Revue « Beatles '64 » : la première visite des Beatles en Amérique s'annonce à nouveau dans un documentaire électrisant produit par Martin Scorsese

En tant qu’enfant des années 60, j’ai de vifs souvenirs de la Beatlemania qui a déferlé sur le monde comme un raz-de-marée, laissant derrière elle des vagues de joie, d’inspiration et de transformation culturelle. Les Beatles n’étaient pas que des musiciens ; ils étaient un phénomène, un symbole d’espoir, d’amour et de changement qui résonnait profondément auprès de millions de personnes dans le monde.

S’il y a un chapitre de la saga des Beatles que les fans des Beatles du monde entier ont l’impression de connaître dans leurs os, c’est bien les premiers mois de 1964, lorsque les Beatles sont arrivés pour la première fois en Amérique – un événement qui a secoué le monde et qui l’a profondément changé. « Beatles ’64 » est un documentaire qui raconte les trois semaines passées par les Beatles aux États-Unis à partir de février de la même année. Ils sont venus à New York pour se produire dans « The Ed Sullivan Show » (leur première apparition dans l’émission a eu lieu le 9 février). Ils ont ensuite pris un train pour Washington, D.C., pour donner un concert au Washington Coliseum, puis se sont envolés pour Miami Beach, où ils ont fait leur deuxième apparition « Ed Sullivan ».

« Beatles ’64 » : un hommage à l’époque de John F. Kennedy

Cependant, nous avons déjà vécu quelque chose de similaire. Le magnétisme séduisant de « Beatles ’64 », produit par Martin Scorsese et réalisé par David Tedeschi (qui a travaillé sur les films HBO de Scorsese « George Harrison: Living in the Material World » en tant que monteur et a co-réalisé son documentaire de 2022 « Personality Crisis : One Night Only »), réside dans sa capacité à ramener sur terre une période légendaire et romantique de l’histoire de la musique pop – une période que nous envisageons souvent à travers une perspective mythique – d’une manière incroyablement engageante.

Le prochain film, dont la sortie est prévue sur Disney+ le 29 novembre, est largement basé sur des images inédites des pionniers du cinéma vérité David et Albert Maysles. Ces images ont été initialement présentées dans leur documentaire de 1964 « What’s Happening ! Les Beatles aux États-Unis », mais une partie importante, totalisant 17 minutes, n’est pas apparue dans ce film. Martin Scorsese et Tedeschi ont utilisé ces images originales en 16 mm, magnifiquement restaurées par les studios WingNut de Peter Jackson, pour créer le nouveau film intitulé « Beatles ’64 ».

La qualité intemporelle des images en noir et blanc montrant les Beatles dans leur suite du Plaza Hotel ou leurs fans enthousiastes à l’extérieur semble avoir été capturée hier. Les progrès technologiques sont effectivement stupéfiants, mais ce qui donne véritablement vie à ces scènes, ce sont les compétences cinématographiques exceptionnelles des Maysle. Leur capacité à capturer la vérité brute derrière la mythologie est la raison pour laquelle leur travail continue de perdurer. Ils ont parlé avec beaucoup de ces fans des Beatles, et même si nous pouvons les percevoir comme des fans adolescents typiques – une continuation des admirateurs de Frank Sinatra et d’Elvis – les Maysles les décrivent comme des individus uniques. Les images révèlent que ces filles étaient étonnamment ouvertes et conscientes de leur admiration pour les Beatles.

Un aspect unique de « Beatles ’64 » est qu’il est richement orné de commentaires perspicaces. Cela inclut des réflexions nostalgiques de fans qui ont été témoins de leur ascension, ainsi que de profondes réflexions sur leur impact par des personnalités notables telles que David Lynch, Joe Queenan, Jamie Bernstein et Smokey Robinson. Ce dernier offre une perspective approfondie sur l’influence des émotions brutes des femmes dans la formation de la culture de la musique pop. Par exemple, Jamie Bernstein (la fille de Leonard) se souvient avoir amené la télévision familiale dans la salle à manger pour regarder le spectacle de Sullivan, tandis que David Lynch décrit l’effet puissant que la musique des débuts des Beatles avait sur les auditeurs. Betty Friedan, dans un clip archivé, explique avec force comment les Beatles incarnaient une nouvelle vision de la masculinité qui bouleversait les idéaux traditionnels. Ces témoignages soulignent l’intensité de notre ferveur collective pour les Beatles.

