Points à retenir à Taipei : la collaboration, la coproduction et la diversité culturelle façonnent le Festival du contenu créatif de Taiwan

En tant que cinéphile chevronné avec plus de trois décennies d’exploration du cinéma mondial à mon actif, je dois dire que le Taiwan Creative Content Fest (TCCF) s’est vraiment surpassé cette année. L’événement s’est avéré être une plateforme inestimable non seulement pour l’industrie créative de Taiwan, mais aussi pour l’Asie du Sud-Est dans son ensemble.

Clôturant sa cinquième édition, le Taiwan Creative Content Fest (TCCF) souligne une fois de plus son importance en tant que scène de premier plan pour le secteur créatif local, non seulement à Taiwan, mais également dans toute l’Asie du Sud-Est.

Le TCCF (Taiwan Creative Content Festival) de 2024 a mis en évidence trois tendances importantes, soulignant le rôle transformateur de Taiwan dans la sphère internationale du divertissement, en mettant l’accent sur la collaboration et la diversité culturelle.

La coopération internationale vole la vedette
L’un des principaux sujets du TCCF de cette année était l’accent croissant mis sur les coproductions internationales. Des personnalités clés du secteur se sont réunies pour explorer la logistique et les avantages des collaborations transfrontalières, non seulement en Asie du Sud-Est, mais aussi à l’échelle mondiale. Par exemple, Fabula, une société de production chilienne oscarisée pour « Une femme fantastique » et dirigée par Pablo et Juan de Dios Larraín aux côtés de Tana Gilbert, qui a remporté le Grand Prix de la Semaine de la Critique de Venise pour « Malqueridas », développe une série documentaire intitulée « Où est Narumi ? Cette série enquêtera sur le meurtre en 2016 de l’étudiante japonaise Kurosaki Narumi par son ancien partenaire Nicolás Zepeda. Coproduction chilienne-française ayant des liens étroits avec le Japon, ce projet recherche un soutien financier et des contributions créatives potentielles du Japon.

Lors d’un débat animé axé sur l’évolution de la scène audiovisuelle en Amérique latine, les possibilités pour les entreprises taïwanaises de travailler aux côtés des créateurs étrangers ont été soulignées. L’étude de marché de cette région a révélé qu’un nombre impressionnant de 60 % de ses jeunes ont regardé au moins une série télévisée ou un anime coréen au cours de l’année écoulée, et que la consommation de contenu asiatique a bondi de 35 % au cours des deux dernières années.

Les gouvernements de toute l’Asie du Sud-Est reconnaissent l’importance de l’économie créative pour la création d’emplois, les gains économiques indirects, le renforcement du soft power et l’amélioration de l’image nationale. Cette compréhension a incité plusieurs gouvernements à améliorer ou à établir de nouvelles sources de financement, en particulier celles qui soutiennent des projets collaboratifs transfrontaliers. Des représentants de Thaïlande, de Malaisie, des Philippines et de Taiwan ont partagé leurs points de vue sur ce sujet.

Les créateurs taïwanais commencent à comprendre l’intérêt de transformer les contes locaux pour un public mondial. Il a été souligné que ces récits devraient toucher une corde sensible à l’échelle mondiale tout en préservant leur saveur locale unique. Lors du lancement de cet événement, le Dr Lu Jiun Wei, PDG de Taiwan Creative Content Agency (TAICCA), a expliqué à EbMaster : « Nous avons déjà des histoires et des thèmes captivants de notre communauté locale, mais nous devons améliorer nos techniques de narration. Notre objectif est d’apprendre les méthodes internationales de narration afin de pouvoir faire connaître et promouvoir le contenu local taïwanais sur le marché mondial. C’est pourquoi nous nous efforçons d’attirer davantage de coproductions et de financements internationaux.

La liberté créative encourage l’innovation dans l’industrie cinématographique taïwanaise

Lu a souligné les avantages créatifs de Taiwan gouverné démocratiquement, déclarant : « Ces talents proviennent des récits de Taiwan. Nos sujets couvrent un large éventail, y compris BL et l’amour des filles, qui ne sont pas autorisés à être représentés en Chine. Nous collaborons avec nos leurs homologues internationaux, car ces thèmes distinctifs ne peuvent être trouvés qu’ici, à Taiwan. Cette riche variété de sujets et la liberté d’exprimer ces histoires constituent les atouts de Taiwan.

L’absence de réglementations significatives liées au contenu, tant au niveau des entreprises, a joué un rôle crucial en faisant de Taiwan, plutôt que de la Chine continentale ou de Hong Kong, un point focal pour les investissements en langue chinoise et la commande de contenu mondial, y compris celui de Netflix. .

Hsiao Ya-Chuan, le réalisateur de « Old Fox », a déclaré ceci dans une interview avec EbMaster : « La liberté nous offre une chance de nous exprimer de manière créative à Taiwan, nous permettant de nous plonger dans divers récits, genres et intrigues. La difficulté réside dans notre petit marché intérieur. Pour élargir notre portée, nous devons exploiter les marchés internationaux. En élargissant nos horizons vers l’Asie du Nord-Est, l’Asie du Sud-Est, l’Europe, l’Amérique et bien plus encore, nous pouvons attirer des publics diversifiés dans le monde entier, augmentant ainsi notre marché.

Dans le cadre de la tendance mondiale aux coproductions et aux commandes internationales, j’ai remarqué que les acteurs taïwanais gagnent en reconnaissance à l’échelle internationale. Lors de l’événement TCCF, j’ai découvert leurs voyages sur les marchés mondiaux, qui ont non seulement renforcé leur profil, mais leur ont également présenté des obstacles et des avantages culturels.

Lors d’un important rassemblement du TCCF, le charmant J.C. Lin, récemment diplômé d’un projet commun taïwano-français, a souligné les différences dans les modes de communication qui découlent des milieux culturels. « A Taiwan », a noté Lin, « il est de coutume d’écouter les autres avant de partager nos pensées. » De plus, Lin a partagé une histoire perspicace de la collaboration Taiwan-Inde « Demon Hunters », où un autre acteur indien lui a enseigné l’importance du respect des objets religieux. Pendant ce temps, Kai Ko, un autre panéliste, a fait face à des répercussions sur sa carrière en Chine continentale en raison d’accusations passées en matière de drogue, qui lui interdisent actuellement d’y travailler.

L’actrice Wu Ke-Xi a exprimé sa joie lorsqu’elle a découvert que son accord pour la production américaine « Blue Sun Palace », réalisé par Constance Tsang et présenté en avant-première à Cannes, contenait une disposition lui permettant de se retirer de toute scène intime jusqu’à la date de la première du film.

Actuellement, c’est Lee Kang-sheng, un acteur taïwanais chevronné, qui fait sensation. Il s’est fait connaître grâce à une série de films d’art réalisés par Tsai Ming-liang basée à Taiwan. Récemment, il est apparu dans le film américain en langue chinoise « Blue Sun Palace » et dans la production taïwanaise-française-singapourienne « Stranger Eyes », dont la première en compétition à Venise est maintenant le titre d’ouverture du prestigieux Golden Horse Film Festival de Taiwan. Son prochain rôle sera dans une autre coproduction, « Black Ox », réalisée par l’auteur chinois Qiu Jiongjiong.

2024-11-10 09:47