chansons de synchronisation labiale.

Motwane a noté que le format showrunner, souvent vu dans les séries internationales, est encore nouveau en Inde. « Ce format n’est pas encore bien implanté dans notre pays. Nous avons besoin de temps pour qu’il grandisse et se développe, et ce processus ouvrira davantage d’opportunités aux nouveaux réalisateurs.

Selon Motwane, l’essor du visionnage personnel sur les appareils mobiles a influencé la façon dont le contenu est consommé en Inde, car la plupart des individus accèdent à Internet pour la première fois via leur téléphone plutôt que via le haut débit. Étant donné que de nombreuses personnes préfèrent utiliser leur téléphone comme appareil principal, cela contribue de manière significative à la tendance du visionnage privé.

La session était organisée par le directeur du festival Shekhar Kapur.

2024-11-24 13:46