The Substance est salué comme un « classique instantané » tandis que les critiques qualifient l’horreur corporelle « dégoûtante et effrayante » de « parabole de masse pour la génération Ozempic ».

The Substance est salué comme un « classique instantané » tandis que les critiques qualifient l'horreur corporelle « dégoûtante et effrayante » de « parabole de masse pour la génération Ozempic ».

En tant que critique de cinéma avec plus de trois décennies d’expérience à mon actif, j’ai tout vu – du sublime au ridicule, du réconfortant au carrément terrifiant. Mais The Substance, chers lecteurs, est tout autre chose. C’est une aventure folle qui m’a laissé à la fois consterné et diverti dans une mesure égale.


Dans une critique brutalement honnête et pleine d’humour noir des normes sociétales, le roman « The Substance » aborde de manière graphique la question de la contestation de l’autorité.

Mettant en vedette l’actrice la mieux payée d’Hollywood, Demi Moore, The Substance suit la vie d’Elizabeth Shimmer, une professeure d’aérobic renommée dont le programme télévisé est largement connu.

À l’âge de 50 ans, Elisabeth a été licenciée de façon inattendue et, dans sa quête de renouveau, elle est tombée sur une substance illicite qui promet de transformer son utilisateur en un individu « plus jeune, plus attrayant et sans défaut ».

1) Les règles strictes entourant l’usage de la drogue sont certes sévères, mais elles s’alignent mal avec la pression exercée à Hollywood sur les actrices pour qu’elles restent jeunes afin de maintenir leur carrière, comme en témoigne la situation d’Elisabeth.

Cependant, la quantité de sang horriblement intense et terriblement troublante dans The Substance a principalement attiré l’attention des critiques. Un critique l’a même qualifié d’« attaque discordante contre les sens ».

The Substance est salué comme un « classique instantané » tandis que les critiques qualifient l'horreur corporelle « dégoûtante et effrayante » de « parabole de masse pour la génération Ozempic ».

The Substance est salué comme un « classique instantané » tandis que les critiques qualifient l'horreur corporelle « dégoûtante et effrayante » de « parabole de masse pour la génération Ozempic ».

Dans le film, Elizabeth subit un revers écrasant le jour de son anniversaire lorsqu’elle est lâchée par un patron impitoyable interprété par Dennis Quaid.

Accablée par le rejet de la ville et attristée par sa renommée fanée, Elisabeth découvre auprès d’un jeune soignant séduisant une substance souterraine censée transformer l’individu en une version « plus jeune, plus attrayante, plus idéalisée » d’elle-même.

Au début, Elizabeth se débarrasse du numéro de téléphone, mais plus tard, dans un état d’urgence, elle le récupère dans la poubelle et passe une commande à la place.

La ligne directrice clé est qu’Elisabeth et son alter ego, Sue (Margaret Qualley), devraient échanger leurs rôles tous les sept jours.

Ainsi, pendant une semaine à la fois, elle est à nouveau obligée de vivre comme elle-même à 50 ans. 

Cependant, le charme de sa jeunesse et son physique prêt pour l’écran la séduisent tellement qu’elle se sent obligée de repousser les limites, curieuse des conséquences si elle repousse les limites en ajoutant quelques jours supplémentaires à son emploi du temps.

Selon Nick Howells de The Evening Standard, ce film est à la fois exceptionnel et ahurissant, lui valant une note de cinq étoiles.

Remarque : si vous êtes un fan d’horreur intense et viscérale qui comprend de grandes quantités d’éléments corporels gore et déformés, ceci est pour vous.

The Substance est salué comme un « classique instantané » tandis que les critiques qualifient l'horreur corporelle « dégoûtante et effrayante » de « parabole de masse pour la génération Ozempic ».
The Substance est salué comme un « classique instantané » tandis que les critiques qualifient l'horreur corporelle « dégoûtante et effrayante » de « parabole de masse pour la génération Ozempic ».

La fin dépasse toutes les attentes, devenant un déluge de sang outrageusement drôle et jaillissant – un spectacle que vous n’avez probablement jamais vu auparavant.

