Tony Kaye revient : après « American History X » et Hollywood Exile, son nouveau « film Punk Marvel » sur un entraîneur de célébrités le remet sur le ring (EXCLUSIF)

En tant que cinéphile qui suit le parcours tumultueux de Tony Kaye depuis des décennies, c’est à la fois fascinant et passionnant de le voir revenir sur la scène cinématographique mondiale avec « The Trainer ». Ses excentricités, qui ont souvent été à l’origine de la tradition hollywoodienne, ont non seulement survécu mais ont prospéré, donnant lieu à une expérience cinématographique audacieuse et unique.

À Hollywood, le terme « excentrique » est fréquemment utilisé. Il décrit des individus tels que des financiers étrangers qui disposent de ressources substantielles mais n’ont pas de véritable lien avec l’industrie du divertissement, ou des acteurs dont l’état mental semble détaché de la réalité et pourraient parler de sujets non conventionnels comme l’accouchement d’une vache lors de leurs discours de remerciement lors de remises de prix. Il s’agit essentiellement d’une manière diplomatique de suggérer que quelqu’un est quelque peu inhabituel ou même un peu fou.

Cependant, il existe des cas où le terme correspond à un sentiment d’affection et d’admiration pour le produit unique de l’excentricité. C’est exactement ainsi que l’on peut décrire Tony Kaye, le réalisateur insaisissable connu pour le classique culte « American History X » (1999). Lorsque j’ai réorganisé notre premier entretien pour cette semaine, il m’a répondu qu’il avait désormais la possibilité de savourer sa soupe de légumes en toute tranquillité. Lors de notre éventuelle conversation Zoom, il passe un moment à faire taire son micro et à jouer de la guitare avant de fournir des réponses poétiques aux questions. Sa crinière de cheveux blancs comme neige et sa barbe descendant jusqu’à sa poitrine suggèrent qu’il a passé un temps considérable isolé – émotionnellement ou physiquement – pendant un certain temps. Pourtant, il est impatient de dévoiler au monde sa dernière vision créative.

Kaye fait son retour sur la scène cinématographique internationale ce week-end lors de la première du Festival du film de Rome de « The Trainer », un conte de fées satirique basé à Los Angeles qui suit un gourou du fitness narcissique mais musclé qui vit dans un monde d’illusion. Au cours des 25 dernières années, Kaye a produit un documentaire présélectionné aux Oscars et un drame acclamé par la critique mettant en vedette Adrien Brody, malgré sa relation turbulente avec des dirigeants de studio comme Michael De Luca, en raison de son propre comportement difficile reconnu. « The Trainer » signifie un retour audacieux au grand écran pour Kaye en tant que réalisateur, alors qu’il est connu pour faire sensation hors écran. Il existe de nombreuses histoires sur ses excentricités, comme embaucher un prêtre, un rabbin et un moine pour une réunion sur le terrain de Warner Bros. ou se déguiser en Oussama ben Laden pour un atelier de théâtre avec Marlon Brando.

En tant que passionné de cinéma, je me lance dans un voyage aux côtés de mon acteur principal et co-scénariste-producteur, Vito Schnabel, en plongeant dans le royaume énigmatique des communautés sportives de Los Angeles. Ici, les noms et les abdominaux ciselés sont aussi courants que les slogans de motivation sur le fil Facebook d’une maman de vin. Ce monde fascinant offre un terrain riche pour la narration, comme l’ont souligné Kaye et Schnabel. Mon objectif principal, en tant que réalisateur, est de découvrir de nouveaux talents d’acteur et de me concentrer sur l’essence de l’humanité et leurs performances captivantes.

Il y a deux ans, l’acteur Schnabel de « Feud: Capote vs. The Swans » s’est écrasé dans la résidence de Kaye pour lui proposer « The Trainer ». Cette histoire tourne autour de Jack Flex, le créateur d’un chapeau rempli de poids, censé stimuler le flux de molécules porteuses d’espoir vers le cerveau. Bien qu’il soit dangereux et frauduleux, il symbolise un chemin vers une vie meilleure pour Flex et sa mère (Beverly D’Angelo). En temps voulu, Flex rencontre une assistante enthousiaste (Julia Fox) dans un réseau commercial qui aspire à partager son appareil avec le public. Au cours d’une semaine remplie d’intrigues et de maladresses sans fin à Tinseltown, Flex entre en contact avec une horde de célébrités et de personnalités influentes qui pourraient potentiellement faire de ses aspirations une réalité.

Kaye a déclaré que Vito correspondait au rôle qu’elle recherchait : un acteur talentueux avec une histoire en lui. Elle l’a supplié de se laisser guider et de le transformer en acteur. Maintenant, il a atteint ce statut, et il est exceptionnel dans ce domaine, selon Kaye.

Indéniablement, Schnabel maintient habilement le tempo éthéré de « The Trainer », une histoire dans laquelle son prophète torse nu rivalise pour attirer l’attention de John McEnroe, Lenny Kravitz et Paris Hilton. À chaque présentation de son invention, le « Heavy Hat », il parvient à captiver ces célébrités méfiantes et sceptiques, le faisant paraître plus attachant et moins ancré dans la réalité.

Kaye a décrit notre production comme un film Marvel avec une ambiance punk lorsqu’on l’a interrogé sur son retour à Hollywood. Cependant, il a précisé qu’il ne s’agit pas d’un film hollywoodien typique. Bien qu’il comprenne des éléments d’action comme des explosions et des vaisseaux spatiaux, ce ne sont que des pièges externes. Le véritable cœur de l’histoire réside dans les personnages, reflétant leurs pensées et leurs émotions intérieures.

Fronçant les sourcils, Kaye semble soudain mal à l’aise après avoir fait la comparaison.

Kaye mentionne qu’il a obtenu une réplique de Kravitz, le musicien. « L’éloge de soi n’est pas une recommandation », disait-on. Il développe ce sujet en déclarant que, de son point de vue, il réalisait le film pour un jeune de 14 ans accroché à un rail de bus et le regardant sur sa tablette (comme un iPad ou un iPhone). Pour lui, ce film n’a pas vocation à être un cinéma introspectif ou réfléchi. Au lieu de cela, cela ressemble à une chaîne d’achat.

De mon point de vue en tant que critique de cinéma, ce film bénéficie d’un casting impressionnant comprenant Gina Gershon, Taylour Paige, Stephen Dorff et Coleen Camp. Cependant, c’est l’alchimie entre Schnabel et Fox qui me captive vraiment – elle n’est pas sans rappeler le couple magique de Fred Astaire et Ginger Rogers.

Julia présente un romantisme italien qui rappelle celui de Fellini, tout en y insufflant un élément avant-gardiste. Schnabel, dont le scénario s’inspire de films comme « The Deer Hunter » et « Tropic Thunder », a noté. « Elle rayonne dans le film, s’inscrivant parfaitement dans la notion de rêve américain… qu’est-ce que réaliser ce rêve ? Un tel succès satisfait-il vraiment ?

Ce week-end, Kaye et Schnabel poseront la même question à leur public à Rome. « The Trainer » vise actuellement une sortie mondiale.

2024-10-18 23:17