Au départ, nous voyons une série de Beatles voyager, chacun portant des écouteurs jouant sa propre voix lors de l’enregistrement. Ce moment est poétiquement symbolique, reflétant la manière dont les Beatles gouvernaient un royaume où les représentations de leurs identités devenaient remarquablement distinctes d’elles-mêmes. Le documentaire souligne qu’ils l’ont compris intrinsèquement depuis le tout début. Dans leur suite « aux allures de cellule » de l’hôtel Plaza, passant le temps (des scènes inspirant peut-être « A Hard Day’s Night »), plaisantant toujours avec leur humour enjoué de Liverpool, comme si cela n’avait pas d’importance, ils étaient parfaitement adaptés, en tant que personnalités. , pour servir d’épicentre du tourbillon médiatique émergent.

Le film comprend également des images des années ultérieures, telles que des entretiens avec les Beatles des années 1970, comme l’apparition de John Lennon dans « The Tomorrow Show ». De plus, des commentaires modernes de Paul et Ringo sont inclus, donnant de la profondeur à l’idée que les Beatles en 1964 étaient des artistes extraordinaires, puisant dans quelque chose de plus grand qu’eux-mêmes. Ayant grandi dans la ville difficile de Liverpool après la Seconde Guerre mondiale, leur ascension vers une renommée mondiale aux États-Unis, un pays construit sur la « poursuite du bonheur », semble presque symbolique. Avec les Beatles, cette poursuite a finalement pris fin. Le bonheur était venu, et ce sont eux qui ont montré à l’Amérique et au monde qu’ils méritaient quelque chose d’aussi merveilleux que cela.

Vous pouvez le ressentir dans les performances live, qui ont été remasterisées par Giles Martin afin que nous puissions entendre à quel point leur jeu était inspiré, même sous tous ces cris. Des chansons comme « Please Please Me » et « This Boy » électrisent avec une nouvelle ferveur, et il y a une séquence du spectacle de Washington, D.C. de Paul chantant « Long Tall Sally » qui élève cette chanson dans sa propre Little Richard-meets-Beatles. dimension de jubilation imprudente. Lorsque Paul chante « Amusez-vous ce soir ! », il en fait le credo d’une nouvelle ère.

Les Maysle, qu’ils soient bénis, ont documenté la zone portuaire animée. Ils ont discuté des Beatles avec les habitants de Harlem, capturant l’enthousiasme des jeunes et le scepticisme de ceux qui ressentaient la douleur de l’appropriation culturelle. De plus, ils ont filmé la famille Gonzalez alors qu’ils regardaient dans leur cuisine la première performance des Beatles sur « Ed Sullivan ». Leur fille adolescente était fascinée, son esprit planant dans les airs. Voici à quoi ressemblait l’esprit de changement.

Les Beatles ont apporté un sentiment de joie au monde, alors que leurs propres sentiments de bonheur rayonnaient à travers leur musique. Cet amour qu’ils ont partagé entre eux est palpable. George Harrison a un jour fait remarquer que tout le monde à Liverpool était comme un comédien, et cet humour désinvolte imprègne toutes les scènes hors-scène des documentaires, mettant en valeur l’audace des quatre Beatles – leur mépris naturel pour les conventions devenant une incarnation de la grâce. Plongés dans l’adoration, les Beatles ont prospéré parce qu’ils ne se sont jamais laissés consumer entièrement par celle-ci. Ils n’étaient pas seulement des musiciens talentueux, mais aussi des bouffons émouvants ; cette dualité leur a permis d’imiter et d’adapter une multitude de styles. Le moment le plus poignant de « Beatles ’64 » se situe à la fin, lorsque Lennon, dans une interview pour la télévision française, exprime ce qu’il croit que les Beatles représentaient en déclarant qu’ils étaient les guetteurs dans le nid de pie, annonçant l’arrivée d’un nouveau bateau. Cependant, le navire était bien plus grand qu’ils ne pourraient jamais l’englober. Nous continuons de nous accrocher aux fragments de ce navire, mais oh, qu’est devenue la sagesse née de leur joie ?

2024-11-25 22:48