Revue « Triumph » : Maria Bakalova cherche une connexion extraterrestre dans la candidature excentrique de la Bulgarie aux Oscars

En tant que critique de cinéma ayant passé mes années de formation sous le régime communiste en Bulgarie, j’ai trouvé que « Triumph » était un reflet poignant et humoristique de la période de transition chaotique qui a suivi la chute du communisme dans mon pays natal. La capacité des réalisateurs à intégrer des événements réels dans un récit absurde et satirique est vraiment remarquable, créant une expérience visuelle unique, à la fois originale et farfelue.

Bien que le Parti communiste bulgare ait renoncé à son monopole politique en 1989 et soit passé à une démocratie parlementaire, il a étonnamment remporté les premières élections libres du pays l’année suivante. Le chaos qui a suivi en raison de ces libertés inconnues est décrit dans « Triumph », une satire politique unique des réalisateurs bulgares Kristina Grozeva et Petar Valchanov. Ce film présente l’affrontement entre les structures de pouvoir traditionnelles et les idées absurdes du nouvel âge, conduisant à une impasse improductive. Même si l’humour peut être aléatoire, il repose principalement sur le style comique pince-sans-rire de Maria Bakalova, qui revisite son pays natal après avoir joué dans « Women Do Cry » en 2021.

Basé sur des événements réels, même s’il ne suggère pas le calme dans son style intense et dramatique, « Triumph » est le dernier volet de la « trilogie de coupures de journaux » autoproclamée de Grozeva et Valchanov. Chaque film est développé à partir d’un titre sensationnel de l’histoire médiatique bulgare. Les films précédents incluent « The Lesson » (2014) et « Glory » (2016), ce dernier étant la candidature de la Bulgarie aux Oscars, tout comme « Triumph » cette année. Cette histoire particulière sur une mission militaire ratée cherchant un contact extraterrestre semble avoir été tirée des pages du National Enquirer ou de son homologue balkanique, avec un style narratif excentrique qui la distingue de ses prédécesseurs plus sobres.

1990, dans l’ouest de la Bulgarie, une unité de l’armée se lance dans une entreprise infructueuse, creusant et comblant des fosses en un rien de temps, sous la direction du général Zlatev (Ivan Savov) et du colonel Platnikov (Julian Vergov). Leur mission, enveloppée de secret, vise à déterrer un supposé artefact extraterrestre enfoui dans cette étendue de campagne couleur kaki. Une médium psychique, Nyagolova (Margita Gosheva), avec ses cheveux crépus et ses pouvoirs mystérieux, est également présente. Elle parle d’atteindre la septième zone et de contrôler les risques de désactivation, mais suggère plus simplement que la découverte de l’artefact et l’exploitation de la sagesse extraterrestre ouvriront la voie à une nouvelle ère pour la Bulgarie.

Dans ce puzzle complexe, Slava (Bakalova), la fille apparemment innocente et émotionnellement vulnérable de Platnikov, est considérée par Nyagovola comme possédant des capacités psychiques remarquables, bien que sa foi en cela puisse être discutable. À mesure que la mission devient de plus en plus complexe, il devient de plus en plus difficile de discerner qui peut tromper qui. Le discours imprudent de Slava et son attirance pour un jeune soldat érodent les vestiges d’intégrité qui existaient initialement. Représentant une population soumise à des convictions politiques confuses, Bakalova livre une performance captivante qui contraste avec la farce dure et aboyante de ses aînés. Son visage reflète une profonde perplexité et une curiosité qui finit par se transformer en suspicion.

Le film « Triomphe », écrit par Grozeva et Valchanov avec Decho Taralezhkov, s’inspire largement d’une source de vérité inattendue dans l’histoire du ministère bulgare de la Défense : le projet de fouilles guidées par un psychique, connu sous le nom de Trou de Tsarichina, qui a duré deux ans et qui a finalement été abandonné en raison aux contraintes financières. Le scénario génère au début beaucoup d’humour et d’absurdité, mais s’essouffle ensuite et le ton évolue vers l’obscurité et le nihilisme. Bien qu’il ne dure que 97 minutes, le film semble quelque peu long, avec sa seconde moitié répétant des éléments satiriques déjà efficacement livrés.

D’un point de vue cinématographique, cette tentative atmosphérique semble de plus en plus étouffante, à l’image du travail de caméra de Krum Rodriguez qui descend plus profondément dans l’excavation sombre, engloutie par des teintes de beige et de gris. Le rédacteur en chef fréquent de Yorgos Lanthimos, Yorgos Mavropsaridis, maintient un rythme agité et anxieux, semblant plus concentré sur la perturbation plutôt que sur la révélation du scénario. Par conséquent, les téléspectateurs pourraient se retrouver tout aussi désorientés dans cette entreprise inutile que l’équipage le devient finalement.

2024-11-14 19:18