Pour ceux qui sont nés à l’époque d’Ozempic, « The Substance » offre une métaphore puissante semblable à un marteau : elle est destinée à devenir un classique intemporel.

En tant que disciple dévoué, je ne peux m’empêcher de faire écho aux sentiments de Krysta Fauria d’AP. Selon ses propres mots, elle a décrit le point culminant du film comme « dégoûtant et dérangé », mais c’est cette qualité même qui le rend vraiment inoubliable. Le troisième acte, baigné de sang et qui ne manquera pas de provoquer de vives réactions, est ce qui distingue ce film.

Au départ comme un film de science-fiction modérément effrayant mais tolérable, il se transforme progressivement en quelque chose de plus surréaliste et violent. Finalement, il atteint un point culminant où il se métamorphose – dans un sens très littéral – en un horrible film de monstres.

Dans une critique trois étoiles pour The Mail, Brian Viner a décrit le film comme ayant des sons « éclatants, explosant, dégoulinants et écrasants ».

Il a mentionné que « The Substance » contient beaucoup de sons pop. Cependant, il a ajouté que les claquements pouvaient être considérés comme mineurs par rapport à d’autres sons tels que les claquements, les éclats, les suintements et les bruits sourds. Il semble que cette œuvre soit une comédie noire ou une satire sur les aspects grotesques du corps, mais elle ne plaira peut-être pas à tout le monde en raison de son caractère intense. Si vous avez un sens de l’humour qui apprécie l’absurde ou l’inconfortable, vous pourriez trouver cela amusant.

The Substance est salué comme un « classique instantané » tandis que les critiques qualifient l'horreur corporelle « dégoûtante et effrayante » de « parabole de masse pour la génération Ozempic ».
The Substance est salué comme un « classique instantané » tandis que les critiques qualifient l'horreur corporelle « dégoûtante et effrayante » de « parabole de masse pour la génération Ozempic ».

En tant qu’admirateur dévoué, je peux affirmer avec confiance que, même si ce récit dégage une atmosphère dystopique troublante et des nuances sinistres, il ne serait pas étranger à l’œil vif d’Oscar Wilde. Rappelant son chef-d’œuvre « Le portrait de Dorian Gray », ce récit revêt une importance unique dans notre société moderne, qui accorde une importance excessive aux apparences physiques.

Dans un nouveau développement, Bren Murphy de RTE a noté : « Coralie Fargeat, la réalisatrice française du film intensément violent Revenge de 2017, est de retour avec The Substance, et elle n’hésite certainement pas à présenter des images encore plus surprenantes et percutantes tout en transmettant son message. ‘

Cette œuvre est étonnamment humoristique mais intense avec des scènes très explicites. Il s’agit d’une surcharge sensorielle inattendue et savamment conçue – ou plus précisément, d’un chef-d’œuvre qui suscite la réflexion.

Cependant, deux critiques n’étaient pas entièrement sûrs que sa critique du regard masculin ait été retenue.

Le correspondant du Financial Times, Danny Leigh, a fait remarquer : « À mesure que le film avance, d’autres problèmes deviennent apparents. Il est troublant de voir à quel point les normes de beauté sont rigides, et il y a une représentation troublante de corps féminins vieillissants qui, pour des raisons d’intrigue, ne devrait pas être révélée.

The Substance est salué comme un « classique instantané » tandis que les critiques qualifient l'horreur corporelle « dégoûtante et effrayante » de « parabole de masse pour la génération Ozempic ».

En termes plus simples, une performance ou une représentation qui se moque de la perspective masculine commune, mettant souvent en scène des jeunes femmes dansant de manière suggestive, peut ressembler par inadvertance à ce qu’elle est censée critiquer.

Dans sa critique pour The Independent, Clarisse Loughrey a observé que le point culminant de « The Substance » devient un hommage sans vergogne, débordant d’images sanglantes, aux films d’horreur de type culte, comme la production d’horreur de Brian Yuzna de 1988 intitulée « Society ».

Cet acte fait du corps un spectacle ouvertement affiché, attirant excessivement la foule vers des sujets qui sont généralement gardés privés ou considérés comme personnels et de mauvais goût.

2024-09-20 18:20