Tom Hollander a eu du mal à dire au revoir à Truman Capote après une « querelle » : « Il est devenu mon ami »

Tom Hollander a eu du mal à dire au revoir à Truman Capote après une « querelle » : « Il est devenu mon ami »

En tant que cinéphile ayant passé d’innombrables heures immergées dans la vie de divers artistes et leurs luttes, je suis profondément ému par le portrait de Truman Capote par Tom Hollander dans « Feud: Capote vs. the Swans ». Le dévouement et l’engagement dont il a fait preuve dans ce rôle sont tout simplement inspirants.


Un jour dans les années 1950, Norman Mailer partageait un verre dans un pub irlandais de Brooklyn avec Truman Capote, comme le raconte l’un de ses nombreux biographes. À cette époque, l’arrondissement était majoritairement un quartier ouvrier plutôt que le quartier aisé pour lequel il est connu aujourd’hui. L’établissement attire une clientèle terre-à-terre.

Capote n’a pas essayé de cacher ses traits féminins ou de modifier son accent traînant et aigu du Sud. Au contraire, il a ouvertement et sans vergogne embrassé son homosexualité à une époque où une telle ouverture pouvait entraîner des problèmes juridiques ou des dommages physiques. Alors que la foule le regardait de haut, Mailer fut frappé par le courage qu’il fallait à Capote pour vivre comme il le faisait.

Tom Hollander, qui a fouillé en profondeur les vestiges psychologiques de la vie de l’auteur décrits dans la série FX « Feud: Capote vs. the Swans », révèle que le récit lui a fourni un moyen de découvrir le moi intérieur dur de Truman Capote.

« N’est-il pas incroyablement courageux ? » s’exclame Hollander au téléphone, sa voix s’élevant contre le faible tintement d’une cloche lointaine. « Il était aussi intrépide qu’un guerrier, et je ne peux qu’imaginer à quel point cela a dû être un défi et un isolement pour lui d’être aussi ouvert sur lui-même. »

Alors que je me lançais dans l’incarnation de l’énigmatique Capote, j’ai consacré deux mois à perfectionner ma physicalité sous la direction de la coach de mouvement Polly Bennett. Nous avons parcouru les salles des églises de Londres, un espace qui servait à la fois de salle de classe et de scène. La quête consistait à localiser son centre de gravité unique et à m’y sentir à l’aise, en m’assurant que ma performance ne soit pas gâchée par une réflexion excessive.

Pour imiter parfaitement la voix grinçante et légèrement nasillarde de Truman Capote, l’acteur a travaillé en étroite collaboration avec le coach vocal Jerome Butler. Pendant le tournage, l’acteur a minutieusement étudié les entretiens avec Capote pour maîtriser les intonations correctes. Comme l’explique Hollander, « C’est comme apprendre un pas de danse : vous devez le pratiquer à plusieurs reprises jusqu’à ce que cela vous semble naturel. Vous analysez chaque détail et cela devient assez technique. Mais finalement, la technique devient une seconde nature parce qu’elle est en vous, vous permettant de transmettre. » des émotions à travers cela, vous ne pouvez pas y parvenir si vous vous concentrez uniquement sur la perfection de l’accent.

Dans la pièce « Capote contre les cygnes », Hollander est chargé de représenter un large éventail d’émotions. La production se penche à la fois sur les triomphes et les tribulations de l’auteur, mettant en valeur ses étapes de carrière telles que la sortie de « In Cold Blood » et son emblématique Bal Noir et Blanc, ainsi que ses luttes comme son glissement vers l’alcoolisme après la publication de parties de  » Prières exaucées. » Ce roman inachevé, qui révélait les indiscrétions et les secrets de la haute société, fut perçu comme une grave transgression. Les retombées de cela, y compris la perte d’amitié avec des personnalités comme Babe Paley (interprété par Naomi Watts) et Slim Keith (Diane Lane), ont alimenté le problème d’alcool de Capote, le conduisant finalement à ne jamais publier un autre roman.

« D’une certaine manière, la performance qu’il a donnée en tant que grand conteur, si spirituel, intelligent et charmant, est devenue épuisante », dit Hollander. « Et il a commencé à perdre la discipline nécessaire pour vraiment écrire, où il n’y a que vous à votre bureau avec votre machine à écrire. Cela peut être une vie solitaire. 

Le drame intitulé « Feud » a reçu dix nominations aux Emmy Awards, Hollander recueillant certaines des critiques les plus favorables de sa carrière. Cependant, il comprend l’anxiété que Capote a probablement ressentie à mesure que son influence diminuait et que sa peur de l’échec devenait de plus en plus écrasante.

Selon Hollander, en tant qu’interprètes, vous comprenez la nature délicate de notre travail. Continuer est essentiel car nous avons soif de validation et nous nous efforçons de captiver continuellement le public. Cependant, nous sommes également conscients des défis liés à la satisfaction constante d’attentes aussi élevées.

Cependant, jouer le rôle de cette figure littéraire renommée tout au long de la longue série figurait parmi les « deux ou trois plus belles » expériences de la carrière de Hollander. Une fois le tournage terminé, il a eu du mal à se détacher de Capote.

Hollander déclare : « Il est devenu mon ami », partage-t-il. Pendant six mois, ils ont parcouru ce chemin ensemble tous les jours, puis ont dû se dire adieu. Ce n’est pas vaniteux à dire, mais en jouant, on redonne essentiellement vie à ces personnages, et c’est un immense privilège de se transformer en quelqu’un de plus sage que soi.

2024-08-14 18:48